REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

Okej, låt oss bryta ner konsten i självutbildaren, med fokus på hur man gör det * väl * och belyser vanliga fallgropar att undvika.

i. Ställa in dig själv för framgång ("Hur"):

* a. Planering är nyckeln:

* Visualisera: Peka inte bara och skjut. Tänk på den stämning du vill förmedla. Går du för avslappnad, dramatisk, rolig, seriös, konstnärlig? Detta styr allt annat.

* Plats, plats, plats: Scout din plats * innan * börjar du ställa in utrustning. Leta efter intressanta bakgrunder, bra ljus (se nedan) och minimala distraktioner. Tänk på både inomhus- och utomhusalternativ.

* outfit &styling: Vad du bär och hur du utformar dig dramatiskt påverkar porträttet. Välj kläder som är bekväma och reflekterande av stämningen du försöker fånga. Tänk på hår och smink.

* b. Tekniska saker (kamerainställningar och utrustning):

* stabilt stöd: Ett robust stativ är viktigt. Försök inte balansera din telefon på en bunt böcker om du inte går för ett mycket specifikt, avsiktligt knäppt utseende.

* kamera eller telefon? Båda är livskraftiga. DSLR/Mirrorless erbjuder mer kontroll och bättre bildkvalitet, men moderna smartphones är förvånansvärt bra.

* Inställningar Matter (för kameror):

* Aperture: Kontroller fältdjup (hur mycket av bilden är i fokus). Bredare bländare (lägre F-nummer, som f/2.8) skapar ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och fokuserar uppmärksamheten på dig. En smalare öppning (högre F-nummer, som f/8) håller mer av scenen i fokus.

* iso: Känslighet för ljus. Håll det så lågt som möjligt (ISO 100 är idealisk) för att minimera brus (kornighet). Öka det endast vid behov om scenen är för mörk, men var medveten om nedbrytning av bildkvalitet.

* slutartid: Hur länge kamerans sensor utsätts för ljus. Använd en slutartid tillräckligt snabbt för att undvika oskärpa, särskilt om du rör dig (minst 1/60:e sekund, snabbare om du är aktiv).

* Fokus: Använd kamerans autofokus för att skapa fokus på den plats där du kommer att vara. Om du har en kamera med ansikts-/ögondetektering, använd den.

* belysning är allt:

* naturligt ljus är din vän: Overgerade dagar ger mjukt, diffus ljus som är mycket smickrande. Golden Hour (timmen efter soluppgången och före solnedgången) är också utmärkt.

* Undvik direkt solljus: Det skapar hårda skuggor och skivning. Hitta skugga eller använd en diffusor.

* inomhusbelysning: Placera dig själv nära ett fönster. Experimentera med olika vinklar relativt ljuskällan. Överväg att använda reflektorer (till och med en vit bräde eller papper kan fungera) för att studsa ljus och fylla i skuggor.

* Artificial Light: Om du använder lampor, se till att de är en konsekvent färgtemperatur. Undvik att blanda varmt och svalt ljus. Tänk på softboxar eller diffusorer för att mjukgöra ljuset.

* c. Utlöser skottet:

* Självtider: De flesta kameror och telefoner har en inbyggd självuttagare. Experiment med olika varaktigheter (2 sekunder, 10 sekunder). Överväg att använda burst -läge för en sekvens av bilder.

* fjärrlucka: En avlägsen slutare är en spelväxlare. Det ger dig mer kontroll över när bilden tas och undviker den besvärliga "som går till platsen". Bluetooth -fjärrkontroller för telefoner är billiga och lätt tillgängliga.

* Telefonappar: Det finns appar som gör att du kan använda en andra telefon som en avlägsen slutare, eller till och med utlösa slutaren med röstkommandon eller handgester.

* d. Posering och uttryck:

* slappna av: Det viktigaste är att vara bekväm och naturlig. Öva din pose framför en spegel innan du börjar ta bilder.

* vinklar: Experimentera med olika vinklar. Att vända din kropp kan vara mer smickrande än att vända mot kameran.

* haka upp (något): Att luta upp hakan något kan hjälpa till att definiera din käklinje. Men överdriv inte det!

* ögon: Ögonen är fönstret till själen. Fokusera på en punkt något ovanför linsen.

* Variation: Ta inte bara ett skott. Prova olika poser, uttryck och vinklar.

* e. Iteration är nyckeln! Förvänta dig inte att det första skottet ska vara perfekt. Justera kamerainställningar, ändra din pose, skift din position relativt ljuset och bakgrunden. Experiment tills du får det utseende du vill ha.

ii. Vanliga misstag att undvika ("[inte]")

* a. Dålig belysning:

* hårda skuggor: Direkt solljus är en stor skyldige. Undvik också att ha ljuskällan direkt bakom dig (bakgrundsbelysning utan korrekt ersättning).

* ojämn belysning: Den ena sidan av ditt ansikte starkt upplyst, den andra i djup skugga.

* Dålig vitbalans: Hudtoner ser för orange eller för blått ut. Lär dig hur du justerar vitbalansen i din kamera eller redigeringsprogramvara.

* b. Smickrande vinklar och posering:

* dubbel haka: Lutar hakan för mycket.

* styv posering: Ser onaturlig och obekväm ut.

* squinting: Orsakad av starkt solljus.

* Armar pressade mot din kropp: Kan få dem att se större ut. Försök skapa lite utrymme mellan armarna och överkroppen.

* c. Tekniska missförstånd:

* Utanför fokus: Se till att kameran fokuserar på ditt ansikte, inte bakgrunden.

* Motion Blur: Använd en tillräckligt snabb slutartid, särskilt om du flyttar.

* överexponering/underexponering: För mycket eller för lite ljus. Justera din bländare, ISO eller slutartid i enlighet därmed.

* korniga/bullriga bilder: Använder för högt av en ISO.

* d. Bakgrundsdistraktioner:

* röran: Röriga bakgrunder kan förringa ämnet (du).

* Överdrivande bakgrund: En bakgrund som är för upptagen eller ljus och drar uppmärksamhet från dig.

* oönskade element: Skräpburkar, kraftledningar etc.

* e. Glömmer grunderna i kompositionen:

* centrerar allt: Även om det kan fungera, försök att använda "regel om tredjedelar" (föreställ dig att dela ramen i tredjedelar både horisontellt och vertikalt och placera nyckelelement längs dessa linjer eller i deras korsningar).

* Avskärning av lemmarna: Undvik beskärning vid leder (knän, armbågar, handleder).

* f. Otillräcklig förberedelse och rusning:

* tar dig inte tid att hitta en bra plats innan du skjuter

* Tränar inte din pose före handen

* tar inte testbilder för att ringa in dina inställningar innan du börjar

* rusar genom processen när du har en självuttagare, inte en riktig person, så du har hela tiden i världen!

iii. Efterbehandling (efterbehandlingen):

* Redigeringsprogramvara: Använd en fotoredigeringsapp (Snapseed, Lightroom, VSCO, etc.) för att justera ljusstyrka, kontrast, färg, skärpa och ta bort fläckar.

* Subtila justeringar: Överdriv inte det med redigeringen. Målet är att förbättra bilden, inte helt omvandla den.

* beskärning: Skör bilden för att förbättra kompositionen.

Sammanfattningsvis:

Att ta ett bra självtidsporträtt handlar om tankeväckande planering, teknisk exekvering och lite kreativt experiment. Genom att undvika vanliga misstag och fokusera på grunderna i fotografering kan du fånga fantastiska bilder av dig själv utan att förlita sig på någon annan. Glad skytte!

  1. Hur man scout för porträttfotograferingsplatser

  2. Hur man gör att färger dyker upp i dina porträtt utan att använda Photoshop

  3. Hur man gör ett lågt nyckelporträtt (steg för steg)

  4. Hur självporträtt gör en bättre fotograf

  5. Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

Fototips
  1. Hur man använder neutrala toner hantverk realistiska redigeringar för landskapsbilder

  2. Hur man ripper ljud från en video

  3. DIY hur man bygger och använder en reflektor ta bättre porträtt

  4. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  5. Staten för videomarknadsföring för fastigheter 2022

  6. Hur man gör ett lågt nyckelporträtt (steg för steg)

  7. 50mm vs 85mm:Vilket är bäst för porträttfotografering?

  8. [2022] Hur man skärmdumpar på Toshiba Laptop