Hunden såg ivrig ut att börja sin promenad när husse tände en cigarett och låste trädörren. Tystnaden i den kalla venetianska natten bröts av de lojala tassarna som knackade på kullerstenarna tillsammans med sin ägare, som var vilsen i tankarna. Ett moln av rök kretsade runt honom och omsluter hans huvud och kanske hans kontemplativa sinne. Hunden kände till rutten då kopplet var avslappnat. De förblev tysta och gav varandra utrymme medan de njöt av sällskap. Min tysta observation slutade när de förvandlades till en skuggad, dimmig gränd.
Gatufotografering kräver ett snabbt beslutsfattande för att fånga flyktiga ögonblick. Men varje berättelse inom gatufotografering har två parallella versioner:den mer uppenbara bokstavliga och den som skapats av fotografens lins.
Vem var den personen? Vilka tankar sysselsatte honom? Vad gjorde han? Lockelsen med dessa bilder ligger i de obesvarade frågorna. Mysteriet är mycket mer övertygande än själva sanningen. Hur man omvandlar det banala till det sublima är där den mest avgörande aspekten av gatufotografering spelar in:komposition.
Komposition inom fotografi är ett subjektivt kreativt val. Oavsett hur mycket du värnar om din image kommer du fortfarande att få förslag på förbättringar. Jag har tidigare diskuterat vad som gör en bra bild, och det korta svaret är:"ett foto du inte kan glömma", även om alla regler och förslag ignoreras.
Med allt detta i åtanke, låt oss utforska de val man kan göra inom gatufotografering när man komponerar bilder och vad man bör undvika.
Separation från bakgrunden
Det finns tekniker som kan användas för att fokusera ögat på ditt motiv.
Att isolera motivet från omgivningen förstärker den visuella dragningen. Den här scenen har en distraherande bakgrund som samtidigt ger sammanhang, en cykel, våta kullerstenar och mjuk belysning, så det behövs lite för att isolera honom som fokus. Jag valde att fotografera i landskapsorientering och använde väggen som en ledande linje.
Foto av Muji En stor bländare hjälper också till att sudda ut bakgrunden där den är för upptagen. Bakgrunden på bilden nedan konkurrerar med huvudmotivet som är mannen som lagar mat. För att få ögat till honom dämpade jag färgerna bakom honom i Adobe Photoshop och förbättrade högdagrarna i förgrunden. Distraktionerna dämpas alltså på två sätt:både med f-stopp och med efterbearbetning.
Foto av Muji Jämför dessa med kompositionsdragen i följande bild:medan den griper ögonblicket kan man inte låta bli att lägga märke till de störande föremålen i bakgrunden hos båda männen, och ögat vet inte vad man ska ställa sig på.
Foto av Muji Hade jag inte haft teleräckvidd hade bilden av servitören inte varit möjlig. Ditt kompositionsval dikterar också vilket objektiv du väljer och vice versa. Med hjälp av ett telefotoområde störde jag inte den unge pojken på hans rast, som var omedveten om min närvaro, vilket bevarade integriteten och uppriktigheten för stunden.
Diskussionen om utrustning för gatufotografering kan vänta ytterligare en dag, men för att fånga en mängd olika bilder inkluderar min installation en Sony A7III ihopkopplad med ett Sony 70-200 f2.8 OSS GM-objektiv och en Sony A7sIII utrustad med ett Sigma Art 24-70mm f2.8-objektiv, båda säkrade med Peak Design Capture Camera Clips för enkel åtkomst. Dessutom använder jag en DJI Osmo Action, klippt till ett bröstbälte, för bakom-kulisserna-videor.
Foto av Muji Använda suddiga förgrundselement
Även om det är oavsiktligt, ger människors suddiga närvaro energi till scenen när de promenerar in i bildrutan. Förgrunden drar betraktaren till den verkliga fokuspunkten:en torrfruktsförsäljare helt nedsänkt i sitt livliga yrke. Den omgivande aktiviteten och till och med den ofokuserade bakgrunden, skapad av en stor bländare, förstärker ögonblickets autenticitet.
Foto av Muji Sålla igenom din miljö och använd dess element för att fokusera på ditt motiv. Den sanna andan av gatufotografi ligger i att fånga världen omkring oss, men inte varje detalj kräver betraktarens blick. Ge din publik utrymme att tolka och hitta skönhet i en scen i sin egen takt.
Foto av Muji Skriv med avsikt
Att fånga essensen av gatufotografi går utöver den konventionella förväntningen att visa individer framträdande i bilden. Det är viktigt att utmana det antagandet. När ett mänskligt ämne ingår behöver tyngdpunkten inte alltid vila på deras ansikte eller ögon. Att styra bort från detta fokus kan ofta leda till mer övertygande bilder.
Jag mötte en hantverkare vars snygga skägg och klädsel till en början drog min blick i Italien. Även om hans ansikte fascinerade mig, insåg jag att fotografering av honom nedsänkt i hans arbete berättade en mycket djupare historia än att bara framhäva hans slående utseende. Medan jag har en serie bilder av denna milda jätte, framhäver de som framhäver hans händer och instrument konstnärskapet samtidigt som de erkänner mannen bakom verket. Tänk på honom som en kund som har anlitat dig för att marknadsföra sitt företag; kompositionen ska inte enbart fokusera på honom utan snarare visa upp vad han har att erbjuda. Jag ångrar att jag inte tog närbilder av hans arbetande händer.
Foto av Muji Sluta ’t Shoot the Obvious
Bilden nedan visar upp ett livfullt utbud av texturer och färger, med grönsakerna arrangerade för att framhäva deras fräschör. Men det valda perspektivet minskar verkets tredimensionella kvalitet, vilket gör att det känns något platt. Jag måste erkänna att detta är en lat komposition. Trots mitt mål att lyfta fram det unika arrangemanget av grönsaksbuljongen, kunde en annan vinkel eller synvinkel verkligen ha förbättrat dess visuella attraktionskraft och djup.
Foto av Muji Däremot har bilderna av grönsaksboden som visas nedan en känsla av djup. Trots bakgrundens mjuka suddighet kommuniceras scenens essens och livlighet effektivt. Grönsakernas färger och texturer sticker ut och inbjuder tittarna att uppskatta rikedomen i displayen.
Foto av Muji Skjut från skuggsidan
Foto av Muji Som landskapsfotograf tycker jag att det är utmanande att ignorera de uppenbara blåsta höjdpunkterna och märkbara bristen på detaljer i vissa delar av mina gatubilder. Men jag har medvetet anpassat mitt förhållningssätt till gatufotografering och tillåtit mig själv att förmedla en annan känslomässig resonans. Ta till exempel fotografiet jag tog av gondoljärerna. Jag hade lyxen av tid och hade lätt kunnat skjuta från en position 180 grader motsatt. Ändå bestämde jag mig för att omfamna en komposition med hög kontrast genom att placera mig på skuggsidan och skjuta in i ljuset. I efterbearbetningen minskade jag ytterligare texturen och klarheten, förstärkte bildens eteriska glöd och förvandlade ett vanligt ögonblick till ett filmiskt.
Slutsats
Grundläggande begrepp som ledande linjer, tredjedelsregeln och övningen att centrera dina motiv är viktiga principer som nybörjarfotografer lär ut. De ger en grund som avsevärt kan förbättra dina fotografier. Men att hitta din unika stil och utveckla ett personligt förhållningssätt till komposition tar tid, engagemang och praktisk erfarenhet.
Dessutom påverkar kamerautrustningen du väljer för gatufotografering dina kompositionsval. Din utrustning kommer dock att förbises av den genomsnittliga tittaren. I slutändan är komposition ett av de mest kritiska delarna i fotografi; den har kraften att lyfta dina bilder och framkalla känslor. Därför är prioritering av komposition av största vikt för alla fotografer som strävar efter att skapa övertygande och effektfulla visuella berättelser.
Alla foton av Muji
Mujahid Ur Rehman
Mujahid Ur Rehman, känd av Muji, är en professionell fotograf och oberoende filmskapare i Kapstaden, Sydafrika. Hans fokus ligger på berättande genom hans fotografi, kortfilmer på YouTube och ett nyhetsbrev som täcker livet, människor, resor, natur och motivation. Hans verk kan nås via www.mujahidurrehman.com, https://www.instagram.com/muji.drifts eller via https://www.youtube.com/@muji.drifts.