REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man väljer stadslandskap för porträttfotografering

Att välja rätt stadslandskap för porträttfotografering är avgörande för att skapa övertygande och visuellt intressanta bilder. Här är en uppdelning av faktorer att tänka på:

1. Humör och historia du vill berätta:

* energisk och livlig: Leta efter upptagna gator, färgglada väggmålningar, neonskyltar eller livliga marknader.

* edgy och gritty: Tänk på industriområden, bakgränder, graffitidäckta väggar eller väderbitna byggnader.

* Modernt och elegant: Välj minimalistisk arkitektur, glasbyggnader eller geometriska mönster.

* romantisk och tidlös: Utforska historiska distrikt, kullerstensgator eller utsmyckade arkitektoniska detaljer.

* fredlig och kontemplativ: Hitta parker, vattenfronter eller tysta hörn med intressanta strukturer.

2. Ljus:

* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Ger varmt, mjukt och smickrande ljus. Leta efter platser med öppna horisonter för att fånga detta ljus.

* mulen dagar: Erbjuder jämnt, diffus ljus som minimerar hårda skuggor. Perfekt för närbilden porträtt eller platser med massor av reflekterande ytor.

* Öppen skugga: Hitta områden skuggade av byggnader, träd eller överpasser. Detta ger mjukt, riktningsljus.

* hårt solljus: Kan skapa dramatiska skuggor och höjdpunkter, men kräver noggrann positionering för att undvika att skaka eller smickrande resultat. Använd en diffusor eller hitta ett skuggat område.

* Artificial Light: Neonskyltar, gatuljus och butiksfronter kan lägga till intressanta ljuskällor, särskilt på natten.

3. Bakgrundselement:

* Färg: Kompletterande färger (motsatsen till färghjulet) kan få ditt ämne att pop. Tänk på färgen på ämnets kläder och välj en bakgrund som kontrasterar eller harmoniserar väl.

* textur: Tegelväggar, rostig metall, graffiti eller slät betong kan ge visuellt intresse.

* linjer och former: Leta efter ledande linjer som drar tittarens öga mot ditt ämne. Geometriska former kan skapa en känsla av struktur och ordning.

* Repetition: Upprepande mönster i arkitektur eller gatuelement kan ge visuellt tilltalande.

* Djup på fältet: Använd en bred bländare (låg F-nummer) för att oskärpa bakgrunden och isolera ditt ämne. En smalare öppning (hög F-nummer) håller mer av bakgrunden i fokus, vilket ger sammanhang.

4. Komposition:

* Rule of Thirths: Placera ditt ämne längs en av rutorna eller i en korsning för en mer balanserad och dynamisk komposition.

* ledande linjer: Använd linjer i miljön för att vägleda tittarens öga mot ditt ämne.

* Framing: Använd arkitektoniska element (valv, dörröppningar, fönster) för att rama in ditt ämne.

* negativt utrymme: Lämna tomt utrymme runt ditt ämne för att skapa en känsla av lugn eller för att betona deras isolering.

* vinklar: Experimentera med olika vinklar - låga vinklar kan göra att ditt ämne verkar kraftfullt, medan höga vinklar kan göra att de verkar sårbara.

5. Praktiska överväganden:

* Tillstånd: Kontrollera om du behöver tillstånd för kommersiell fotografering på vissa platser.

* folkmassor: Tänk på tid på dagen och platsens popularitet. Besök under timmar för att undvika folkmassor.

* Säkerhet: Var medveten om din omgivning och vidta försiktighetsåtgärder för att säkerställa din säkerhet och säkerheten för ditt ämne.

* Tillgänglighet: Se till att platsen är tillgänglig för ditt ämne, särskilt om de har rörlighetsproblem.

* buller: Var medveten om ljudnivån och överväg hur det kan påverka kommunikationen med ditt ämne.

* Parkering: Kontrollera för tillgängliga parkerings- och transportalternativ.

6. Modellkoordination:

* kläder: Råda din modell om klädval som kommer att komplettera platsen och den önskade stämningen.

* posering: Rikta din modell att posera på ett sätt som interagerar med miljön. Uppmuntra naturliga och avslappnade poser.

* komfort: Se till att din modell är bekväm och säker på platsen.

7. Scouting och experiment:

* scoutplatser i förväg: Besök potentiella platser vid olika tider på dagen för att se hur ljuset förändras.

* Ta testbilder: Använd en stand-in eller din telefon för att ta testbilder för att experimentera med olika kompositioner och kamerainställningar.

* var inte rädd för att experimentera: Prova olika vinklar, linser och inställningar för att hitta vad som fungerar bäst.

Exempel på stadslandskap och deras lämplighet:

* väggmålningar/gatukonst: Vibrerande, färgglada och uttrycksfulla bakgrunder. Perfekt för kreativa och iögonfallande porträtt.

* industriområden: Rå, skitiga och strukturerade bakgrunder. Lämplig för vilda och alternativa porträtt.

* skyskrapor/modern arkitektur: Slank, minimalistisk och geometrisk bakgrund. Idealisk för samtida och professionella porträtt.

* historiska byggnader: Tidlös, elegant och utsmyckad bakgrund. Perfekt för romantiska eller klassiska porträtt.

* broar: Ge starka linjer och intressanta perspektiv. Perfekt för att skapa en känsla av skala och rörelse.

* parker/trädgårdar: Erbjud naturligt ljus och grönska i en urban miljö. Lämplig för avslappnade och naturliga porträtt.

* gränder: Kan vara skitiga och atmosfäriska, eller förvånansvärt färgglada beroende på graffiti. Bra för okonventionella porträtt.

Sammanfattningsvis innebär att välja rätt stadslandskap med tanke på önskat stämning, det tillgängliga ljuset, bakgrundselementen, kompositionen och praktiska överväganden. Scoutplatser i förväg, experimentera med olika tekniker och kommunicera effektivt med ditt ämne för att skapa fantastiska urbana porträtt.

  1. Hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography

  2. Hur man förenklar och förbättrar sammansättningen med normala eller långa linser

  3. En introduktion till makrofotografering

  4. Hur man väljer det perfekta porträttlinset

  5. Landscape Photography Scouting:Hur man förbereder sig för en episk shoot

Fototips
  1. 33 viktiga vårfototips

  2. Hur man skjuter ett självporträtt Stöd din varumärkesidentitet

  3. Hur man skjuter landskap vid solnedgången

  4. DIY hur man bygger och använder en reflektor ta bättre porträtt

  5. Vad är en Point-of-View- eller POV-bild

  6. Videotävlingar:Hur vi överlevde ett år i LA genom att vinna videotävlingar och byggde ett blomstrande produktionsbolag

  7. Hur man skapar dramatiska porträtt i ditt garage

  8. Shutterstocks artistserie med kompositören Michelle Carter