i. Planering och förberedelser
* Koncept och humör: Bestäm utseendet och känslan du vill ha. Vill du ha ett dramatiskt, humörigt porträtt eller något mer subtilt och elegant? Detta kommer att påverka dina belysning och posera val.
* Val av ämnet: Tänk på ämnets kläder, hudton och hår. Mörkare kläder kommer att smälta in i bakgrunden lättare, medan lättare hudtoner kommer att sticker ut dramatiskt.
* Plats: Välj en plats där du kan kontrollera ljuset. En inomhusstudio är idealisk, men du kan också anpassa ett utomhusutrymme med noggrann planering.
ii. Växel
* kamera: Varje DSLR, spegelfri kamera eller till och med en smartphone med manuella kontroller kan fungera.
* lins:
* Porträttlinser: 50 mm, 85 mm, 100 mm eller till och med en 70-200 mm zoomobjektiv är vanliga val. De erbjuder ett smickrande perspektiv och kan hjälpa till att oskärpa bakgrunden.
* Aperture: En bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) kommer att skapa ett grunt djupdjup, vilket hjälper till att isolera ditt ämne och ytterligare mörkna bakgrunden.
* Svart bakgrund:
* tyg: Svart sammet, velor eller blackout -tyg fungerar bra. Dessa absorberar ljus effektivt.
* papper: Sömlösa svarta pappersrullar är ett bra alternativ för en smidig, jämn bakgrund.
* Målad vägg: En matt svart målad vägg kan också fungera.
* Avstånd är nyckeln: Oavsett bakgrund du väljer, ju längre bort det är från ditt ämne, desto lättare blir det att få det att se svart. Detta beror på att mindre ljus från ämnets belysningsinställning kommer att spillas på bakgrunden.
* belysning:
* strobes/blixtar (rekommenderas): Erbjuda mest kontroll och kraft. Använd en eller flera.
* kontinuerliga lampor (valfritt): LED -paneler eller till och med en ljus lampa kan fungera, men strober erbjuder mer kraft och flexibilitet.
* Ljusmodifierare (väsentligt): Softboxar, paraplyer, rutnät och snoots är avgörande för att forma och kontrollera ljuset. Grids och snoots är särskilt användbara för att förhindra lätt spill på bakgrunden.
* reflektorer (användbar): Kan användas för att studsa ljuset tillbaka på ditt ämne för att fylla i skuggor.
* Ljusmätare (valfritt): För exakt exponeringskontroll, särskilt med strober.
* stativ (rekommenderas): För skärpa, särskilt i situationer med svagt ljus.
iii. Kamerainställningar
* -läge: Manual (M) -läge erbjuder mest kontroll över din exponering.
* Aperture: Börja med en bred bländare (t.ex. f/1.8 - f/4) för att skapa ett grunt fältdjup. Justera baserat på hur mycket av ditt ämne du vill ha i fokus.
* iso: Håll det så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka endast vid behov för att uppnå korrekt exponering.
* slutartid: Ställ in din slutartid enligt din ljuskälla:
* strobes: Ställ i allmänhet din slutartid på kamerans synkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund). Detta är den snabbaste slutartiden som helt kommer att avslöja bilden när du använder blixt.
* Kontinuerliga lampor: Justera slutarhastigheten för att kontrollera bildens totala ljusstyrka.
* vitbalans: Ställ in det på lämpligt sätt för din belysning (t.ex. "Flash" för strober ", volfram" för glödlampor).
* Fokus: Använd autofokus för en punkt för att säkerställa att ditt ämnes ögon är skarpa. Överväg att använda Back-Button-fokus för mer kontroll.
* skjut in rå: Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
iv. Belysningstekniker
Nyckeln är att tända ditt ämne utan att spilla ljus på bakgrunden. Här är några vanliga inställningar:
* en-ljus installation:
* Placera en enda ljuskälla (med en softbox eller paraply) något åt sidan och framför ditt ämne.
* Använd ett rutnät eller snoot för att begränsa ljusstrålen och förhindra spill på bakgrunden.
* Justera ljusets kraft för att uppnå önskad exponering för ditt ämne.
* Använd en reflektor på motsatt sida för att fylla i skuggor.
* Two-Light Setup:
* nyckellampa: Huvudljuskällan, placerad något åt sidan och framför motivet.
* Fill Light: Ett andra, svagare ljus (ofta med en softbox) placerad på motsatt sida för att fylla i skuggor. Minska fyllningsljuset avsevärt, eller använd en reflektor för att förhindra att den tänder bakgrunden.
* Använd rutnät på båda lamporna för att styra spill.
* fälgbelysning:
* Placera ett eller två lampor bakom och på sidorna på ditt ämne för att skapa en ljus översikt.
* Använd rutnät eller snoots för att exakt kontrollera ljuset och förhindra att det träffar framsidan av ditt ämne.
* Du kan behöva ett mycket subtilt fyllningsljus framför.
* "lätt målning" (avancerad): I ett mycket mörkt rum använder du en liten ljuskälla (som en ficklampa eller telefonljus) för att selektivt belysa delar av ditt ämne medan slutaren är öppen under en längre period. Detta kräver ett stativ och lite övning.
Tips om nyckelbelysning:
* Avståndsfrågor: Ju längre ditt ämne är från bakgrunden, desto mindre troligt är ljuset att spillas på det.
* incidensvinkel: Ljus reser i en rak linje. Placera dina lampor så att de belyser ditt ämne men är vinklade * bort * från bakgrunden.
* omvänd kvadratlag: Ljusintensiteten minskar snabbt med avståndet. Att flytta dina lampor närmare ditt ämne kommer att öka exponeringen på dem, samtidigt som effekten på bakgrunden minimeras.
* rutnät och snoots är dina vänner: Dessa är viktiga för att kontrollera lätt spill.
* Starta enkelt: Börja med en en-ljus-installation och lägg gradvis till fler lampor efter behov.
v. Skjutning
1. Placera ditt ämne: Placera ditt ämne framför den svarta bakgrunden och lämna så mycket avstånd mellan dem och bakgrunden som möjligt.
2. komponera ditt skott: Rama in ditt ämne på ett sätt som är visuellt tilltalande. Tänk på regeln om tredjedelar och ledande linjer.
3. Fokus: Fokusera försiktigt på ämnets ögon.
4. Ta testbilder: Granska dina bilder på kamerans LCD -skärm och justera dina belysning och kamerainställningar efter behov. Var uppmärksam på exponeringen av ditt ämne och bakgrundens mörker.
5. Skjut en serie: Fånga flera bilder med små variationer i posering, uttryck och belysning.
vi. Efterbehandling (i programvara som Adobe Lightroom, Photoshop eller GIMP)
* grundläggande justeringar: Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta.
* Färgkorrigering: Finjustera vitbalansen och färgtemperaturen.
* Lokala justeringar:
* Mörka bakgrunden: Använd justeringsborsten eller radiellt filter för att selektivt mörkare alla områden i bakgrunden som inte är helt svarta.
* dodge and Burn: Subtly Lighten (Dodge) höjdpunkter och mörkare (Burn) skuggor på ditt ämne för att förbättra detaljer och skapa djup.
* Skinutjämning: Applicera mjuka hudutjämningstekniker om så önskas.
* skärpning: Lägg till en sista touch av skärpning för att förbättra detaljerna i ditt ämne.
* Bullerreduktion: Om du var tvungen att öka din ISO, applicera brusreducering för att minimera spannmål.
* gröda och raka: Justera grödan och räta ut bilden vid behov.
Felsökning:
* Bakgrund inte tillräckligt svart:
* Öka avståndet mellan ditt ämne och bakgrund.
* Minska lätt spill på bakgrunden med hjälp av rutnät, snoots eller flaggor.
* Sänk ditt omgivande ljus.
* Sänk dina ljusens kraft, eller flytta dem närmare ditt ämne (komma ihåg den omvända fyrkantiga lagen).
* Mörkare bakgrunden i efterbehandling.
* Ämne för mörkt:
* Öka kraften på dina lampor.
* Flytta dina lampor närmare ditt ämne.
* Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på ditt ämne.
* Öka exponeringen vid efterbehandling (men var försiktig så att du inte introducerar brus).
Kreativa idéer:
* silhuetter: Placera ditt ämne mellan ljuset och kameran för att skapa en silhuett mot den svarta bakgrunden.
* rök eller dimma: Tillsätt rök eller dimma för att skapa en dramatisk och atmosfärisk effekt.
* rekvisita: Använd rekvisita för att lägga till intresse och sammanhang till dina porträtt.
* Hårljus: Använd ett ljus placerat bakom ämnet för att skapa ett vackert fälgsljus runt håret.
* bakgrundsbelysning: Experimentera med att placera din huvudsakliga ljuskälla bakom ämnet för att skapa en dramatisk, hög nyckeleffekt.
Genom att noggrant kontrollera din belysning, kamerainställningar och efterbehandlingstekniker kan du skapa fantastiska porträtt med en fängslande svart bakgrund som kommer att uppmärksamma dina tittarnas uppmärksamhet till ditt ämne. Kom ihåg att experimentera och ha kul!