REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Fotografera människor:att göra stilade porträtt eller inte?

Beslutet om att göra utformade porträtt eller inte beror starkt på dina mål som fotograf, din kundbas och dina personliga preferenser. Här är en uppdelning av för- och nackdelarna med varje tillvägagångssätt:

Styled Portrait:

proffs:

* Kreativ kontroll: Du har fullständig kontroll över estetiken, från garderob och hår/smink till plats och rekvisita. Detta gör att du kan förverkliga en specifik vision och skapa en sammanhängande, konstnärlig serie bilder.

* Portföljbyggnad: Styledskott är fantastiska för att bygga en portfölj som visar dina färdigheter, vision och förmåga att utföra komplexa idéer.

* lockar specifika klienter: När de görs bra lockar stilporträtt kunder som dras till din specifika stil och är villiga att investera i en liknande upplevelse. Du förutgör i huvudsak dina leads.

* Högre upplevt värde: Stilade porträtt ger ofta en högre prispunkt på grund av den extra ansträngningen, planeringen och resurserna.

* nätverk: Styledskott involverar ofta ett team av kollaboratörer (sminkartister, stylister, designers). Detta är ett bra sätt att nätverk och bygga relationer inom det kreativa samhället.

* Publikationspotential: Välutbildade stilskotten har en större chans att publiceras i tidskrifter eller bloggar, vilket ytterligare kan höja din synlighet.

* kul och engagerande: Styledskott kan vara en spräng! De ger ett kreativt utlopp och låter dig driva dina gränser.

nackdelar:

* Tidskrävande: Styledskott kräver betydande planering och samordning. Att hitta rätt modeller, platser, stylister och rekvisita tar tid och ansträngning.

* dyrt: Mellan att betala för ett team, hyra platser och köpa rekvisita/garderob, kan utformade skott vara kostsamma, särskilt när du börjar.

* Tryck för att utföra: Eftersom det finns mycket ansträngningar och resurser som investerats, finns det press för att ge exceptionella resultat.

* kan känna inauthentic: Om det inte görs bra, kan stilporträtt känna sig tvingade och onaturliga. Det är viktigt att skapa en balans mellan stil och äkta känslor.

* Inte alltid marknadsförbart: Ibland kan en utformad shoot vara så nisch att den begränsar sin vädjan till en bredare publik. Se till att din styling är i linje med den typ av klienter du vill locka till dig.

ostyled/naturliga porträtt (ofta kallas "livsstil" eller "dokumentär"):

proffs:

* Fokusera på äkthet: Ostylerade porträtt fångar äkta känslor och stunder och skapar bilder som känns naturliga och relatabla.

* Mindre planering och kostnad: Du behöver inte oroa dig för att samordna stylister, hyra platser eller köpa rekvisita. Detta minskar tiden och kostnaden.

* mer tillgängligt:​​ Ostylerade porträtt kan vara mer tillgängliga för ett bredare utbud av klienter som letar efter enkla, autentiska bilder.

* Enklare att få kontakt med ämnen: När fokus ligger på individen och deras personlighet kan det vara lättare att bygga rapport och fånga äkta stunder.

* Hones Composition &Lighting Skills: Dessa skott avstängs av stylingens artifice och kräver att du förlitar dig på dina kärnfotografiska färdigheter.

* passar en bredare marknad: För många kunder, särskilt familjer och individer som vill ha huvudbilder, föredras ostylerade porträtt.

nackdelar:

* Mindre kreativ kontroll: Du är begränsad av den befintliga miljön, garderoben och stylingen för dina ämnen.

* portfölj kan sakna visuell stans: Utan stark styling kanske din portfölj inte sticker ut lika mycket jämfört med fotografer som är specialiserade på stil.

* Mer beroende av ämne: Framgången för skottet förlitar sig starkt på ämnets personlighet, komfortnivå och förmåga att uttrycka sig naturligt.

* Potentiellt lägre prispunkt: Kunder kan uppfatta ostylerade porträtt som mindre värdefulla, vilket potentiellt kan leda till en lägre prispunkt.

* Risk för att vara generisk: Om det inte körs väl, kan ostylerade porträtt se vanliga och oinspirerade ut.

Här är en tabell som sammanfattar de viktigaste skillnaderna:

| Funktion | Stilade porträtt | Ostyled/naturliga porträtt |

| ------------------- | --------------------------------------------------------------------- |

| Kreativ kontroll | Hög | Låg |

| kostnad | Hög | Låg |

| Tidsinvestering | Hög | Låg |

| äkthet | Kan vara lägre om inte försiktig | Hög |

| Portföljbyggnad | Utmärkt | Bra |

| Målgrupp | Specifik | Bredare |

| prispunkt | Potentiellt högre | Potentiellt lägre |

| fokus | Estetik &koncept | Ämne och känslor |

I slutändan beror det bästa tillvägagångssättet på:

* Din fotografiska stil: Vilken typ av bilder tycker du om att skapa? Är du dras till mycket stiliserade bilder eller naturliga, uppriktiga stunder?

* Din målgrupp: Vem försöker du attrahera som kunder? Vilka är deras behov och preferenser?

* Din budget: Hur mycket är du villig att investera i utformade skott?

* Dina resurser: Har du tillgång till stylister, modeller och platser?

* Dina mål: Letar du efter att bygga en specifik portfölj, locka avancerade klienter eller helt enkelt fånga autentiska stunder?

Tänk på dessa strategier:

* hybridmetod: Kombinera utformade och otydliga element. Till exempel kan du ge garderobsförslag men låta dina kunder välja sina egna kläder eller skjuta på en vacker plats med naturlig belysning men lägga till några noggrant utvalda rekvisita.

* Starta små: Om du är intresserad av utformade skott börjar du med små, hanterbara projekt och ökar gradvis komplexiteten.

* Samarbeta: Samarbeta med andra kreativiteter (stylister, makeupartister, designers) för att dela arbetsbelastningen och kostnaderna.

* övning: Experimentera med olika stilar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig och dina kunder.

Sammanfattningsvis Det finns inget rätt eller fel svar. Både utformade och ostylerade porträtt har sina egna unika fördelar och nackdelar. Tänk noga på dina mål, resurser och preferenser och välj den strategi som bäst anpassar sig till din vision. Var inte rädd för att experimentera och hitta din egen unika stil. Många fotografer blandar framgångsrikt båda metoderna för att erbjuda ett bredare utbud av tjänster och tilltalar en bredare kundkrets.

  1. Hur man använder konvergerande linjer förbättrar din fotografering

  2. Hur man gör Gentle Posing:En samling av instruktioner kommer igång

  3. Manfrotto 560B Monopod recension

  4. Hur man gör Gentle Posing:En samling av instruktioner kommer igång

  5. Hur man scout för porträttfotograferingsplatser

Fototips
  1. Hur man uppnår suddig bakgrund i porträttfotografering

  2. Så här ser du dina gamla berättelser på Facebook på mobil och dator [De enklare metoderna]

  3. Hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography

  4. Hur man väljer det perfekta porträttlinset

  5. Skapa en video på iPhone

  6. Att lära av mästarna:Filmskaparen Andrei Tarkovsky

  7. Hur man skapar ett bokeh -porträtt för under $ 10

  8. Vad alla borde veta om att posera för porträtt