Den bästa studiofotograferingen börjar med ett starkt koncept. För Jodi Jones, en välkänd mode- och reklamfotograf från New York, handlade den här bilden för onlinetidningen Zink om kontrast. "Det finns hårt och mjukt, svart och vitt", säger hon, "och den kantiga modellens egenskaper som står i så slående kontrast till klädernas mjuka, flytande rörelser."
För att skapa denna studie i kontrast vände sig Jones till en mångsidig arsenal av belysningsverktyg och tekniker.
Först ville hon ha en ljus vit bakgrund som var jämnt upplyst från kant till kant. "Om jag hade riktat mina bakgrundsljus direkt mot bakgrunden [en cyclorama], skulle det ha skapat hot spots", säger hon. "För att undvika det riktade jag in lamporna i två V-lägenheter på vardera sidan av uppsättningen. Det skapade en bred, jämn källa fri från uttalade höjdpunkter."
Men hon var också tvungen att hålla det starka bakgrundsljuset borta från motivet. "Jag tände modellen separat från bakgrunden och försökte inte låta något spill från de två sidoljusen nå henne", säger Jones. "I bilder som denna, om något av bakgrundsljuset rinner ut på motivet, kan det späda ut effekten av ditt huvudljus."
Hennes enda, starkt riktade huvudljus, ovanför modellen, producerade skimrande högljus i det silvriga tyget. Om bakgrundsljus hade träffat modellen hade de silverfärgade högdagrarna haft mindre inverkan. Det enda ljuset tillförde också dimension och en viktig flytande kvalitet till bilden.
"Att använda ett förgrundsljus hjälper också till att skapa ett unikt fokus", säger fotografen. "Jag gillar att förenkla ljussättningen när bilden främst handlar om modellen eller kläderna, och inte så mycket om modellen på en slående plats. Jag vill inte komplicera saker med onödiga högdagrar och skuggor som kan förvirra tittaren om vad man ska fokusera på. Ibland är mindre mer."
Andra element som bidrar till effekten av detta fotografi:
● RÖRELSE Genom att be sin modell att gå över uppsättningen istället för att posera gav Jones böljande liv åt den glamorösa klänningen.
● BAKGRUNDEN Att fotografera mot ett jämnt upplyst cyklorama gav Jones möjligheten att röra sig med modellen och ändra kamerans position något lättare mellan bilderna än hon kunde ha med en rulle vit sömlös.
För det här nerviga porträttet av den tanzaniska modellen Flaviana Matata (Next Models) valde det New York-baserade modeproffset Jodi Jones som sitt huvudljus ett Broncolor Pulso G 1600 strobehuvud monterat i en 60×60-tums Broncolor Pulsoflex C softbox (A) . Hon ställde in softboxen på en Manfrotto 085BS Heavy Duty Black Light Boom and Stand (B) . Jones tände bakgrunden, en 20×30 fot cyclorama (C) , med två Pulso G-huvuden (D) monterad på 9-fots Manfrotto Alu Ranker ljusstativ (E) och studsade in i V-platta reflektorer gjorda av 1/2-tums vit foamcore board (F) . Hon drev både huvudljuset och bakgrundsljuset med Broncolor Scoro S 1600 kraftpaket (G) och fotad med en Hasselblad H4D-40 digitalkamera och ett 50 mm f/3.5 HC II Hasselblad-objektiv (H) , avfyrar blixtljusen med en kameramonterad Broncolor RFS 2 radioslavsändare. "Även om jag älskar att fotografera med dessa fantastiska verktyg när det är möjligt, jobbar jag med väldigt grundläggande utrustning också. Brist på avancerad utrustning borde inte hindra någon fotograf från att prova ett liknande projekt", säger Jones.