1. Förstå målet:Separation och Shadow
Nyckeln till ett framgångsrikt svart bakgrundsporträtt är som skiljer ditt ämne från bakgrunden genom kontrollerad belysning . Du vill att ämnet ska vara väl upplyst och bakgrunden ska få lite till inget ljus, vilket gör att det kommer att falla i djup skugga.
2. Viktig utrustning:
* kamera: Alla DSLR, spegelfri kamera eller till och med en smartphone med manuella kontroller fungerar.
* lins: Ett porträttlins (vanligtvis mellan 50 mm och 135 mm) är idealisk för ett grunt djupdjup, vilket ytterligare isolerar motivet.
* Ljuskälla: Detta är avgörande! Du behöver minst ett ljus. Här är några alternativ:
* strobe/speedlight (flash): Ger en kraftfull och kontrollerad ljusbrist. Rekommenderas för mer konsekventa resultat.
* kontinuerligt ljus (LED -panel, softbox): Lättare att se effekten i realtid men kan kräva högre ISO:er.
* naturligt ljus (riktat): Om du använder naturligt ljus måste du hitta en plats där du kan blockera ljus från att nå bakgrunden.
* bakgrund: En svart bakgrund. Alternativ inkluderar:
* svart tyg (sammet, muslin, filt): Velvet är utmärkt för att absorbera ljus.
* svart pappersrulle (sömlöst papper): Ett professionellt alternativ.
* Svart vägg eller dörr: Så länge det är icke-reflekterande.
* Ljusmodifierare (valfritt men rekommenderas starkt): Ett softbox, paraply eller skönhetsrätt för att diffundera och mjukgöra ljuset. Detta skapar ett mer smickrande utseende.
* Ljusstativ: För att placera din ljuskälla.
* trigger (om du använder flash utanför kameran): Trådlösa triggers för att avfyra blixten på distans.
* reflektor (valfritt): För att studsa ljuset tillbaka i skuggorna och fylla i dem.
* Gaffers band: För att säkra saker.
3. Ställa in din fotografering:
* Välj din plats: Hitta ett utrymme där du kan kontrollera ljuset. Inomhus är ofta enklare.
* Ställ in din bakgrund: Placera din svarta bakgrund bakom ditt ämne. Se till att den är tillräckligt stor för att fylla ramen, eller så kan du beskära i posten. Se till att det är smidigt och fritt från rynkor om du använder tyg.
* Placera ditt ämne: Placera ditt ämne ett bra avstånd från bakgrunden. Detta hjälper till att förhindra att ljuset spillas på bakgrunden. Ju längre ämnet är från bakgrunden, desto lättare blir det att hålla bakgrunden mörk. 5-10 fot är en bra utgångspunkt.
* Placera din ljuskälla: Det är här experiment kommer in. Vanliga inställningar inkluderar:
* Single Light (Classic): Placera ljuset något åt sidan och framför ditt ämne (t.ex. i en 45-graders vinkel). Använd en softbox eller ett paraply för att mjukgöra ljuset. Detta skapar en dramatisk belysning i Rembrandt-stil.
* Två lampor (nyckel och fyll): Använd ett ljus som "nyckel" -ljuset (huvudljuset) och det andra som ett "fyllning" -ljus för att mjukgöra skuggor. Fylllampa bör vara svagare än nyckelljuset.
* Back Light/Hair Light: Ett ljus placerat bakom ämnet för att skilja dem från bakgrunden. Detta lägger till dimension och är användbart med mörkt hår.
* meter ljuset: Använd en ljusmätare för att mäta ljuset som träffar ditt ämne. Detta hjälper dig att uppnå konsekventa exponeringar. Om du inte har en ljusmätare, ta testbilder och justera dina kamerainställningar och flash -effekt i enlighet därmed.
4. Kamerainställningar:
* Skjutläge: Manual (M) rekommenderas för fullständig kontroll.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig ditt önskade fältdjup. Något som f/2.8 till f/5.6 är en bra utgångspunkt för porträtt. En bredare bländare (t.ex. f/2.8) kommer att oskärpa bakgrunden mer.
* slutartid: Ställ in din slutartid på den maximala synkhastigheten för din blixt (vanligtvis cirka 1/200:e sekund). Detta är den snabbaste slutartiden du kan använda med din blixt utan att få svarta staplar i din bild. Om du inte använder en blixt, justera slutartiden för att uppnå korrekt exponering baserat på din ISO och bländare.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (t.ex. ISO 100) för att minimera brus.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans så att du matchar din ljuskälla (t.ex. "blixt" om du använder blixt, "volfram" för glödlampor, "dagsljus" för naturligt solljus).
5. Skjuttekniker:
* Börja med låg effekt: Börja med din blixt (om du använder) vid en låg effektinställning och ökar den gradvis tills du uppnår önskad exponering för ditt ämne.
* vinkel ditt ljus: Experimentera med ditt ljusvinkel för att skapa olika skuggor och höjdpunkter.
* Se för lätt spill: Undersök noggrant dina testbilder för att säkerställa att inget ljus slår bakgrunden. Om ljuset spillas kan du försöka flytta motivet längre bort från bakgrunden, använd en snoot eller rutnät på ditt ljus för att begränsa strålen eller flagga ljuset med svart skumkore eller ett tygstycke för att blockera det.
* posera ditt ämne: Vägleda ditt ämne till naturliga och smickrande poser.
* fokus noggrant: Se till att ditt fokus är skarpt på ditt ämnes ögon.
* Ta massor av bilder: Experimentera med olika inställningar och poser.
6. Efterbehandling (redigering):
* nivåer/kurvor: Justera nivåerna eller kurvorna för att fördjupa de svarta i bakgrunden och finjustera kontrasten.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn Tools för att selektivt lätta eller mörkna områden i bilden. Detta kan användas för att förbättra höjdpunkterna och skuggorna.
* skärpning: Applicera en subtil mängd skärpning på motivets ögon och andra viktiga områden.
* Bullerreduktion: Vid behov applicera brusreducering för att minska eventuella brus som introduceras av höga ISO -inställningar.
* Färgkorrigering: Justera färgbalansen och mättnaden efter behov.
* Avlägsnande av plats: Ta bort eventuella distraherande fläckar eller brister.
* svartvit konvertering (valfritt): Dessa porträtt ser ofta fantastiska ut i svartvitt.
Tips och tricks:
* Använd ett hårljus (fälglampa): Detta kommer att skilja motivets hår från den svarta bakgrunden, särskilt om de har mörkt hår.
* flagga ljuset: Använd en "flagga" (en bit svart tyg eller skumkore) för att blockera ljus från att slå bakgrunden.
* skjut in rå: Att fotografera i råformat ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* Experiment med skuggor: Var inte rädd för att låta vissa områden i ämnet falla i skugga.
* övning, övning, övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa svarta bakgrundsporträtt.
Vanliga problem och lösningar:
* grå bakgrund: Detta betyder vanligtvis att ljus slår bakgrunden. Flytta motivet vidare från bakgrunden, använd en snoot eller rutnät på ditt ljus eller flagga ljuset.
* hårda skuggor: Använd en softbox eller ett paraply för att mjukgöra ljuset. Du kan också använda en reflektor för att fylla i skuggorna.
* Brist på separation: Använd ett hårljus för att separera motivet från bakgrunden.
* för mycket buller: Håll din ISO så låg som möjligt.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska porträtt med en slående svart bakgrund. Lycka till!