i. Planering och förberedelser:
* koncept: Vilken typ av humör, atmosfär eller berättelse vill du berätta? Bestäm färger, former och den övergripande estetiken. Brainstormidéer som:
* Abstract former runt ämnet: Skapa glödande orbs, linjer eller geometriska mönster.
* Ritning på motivets ansikte/kropp: Lägg till eterisk smink eller fantastiska mönster.
* markeringsfunktioner: Använd ljus för att accentuera motivets ögon, hår eller kläder.
* Miljöljusmålning: Integrera bakgrunden med lätta målningselement.
* Plats: Välj en mycket mörk plats. Inomhusutrymmen är lättare att kontrollera, men utomhus kan erbjuda intressanta bakgrunder. Överväga:
* Minimal förorening av omgivning.
* Tillräckligt med utrymme för att du kan röra dig och måla.
* En intressant bakgrund om du planerar att integrera den.
* Utrustning:
* DSLR eller spegelfri kamera: Med manuellt läge och glödlampa.
* stativ: Absolut nödvändig för skarpa bilder.
* Ljuskällor: Experimentera med olika typer:
* ficklampor: LED -ficklampor är mångsidiga och finns i olika färger.
* färgade LED -remsor: Perfekt för att skapa smidiga linjer.
* fiberoptiska trollstavar: Skapa unika strukturer och mönster.
* Sparklers: Hantera med extrem försiktighet. Använd utomhus och tänk på brandrisker.
* stålull: Kräver extrem försiktighet, övning och lämplig säkerhetsutrustning (ögonskydd, handskar, kläder som täcker hud). Skapar eldiga gnistor. *Gör din forskning innan du försöker.*
* Telefonskärm: Kan användas som en mjuk, anpassningsbar ljuskälla.
* Relear Release (valfritt men rekommenderas starkt): Förhindrar kamerasak vid start och stoppar exponeringen.
* svarta kläder: Fotografen bör bära mörka kläder för att undvika att återspeglas i bilden.
* mörk bakgrund (valfritt): En svart bakgrund kan skapa en renare, mer isolerad look.
* geler (valfritt): Färgade geler för ficklampor lägger till livliga nyanser.
* Band/klämmor (valfritt): För att säkra ljuskällor eller geler.
* assistent (valfritt men mycket hjälpsam): Att hålla ljus eller hjälpa till med posering.
* Ämne: Kommunicera din vision tydligt till din modell. De måste förstå processen och kunna stanna kvar under längre perioder.
ii. Kamerainställningar:
* -läge: Manual (M)
* Aperture: Börja med f/8 eller f/11 för ett bra djup av fält och skärpa. Justera beroende på ljusmålningstekniken och önskad effekt.
* iso: Håll det lågt (ISO 100-400) för att minimera brus.
* slutartid: Glödlampa (b). Detta gör att du kan kontrollera exponeringsvaraktigheten.
* Fokus: Fokusera manuellt på ditt ämne * innan * stänger av lamporna. Du kan använda en ficklampa för att hjälpa till att fokusera och sedan stänga av den. Tejpa fokusringen för att förhindra oavsiktliga förändringar.
* vitbalans: Börja med auto eller volfram (glödande). Justera i efterbehandlingen vid behov.
* Bildkvalitet: Skjut i rå för maximal flexibilitet vid efterbehandling.
iii. Ljusmålningsprocessen:
1. Placera kameran: Ställ in ditt stativ och rama in ditt skott.
2. Fokus: Fokusera på ditt ämne (medan du fortfarande kan se dem med lite ljus). Stäng sedan av alla lampor.
3. Placera ämnet: Se till att din modell är på plats och förstår att de måste hålla sig mycket stilla.
4. Starta exponeringen: Använd Remote Shutter Release (eller kamerans slutarknapp om du inte har en fjärrkontroll) för att öppna slutaren i glödlampa.
5. Lätt färg: Det är här magin händer! Flytta din ljuskälla strategiskt för att skapa önskade effekter.
* Övningsrörelser: Innan det faktiska skottet, öva dina ljusmålningsrörelser för att säkerställa smidiga linjer och konsekvent täckning.
* håll dig utanför ramen: Bär mörka kläder och undvik att lysa ljuset direkt mot kameran.
* variera avståndet: Att ändra avståndet mellan ljuskällan och motivet kommer att påverka ljusets ljusstyrka och storlek.
* Lägg ditt ljus: Var inte rädd för att gå över områden flera gånger för att bygga upp ljuset och skapa olika effekter.
* Experiment med vinklar: Ändra ljuskällans vinkel för att skapa olika skuggor och höjdpunkter.
* Överväg hastighet: Snabbare rörelser skapar tunnare linjer, medan långsammare rörelser skapar tjockare linjer.
* kommunicera med din modell: Låt dem veta om du behöver dem för att justera sin pose eller om de rör sig för mycket.
6. Stoppa exponeringen: När du är klar med lätt målning, släpp slutarknappen för att stänga slutaren.
7. Granska och justera: Kontrollera bilden på kamerans LCD -skärm. Utvärdera effekterna av exponering, fokus och ljusmålning. Justera dina kamerainställningar och teknik efter behov. Ta flera bilder och experiment.
iv. Avancerade tekniker och tips:
* Flera exponeringar: Om du arbetar ensam eller behöver fånga en komplex scen kan du överväga att använda flera exponeringar. Ta en separat exponering för ämnet och varje ljusmålningselement och kombinera dem sedan i Photoshop.
* Färgblandning: Använd olika färgade ljuskällor för att skapa unika och intressanta färgkombinationer.
* stencils: Klipp ut former från kartong eller papper och använd dem som stenciler för att projektmönster på motivet eller bakgrunden.
* frysrörelse: Använd en snabb spräng av strobe -ljus i slutet av exponeringen för att frysa motivets rörelse, vilket skapar en skarp bild i ljusmålningen.
* Ljusskrivning: Använd en ficklampa eller annan ljuskälla för att skriva ord eller rita bilder i luften.
* stål ullspinning (använd extrem försiktighet): Skapar vackra, elande effekter. Kräver skicklighet och övning i en säker, öppen miljö. Använd skyddsutrustning (ögonskydd, handskar, kläder som täcker huden).
* övning: Lätt målning tar övning. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta. Fortsätt experimentera och förfina din teknik.
v. Efterbehandling (Photoshop/Lightroom):
* Justera exponering och kontrast: Finjustera den totala ljusstyrkan och kontrasten.
* Färgkorrigering: Justera vitbalansen och färgmättnaden för att uppnå önskat utseende.
* Bullerreduktion: Minska eventuella brus som kan finnas i bilden.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
* Dodging and Burning: Ljusa eller mörkna specifika områden subtilt för att förbättra höjdpunkterna och skuggorna.
* komposition (om du använder flera exponeringar): Blanda försiktigt de olika exponeringarna tillsammans.
* Ta bort distraktioner: Använd Clone Stamp eller Healing Brush -verktyget för att ta bort eventuella oönskade element från bilden.
Nyckelöverväganden:
* Säkerhet: Var försiktig när du arbetar med eld (Sparklers, Steel Wool). Ha alltid en brandsläckare i närheten och arbeta i en säker miljö. Använd lämplig säkerhetsutrustning.
* tålamod: Lätt målning kräver tålamod och experiment. Var inte rädd för att prova nya saker och lära av dina misstag.
* Kommunikation: Kommunicera tydligt med ditt ämne och assistent (om du har ett).
* Experiment: Det viktigaste är att experimentera och ha kul! Prova olika ljuskällor, tekniker och koncept för att skapa dina egna unika ljusmålningsporträtt.
Genom att följa dessa riktlinjer och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska och unika ljusmålningsporträtt som kommer att imponera på dina tittare. Lycka till och ha kul!