1. Använda en lutningsskiftlins (den autentiska metoden):
* Förstå lutningsskiftlinser: Dessa linser har speciella mekanismer som gör att du kan luta linsplanet relativt bildsensorn eller flytta linsen parallell med bildsensorn. För porträtt, tilt Funktion är vad som främst används.
* lutning: Kontrollerar fokusplanet. Istället för att vara parallell med sensorn kan fokusplanet vinklat, vilket resulterar i en skiva av skärpa över scenen.
* skift: Används främst för arkitektonisk fotografering för att korrigera perspektivförvrängning (konvergerande linjer). Mindre relevant för porträtt-lutningsskift.
* linsval: Vanliga lutningsskiftlinser för porträtt finns vanligtvis i 24 mm, 45 mm, 50 mm, 85 mm eller 90 mm. Längre brännvidd (85mm-90mm) tenderar att vara mer smickrande för porträtt.
* Kamerainställningar:
* Aperture: Börja med en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4). Fältets grundare djup förbättrar den suddiga effekten. Du kan behöva justera den beroende på önskad effekt och hur mycket av ämnet du vill ha i fokus. Stoppning ner (t.ex. f/5.6, f/8) kommer att öka fältets djup, vilket ger en mer gradvis övergång mellan de skarpa och suddiga områdena.
* iso: Håll det så lågt som möjligt för att minimera brus.
* slutartid: Justera för att uppnå korrekt exponering. Använd ett stativ om det behövs, särskilt med längre linser eller i svagt ljus.
* Fokusläge: Manuellt fokus (MF) är viktigt. Autofokus fungerar inte pålitligt när linsen lutas.
* Teknik - Det lutade fokusplanet:
1. komponera ditt skott: Tänk på bakgrunden och hur suddigheten kommer att förbättra miniatyrutseendet eller uppmärksamma.
2. Ställ in lutningen: Detta är den svåraste delen.
* * Visualisera fokusplanet:* Föreställ dig att ett plan skivar igenom ditt ämne. Endast vad som finns på det planet kommer att vara skarpt.
* * Bestäm önskad effekt:* Vill du ha ett horisontellt fokusband? Ett vinklat band?
** Lutning av linsen:** Använd lutningsjusteringsknappen för att vinkla linsen. Små justeringar gör en stor skillnad.
* * FINE-MÅL Fokus:* Justera försiktigt den manuella fokusringen för att exakt placera fokusplanet där du vill ha det på ditt motiv ansikte (vanligtvis ögonen eller en betydande funktion).
3. Ta skottet: Granska din bild och justera lutningen och fokusera vid behov.
* saker att tänka på:
* Ämneplacering: Där du placerar ditt ämne i förhållande till kameran påverkar dramatiskt det slutliga utseendet.
* bakgrund: En suddig bakgrund kan skapa en illusion av avstånd och miniatyrisering. Leta efter bakgrunder med intressanta former och färger som kommer att bli abstrakt suddiga.
* övning: Tilt-shift-linser är utmanande att behärska. Experimentera med olika lutningsvinklar, öppningar och ämnesavstånd.
2. Skapa lutningsskifteffekten digitalt (efterbehandling):
* Programvara: Du kan använda bildredigeringsprogramvara som Adobe Photoshop, GIMP (gratis) eller dedikerade Tilt-Shift Simulator-appar (t.ex. Tiltshiftgen, Fabfocus).
* Metoder (Photoshop -exempel):
* Metod 1:Iris Blur Filter:
1. Öppna din bild i Photoshop.
2. Gå till `Filter> oskärpa> Iris oskärpa '.
3. En cirkel kommer att visas. Detta representerar huvudområdet för fokus.
4. Justera cirkelns storlek och position för att täcka det område du vill ha skarpt (vanligtvis ansiktet).
5. Justera ellipsformen för att kontrollera fokusområdet och fallet.
6. Justera suddighetsbeloppet för att simulera områdena utanför fokus. En subtil oskärpa är ofta mer realistisk.
7. Använd stiften på utsidan av cirkeln för att justera övergångsområdet mellan skarp och suddig. Ju längre bort från cirkeln, desto starkare är oskärpa.
8. Experimentera med ellipsformen och lutningsvinkeln för att justera fokusplanet.
* Metod 2:Field Blurfilter med maskering:
1. Öppna din bild i Photoshop.
2. Gå till `Filter> Blur> Field Blur`.
3. Applicera en stark oskärpa på hela bilden.
4. Klicka på ikonen "Lägg till lagermask" längst ner på lagerpanelen.
5. Välj gradientverktyget (G) och välj en svart-till-vit linjär gradient.
6. Rita en lutning över masken och placera den så att det vita området täcker det område du vill vara skarp (t.ex. ansikte) och det svarta området täcker de regioner du vill ha suddig. Det grå området kommer att representera en smidig övergång.
7. Justera gradientens position, längd och vinkel för att förfina effekten. Du kan också måla direkt på masken med svarta och vita borstar för exakt kontroll.
* Metod 3:Använda djupkartor (för porträttläge foton):
1. Om ditt ursprungliga foto togs i porträttläge med en modern smartphone innehåller det antagligen djupkartinformation. Detta gör att du kan manipulera fokus och oskärpa i efterbehandlingen.
2. Många fotoredigeringsappar och programvara kan komma åt djupkartdata.
3. Använd appens kontroller för att justera fokuspunkten och mängden oskärpa, efterlikna effekten av en lutningsskiftlins. Detta är ofta den enklaste och mest realistiska metoden för digital lutningsskift.
* Tips för digital lutningsskift:
* Subtilitet är nyckeln: Att överdriva oskärpa kommer att göra att effekten ser konstgjord ut. En subtil oskärpa är ofta mer övertygande.
* gradvisa övergångar: Undvik hårda linjer mellan de skarpa och suddiga områdena. Använd en gradvis övergång för att skapa en mer naturlig effekt.
* Experiment med färger och kontrast: Öka mättnaden och kontrastera något för att förbättra miniatyrutseendet. Detta är valfritt, men kan hjälpa till att sälja effekten.
* Välj lämpliga ämnen: Foton tagna från en något förhöjd vinkel fungerar ofta bäst för miniatyreffekten.
* Fokusera på ögonen (eller nyckelfunktioner): Precis som med vanligt porträttfotografering är ögonen avgörande. Se till att de är den skarpaste delen av bilden.
* Tänk på fältets djup (verklig kontra simulerad): En riktig lutningsslins skapar en annan typ av oskärpa än en enkel Gaussisk oskärpa. Suddigheten från en riktig lins är mer komplex och behaglig. Försök att efterlikna detta genom att använda en oskärpa som är mer realistisk än en enkel Gaussisk oskärpa (t.ex. linsens oskärpa filter i Photoshop eller liknande filter).
Jämförelse:Tilt-Shift-lins kontra digital effekt
| Funktion | TILT-skiftlins | Digital effekt |
| ---------------- | -------------------------- | -------------------------- |
| Autenticitet | Verklig, optisk effekt | Simulerad |
| Kontroll | Exakt, direkt kontroll | Mer kontroll efter skott |
| Kvalitet | Överlägsen bildkvalitet | Kan vara lägre kvalitet om överdrivet |
| Kostnad | Dyrt | Programvaran är billigare eller gratis |
| Flexibilitet | Begränsad efter fotografering | Mer flexibel efter fotografering |
| Lärande kurva | Brant | Lättare |
Avslutningsvis:
Att använda en lutningsslins ger de mest autentiska och högkvalitativa resultaten, men det är ett dyrt och tekniskt krävande alternativ. Att skapa effekten digitalt är mer tillgänglig och erbjuder mer flexibilitet i efterbehandlingen, men det kräver noggrann uppmärksamhet på detaljer för att undvika ett falskt eller onaturligt utseende. Experimentera med båda metoderna för att se vilken som fungerar bäst för din stil och behov. Kom ihåg att praxis och ett starkt öga för detaljer är avgörande för att uppnå övertygande porträtt av lutningsskift.