1. Viktig utrustning:
* DSLR eller spegelfri kamera: En kamera med manuellt läge är avgörande för att kontrollera exponering och fokus.
* robust stativ: Helt avgörande! Kameran måste vara perfekt still under den långa exponeringen.
* Ljuskälla (er): Det är här din kreativitet kommer in!
* ficklampor: Olika storlekar, former och färger är fantastiska. Små LED -ficklampor är mångsidiga.
* färgade geler: Fäst dessa på dina ficklampor med tejp eller gummiband för att skapa olika färgade ljus.
* fiberoptiska kablar: Skapa känsliga och exakta ljuslinjer.
* stålull: (Hantera med extrem försiktighet - se Säkerhetssektionen nedan!) Gnistor skapar fantastiska effekter.
* El Wire/LED -remsor: Böjbara och mångsidiga för att skapa konturer eller former.
* Projektor: Projicera bilder eller mönster på ditt ämne.
* Relear Relear Release (valfritt men rekommenderat): Minimerar kameraskakan när du startar och stoppar exponeringen. En timer på din kamera kan också fungera.
* mörk miljö: Ju mörkare, desto bättre. Ett helt mörkt rum eller utomhusplats på natten är idealisk.
* svart tyg/mörk bakgrund: Om skjutning inomhus, att ha en svart bakgrund hjälper till att absorbera oönskat ljus.
* assistent (rekommenderas starkt): Även om det är möjligt att göra ensam, gör en assistent processen * mycket * enklare. De kan hålla ljus och hjälpa till att rikta ämnet.
* gafferband/kanalband: För att säkra geler och allt annat som behöver fastna.
2. Säkerhet först (särskilt med stålull):
* Säkerhetssäkerhet: Detta är * extremt * viktigt. Sparks kan orsaka bränder och brännskador.
* utomhusplats: Utför stålull snurrning * endast * utomhus, bort från brandfarliga material.
* Brandsläckare/vatten: Har dessa lätt tillgängliga.
* skyddsutrustning: Använd säkerhetsglasögon, handskar (läder eller tjocka) och långa ärmar/byxor.
* utsedd spotter: Låt någon titta på gnistor som landar på brandfarliga material.
* snurra aldrig nära torrt gräs, träd eller byggnader: Rensa området noggrant.
* Allmän säkerhet: Var medveten om din omgivning, särskilt i mörkret. Undvik att snubbla faror.
3. Ställa in ditt skott:
* kamerainställningar (börja som en baslinje):
* -läge: Manual (M)
* iso: Låg (ISO 100 eller 200) för att minimera brus.
* Aperture: F/8 till f/16 (experiment för att balansera skärpan och djupet på fältet. Högre f-nummer (t.ex. f/16) ger dig större djup av fält och skarpare bilder men kräver mer ljus.)
* slutartid: Glödeläge (b) för långa exponeringar eller en förutbestämd lång slutartid (t.ex. 5 sekunder, 10 sekunder, 30 sekunder). Bulb -läge låter dig styra slutartiden exakt med din fjärrfrigöring.
* Fokus: Manuell fokus (MF). Fokusera på ditt ämne * innan * stänger av lamporna. Använd en ficklampa för att hjälpa dig att fokusera initialt. När du är fokuserad, lås fokus på din lins.
* vitbalans: Auto eller volfram (experiment baserat på din ljuskälla).
* Bildformat: Skjut i rå för maximal flexibilitet vid efterbehandling.
* Placera ditt ämne: Låt dem stå stilla eller hålla en pose.
* ram ditt skott: Komponera din bild. Tänk på bakgrunden och det negativa utrymmet.
* testbilder: Ta testbilder i mörkret för att kontrollera ditt fokus och inramning. Justera dina kamerainställningar efter behov.
4. Ljusmålningstekniker:
* Målning med ljus: Kärnkonceptet är att använda din ljuskälla för att "måla" på ditt ämne och i luften under den långa exponeringen.
* Ljusriktning: Tänk på var du vill att ljuset ska komma ifrån. Sidbelysning skapar dramatiska skuggor.
* Ljusintensitet: Flytta ljuskällan närmare eller längre bort från ämnet för att ändra intensiteten. Variera också hastigheten med vilken du flyttar ljuskällan.
* Färg: Experimentera med olika färgade geler för att skapa olika stämningar och effekter.
* rörelse: Använd smidiga, kontrollerade rörelser med din ljuskälla. Öva dina ljusmålningstekniker i förväg.
* skiktning: Skapa djup genom att måla olika områden i scenen vid olika tidpunkter under exponeringen.
* spöke: Låt ditt ämne röra sig något under exponeringen för att skapa en spökeffekt.
* frysa ämnet: Använd en kort spräng av starkt ljus (som en blixt) för att frysa motivets rörelse vid ett specifikt ögonblick under den långa exponeringen. Detta kan göras i början, mitten eller slutet av exponeringen.
* stencils och masker: Använd stenciler för att skapa mönster med ljus. Håll en mask framför ljuskällan för att skapa former och skuggor.
5. Ljusmålningsprocessen (steg-för-steg):
1. Ställ in: Placera kameran på stativet, rama in ditt skott och ställ in kamerainställningarna.
2. Fokus: Fokusera på ditt ämne med en ficklampa. Byt till manuellt fokus för att låsa fokus.
3. Mörka rummet: Stäng av alla lampor.
4. Starta exponeringen: Använd din avlägsna slutarutgåva (eller kamerans självuttagare) för att starta den långa exponeringen.
5. Lätt färg: Flytta din ljuskälla runt, måla scenen och belysa ditt ämne efter önskemål. Det är här din kreativitet kommer in!
6. Stoppa exponeringen: När du är klar med målningen använder du fjärrluftarutgåvan för att avsluta exponeringen.
7. Granska och justera: Granska bilden på kamerans LCD -skärm. Justera dina kamerainställningar och ljusmålningstekniker efter behov. Ta ett nytt skott och upprepa processen.
6. Unika porträttidéer:
* Ljusspår runt motivet: Skapa virvlande eller flytande spår av ljus runt ditt ämne. Använd olika färgade lampor för en livlig effekt.
* beskriver ämnet: Använd en tunn ljuskälla (som El Wire) för att spåra konturen för ditt ämne.
* Måla ljus på specifika funktioner: Markera vissa funktioner i ditt motiv ansikte eller kropp med riktad ljusmålning.
* Abstrakt ljusmönster: Skapa abstrakta ljusmönster runt ditt ämne för att lägga till en surrealistisk och konstnärlig touch.
* Symbolisk ljusmålning: Använd ljus för att representera känslor eller idéer. Till exempel kan du använda rött ljus för att symbolisera passion eller blått ljus för att symbolisera sorg.
* Miljöljusmålning: Kombinera ljusmålning med naturliga element i miljön, som träd, stenar eller vatten.
* Text och ord: Skriv ord eller fraser i luften med ljus.
* Projicerade mönster/bilder: Projektstrukturer, former eller hela bilder på ditt ämne.
* silhuetter med lätt målningsbakgrund: Placera ditt ämne som en silhuett och skapa en livlig ljusmålningsbakgrund.
* Lång exponering Ämnesrörelse: Använd en långsammare slutartid och låt motivet röra sig något medan du tänder måla runt dem för att skapa en suddig, eterisk effekt.
7. Efterbehandling:
* rå bearbetning: Justera exponering, kontrast, vitbalans och skärpa i din råa processor (Lightroom, fånga en, etc.).
* Bullerreduktion: Applicera brusreducering för att minimera eventuella brus som introducerats av den långa exponeringen.
* Färgkorrigering: Finjustera färgerna för att uppnå önskat utseende.
* Dodging and Burning: Använd dodging och bränningstekniker för att ytterligare förbättra ljuset och skuggorna i din bild.
* Ta bort oönskat ljus: Om det finns några oönskade ljuskällor i din bild kan du använda kloning eller läkningsverktyg för att ta bort dem.
Tips för framgång:
* övning: Öva dina ljusmålningstekniker innan du fotograferar ditt porträtt.
* tålamod: Lätt målning kräver tålamod. Det kan kräva flera försök att få det perfekta skottet.
* Kommunikation: Kommunicera tydligt med ditt ämne och assistent.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika ljuskällor, tekniker och kamerainställningar.
* ha kul! Lätt målning är en kreativ och givande teknik. Njut av processen!
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa unika och fantastiska ljusmålningsporträtt som kommer att förvåna dina tittare. Lycka till och ha kul att skapa!