1. Definiera din vision och klientens behov:
* Koncept och humör: Vilken känsla vill du att porträtten ska framkalla? (t.ex. romantisk, vild, naturlig, professionell) Detta dikterar den typ av plats du behöver.
* klientens personlighet/varumärke: Tänk på ditt ämne. Har de en specifik stil eller ett yrke som en plats kan förbättra? (till exempel kan en musiker se bra ut i en urban miljö, en naturentusiast i en park).
* Syftet med foton: Var kommer dessa porträtt att användas? (t.ex. webbplats, sociala medier, personligt bruk, professionella headshots). Överväga bildförhållanden och sammansättningsbehov.
* Garderob: Vad kommer ditt ämne att ha på sig? Platsen bör komplettera outfit.
* Tid på året: Platsens utseende kommer att förändras drastiskt beroende på säsongen.
* Tillgänglighet: Tänk på din klients rörlighet och eventuella utmaningar (trappor, ojämn terräng etc.).
2. Forskning och brainstorm:
* online -resurser:
* Google Maps/Earth: Använd satellitvy och gatuutsikt för att praktiskt taget utforska områden. Leta efter intressanta strukturer, belysningsmönster och bakgrunder.
* Instagram/Pinterest: Sökplatsbaserade hashtags (t.ex. #londonparks, #brooklynstreetart) för inspiration och potentiella platser. Titta på vad andra fotografer har gjort i området.
* Flickr: En annan bra källa för platsbaserad fotografering.
* Lokala fotograferingsbloggar/forum: Dessa kan ofta ge dolda ädelstenar och lokala favoriter.
* yelp/tripadvisor: Leta efter parker, trädgårdar, landmärken och unika arkitektoniska funktioner.
* munnen: Fråga vänner, familj, lokala fotografer eller till och med din klient om de har några platsförslag.
* Kör runt: Att bara köra runt olika stadsdelar kan avslöja oväntade och intressanta platser.
* Tänk utanför rutan: Begränsa dig inte till typiska "natursköna" platser. Tänk på industriområden, övergivna byggnader (med tillstånd!), Eller till och med din klients hem.
3. Scouting på plats:
* Besök vid den planerade tiden på dagen: Detta är *väsentligt *. Solens position påverkar drastiskt ljuset och skuggorna.
* Utvärdera ljuset:
* Riktning: Var kommer ljuset ifrån? Är det direkt solljus (hårt) eller mjukt, diffus ljus (mer smickrande)?
* Kvalitet: Är det lätta varmt eller coolt? Är det konsekvent, eller finns det fläckar av ljus och skugga?
* Tillgänglighet: Finns det tillräckligt med ljus för önskade inställningar (bländare, ISO)? Måste du ta med reflektorer eller konstgjord belysning?
* Tänk på bakgrunden:
* enkelhet: En ren, oklädd bakgrund hjälper ditt ämne att sticker ut.
* Djup på fältet: Kommer du att använda ett grunt fältdjup för att oskärpa bakgrunden? Om så är fallet blir bakgrundens färger och strukturer viktiga.
* färgpalett: Kompletterar bakgrundsfärgen ditt ämnes garderob?
* ledande linjer: Leta efter linjer som drar tittarens öga på ditt ämne.
* Undvik distraktioner: Tänk på saker som papperskorgen, kraftledningar och livliga gator som kan förringa bilden.
* Komposition:
* vinklar: Experimentera med olika vinklar för att hitta det mest smickrande perspektivet.
* Framing: Leta efter naturliga ramar, som träd, dörröppningar eller bågar.
* Utrymme: Tänk på mängden utrymme runt ditt ämne. För mycket eller för lite kan få bilden att känna sig obalanserad.
* Tillgänglighet och säkerhet:
* Tillstånd: Kontrollera om du behöver ett tillstånd för att skjuta på platsen, särskilt för kommersiella skott.
* Parkering: Finns det bekväm parkering i närheten?
* folkmassor: Hur trångt är platsen? Kommer det att vara lätt att hitta en avskild plats?
* Säkerhet: Finns det några säkerhetsrisker att vara medvetna om (t.ex. ojämn mark, trafik, djurliv)?
* Ta testbilder:
* Använd en stand-in: Låt en vän eller assistent stå för din klient medan du tar testbilder för att utvärdera ljuset och sammansättningen.
* Recordinställningar: Notera tiden, belysningsförhållandena och kamerainställningar du använde.
* fånga variationer: Ta bilder från olika vinklar och med olika brännvidd för att se vad som fungerar bäst.
4. Dokumentation och planering:
* Ta anteckningar: Skriv ner allt du observerar, inklusive belysningsförhållanden, bästa vinklar och eventuella utmaningar.
* ta bilder: Fånga referensfoton av platsen från olika vinklar och vid olika tider på dagen. Detta hjälper dig att planera fotograferingen senare.
* Skapa en skottlista: Baserat på din scout skapar du en skottlista som beskriver de specifika poser och kompositioner du vill fånga på varje plats.
* kommunicera med din klient: Diskutera platsalternativen med din klient och få deras feedback. Dela foton och förklara varför du tror att en viss plats skulle passa bra.
* backupplan: Har alltid en säkerhetskopieringsplats om ditt första val inte fungerar på grund av väder, folkmassor eller andra oförutsedda omständigheter.
Nyckelöverväganden:
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången erbjuder det vackraste, mjuka ljuset.
* mulen dagar: Overgerade dagar ger jämnt, diffus ljus som är mycket smickrande för porträtt.
* reflektorer och diffusorer: Dessa verktyg kan användas för att manipulera ljuset och skapa mer smickrande porträtt.
* Bakgrundsblur (bokeh): Tänk på hur din lins och bländare kommer att oskärpa bakgrunden. Experimentera med olika inställningar för att uppnå önskad effekt.
* Rule of Thirths: Använd regeln om tredjedelar för att skapa mer visuellt tilltalande kompositioner.
Genom att följa dessa steg är du välutrustad för att hitta den perfekta porträttfotograferingsplatsen och skapa fantastiska bilder som dina kunder kommer att älska. Lycka till!