1. Gear du behöver (Essentials &Nice-to-Haves):
* kamera: Varje DSLR eller spegelfri kamera som tillåter manuell kontroll över bländar, slutartid och ISO fungerar.
* lins: Ett porträttlins är idealisk. Tänk på linser med dessa egenskaper:
* brännvidd: 50mm, 85 mm eller till och med en 135 mm -objektiv är klassiska val för porträtt. Dessa brännvidder erbjuder smickrande perspektiv och gör att du kan oskärpa bakgrunden.
* Aperture: En bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) är avgörande för att skapa grunt fältdjup, vilket hjälper till att isolera ämnet och oskärpa bakgrunden ytterligare.
* Ljuskälla: Detta är det mest kritiska elementet! Du behöver minst en ljuskälla. Alternativ inkluderar:
* Studio Strobe/Flash (rekommenderas): Ger dig mest kontroll och kraft. Du behöver också:
* triggers: För att synkronisera blixten med din kamera.
* Ljusmodifierare (rekommenderas starkt): Ett softbox, paraply, skönhetsrätt eller reflektor kommer att forma och mjukgöra ljuset.
* Speedlight/Extern Flash: Mer bärbar än en studiostrobe, men ofta mindre kraftfull.
* modifierare: I likhet med studiostrober är en modifierare viktig för att mjukgöra ljuset.
* Kontinuerligt ljus: LED -paneler eller till och med hushållslampor kan fungera, men de kräver vanligtvis högre ISO:er och långsammare slutartid.
* Svart bakgrund:
* sömlöst papper: Det vanligaste valet. Levereras i stora rullar och är lätt att arbeta med.
* svart tyg/trasa: Velvet, svart muslin eller till och med ett svart lakan kan fungera i en nypa. Se till att det är rynkfritt!
* Dark Room/Wall: Om du har ett rum som redan är väldigt mörkt eller en vägg målad en mörk färg kan du använda det.
* stativ (valfritt): Användbart för att säkerställa skarpa bilder, särskilt om du använder långsammare slutarhastigheter eller kontinuerligt ljus.
* Ljusmätare (valfritt): Hjälper dig att mäta ljuset som faller på ditt ämne exakt. De flesta moderna kameror har inbyggda mätare, men en dedikerad mätare kan vara mer exakt.
* reflektor (valfritt): Kan användas för att studsa ljus tillbaka i skuggorna i ditt ämne.
2. Ställa in din fotografering:
* Bakgrundsplacering: Placera din svarta bakgrund bakom ditt ämne. Avståndet mellan ämnet och bakgrunden är avgörande. Ju längre bort ämnet är från bakgrunden, desto lättare blir det att hålla bakgrunden mörk.
* Ämneplacering: Placera ditt ämne framför bakgrunden. Tänk på avståndet mellan motivet och ljuskällan. Experimentera med olika avstånd för att se hur det påverkar ljuset på ditt ämne.
* Lätt placering: Experiment för att hitta de mest smickrande vinklarna. Vanliga belysningsinställningar inkluderar:
* nyckellampa (huvudljus): Placeras något på ena sidan av motivet, vilket ger den primära belysningen.
* Fill Light (valfritt): Används för att fylla i skuggorna som skapats av nyckelljuset. En reflektor kan ofta tjäna som en fyllningsljus.
* Rim Light (valfritt): Placerad bakom ämnet för att skapa en subtil höjdpunkt längs deras kanter och separera dem från bakgrunden.
* Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) för att skapa grunt fältdjup och oskärpa bakgrunden.
* slutartid: Justera slutartiden för att styra mängden omgivande ljus i scenen. Börja med en relativt snabb slutartid (t.ex. 1/125:e sekund eller snabbare) för att minimera omgivande ljus.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100) för att minimera brus i dina bilder.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans baserat på din ljuskälla. "Flash" är ofta en bra utgångspunkt om du använder strobes eller speedlights.
* mätningsläge: Använd spotmätning för att mätaren från ämnets ansikte. Detta hjälper till att säkerställa att deras hud är korrekt utsatt.
3. Viktiga tekniker för att uppnå en riktig svart bakgrund:
* Avstånd är nyckeln: Ju större avståndet mellan ditt ämne och den svarta bakgrunden, desto mindre ljus kommer att falla på bakgrunden. Detta är den viktigaste faktorn!
* Kontrollens omgivande ljus: Minimera omgivande ljus i rummet. Stäng av eventuella överliggande lampor och blockera alla fönster som släpps ut i ljuset. Du vill vara i en relativt mörk miljö.
* Lätt nedfall: Förstå hur ljus faller av. Ljusintensiteten minskar avsevärt när avståndet ökar. Genom att placera din ljuskälla nära ämnet och långt ifrån bakgrunden kan du se till att motivet är väl upplyst medan bakgrunden förblir mörk.
* Feathering ljuset: "Fjäder" ljuset betyder att den ljuskällan är något bort från bakgrunden. Detta säkerställer att den ljusaste delen av ljuset faller på ditt ämne, och kanterna på ljuskonen (som är dimmer) faller på bakgrunden.
* Ljusmodifierare är viktiga: Softboxar och paraplyer diffunderar ljuset och skapar ett mjukare, mer smickrande utseende. De hjälper också till att kontrollera lätt spill.
* omvänd kvadratlag: Kom ihåg den omvända fyrkantiga lagen. Ljusintensiteten minskar proportionellt mot kvadratet på avståndet. Så att fördubblar avståndet minskar ljusintensiteten till en fjärdedel.
4. Skjutning:
* Ta testbilder: Innan du börjar fotografera ditt ämne, ta några testbilder för att se till att dina belysning och kamerainställningar är korrekta. Var uppmärksam på exponeringen av ditt ämne och bakgrundens mörker.
* Justera belysning: Baserat på dina testbilder, justera din belysning efter behov. Om bakgrunden är för ljus kan du försöka flytta motivet längre bort från bakgrunden, minska kraften på din ljuskälla eller fjädrar ljuset.
* Fokus: Se till att ditt fokus är skarpt på ditt ämnes ögon.
* Komposition: Experimentera med olika poser och kompositioner. Överväg att använda regeln om tredjedelar för att skapa visuellt tilltalande bilder.
* kommunicera med ditt ämne: Hjälp ditt ämne att slappna av och känna dig bekväm. Ge dem riktning på posering och uttryck.
5. Efterbehandling:
* Redigeringsprogramvara: Använd programvara som Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One eller GIMP (gratis) för att redigera dina bilder.
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera den totala exponeringen för att lysa upp eller mörkare bilden.
* kontrast: Öka kontrasten för att få ämnet att sticker ut från bakgrunden.
* höjdpunkter och skuggor: Justera höjdpunkter och skuggor för att återställa detaljer i ljusa eller mörka områden.
* vita och svarta: Justera vita och svarta för att ställa in bildens vita och svarta punkter. Du kan ofta trycka ner den svarta punkten för att göra bakgrunden verkligen svart.
* Lokala justeringar (selektiva justeringar):
* Borstverktyg/graderat filter/radiellt filter: Använd dessa verktyg för att göra justeringar av specifika områden på bilden. Till exempel kan du använda ett borstverktyg för att mörkna bakgrunden eller för att lysa upp ämnets ögon.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn Tools för att selektivt lätta eller mörkna områden i bilden. Detta kan användas för att förbättra skuggor och höjdpunkter och för att lägga till dimensionen i ditt ämne.
* Bullerreduktion: Applicera brusreducering för att minimera brus i bilden, särskilt om du använde en hög ISO.
* skärpning: Applicera skärpning för att förbättra detaljer i bilden.
* Färgkorrigering: Justera färgbalansen för att säkerställa exakta hudtoner. Du kanske också vill justera mättnaden i vissa färger.
* beskärning: Skör bilden för att förbättra kompositionen.
Felsökningstips:
* Bakgrund inte tillräckligt mörk:
* Öka avståndet mellan ämnet och bakgrunden.
* Minska omgivande ljus i rummet.
* Minska kraften på din ljuskälla.
* Fjäder ljuset bort från bakgrunden.
* Sänk ner svarta skjutreglaget vid efterbehandling.
* Ämne för mörkt:
* Öka kraften på din ljuskälla.
* Flytta ljuskällan närmare ämnet.
* Använd en reflektor för att studsa ljus tillbaka i skuggorna.
* Öka exponeringsreglaget vid efterbehandling.
* hårda skuggor:
* Använd en större eller mjukare ljusmodifierare (t.ex. en större softbox eller ett paraply).
* Använd ett fyllningsljus eller en reflektor för att fylla i skuggorna.
* rynkor i bakgrunden:
* Järn eller ånga din tygbakgrund.
* Sträck ditt sömlösa papper hårt.
* Flytta motivet längre bort från bakgrunden och använd en bred bländare för att oskärpa rynkorna.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska porträtt med en svart bakgrund som verkligen belyser ditt ämne. Kom ihåg att träna och vara tålamod. Ju mer du skjuter, desto bättre blir du när du behärskar denna teknik. Lycka till!