Många fotografer jag känner har börjat göra videos också. Det är en färdighet som många kunder och varumärken letar efter. Sociala nätverk har utvecklat det enklaste sättet att titta på en video på sina plattformar och om du tittar på hur lång tid du spenderar på att surfa online tar video en stor andel av det media du konsumerar. Om du vill börja med video och inte vill göra misstag som kan slösa tid eller att du ser ut som någon som börjar, här är en video som listar misstagen och hur du kan förhindra dem så att du kommer igång bra.
Hur jag använder dessa tips
- Kall inte något slutgiltigt när du pratar med din klient. Det är aldrig slutgiltigt, och det gör dem lugna och får dem att känna sig delaktiga i utvecklingen av videon.
- Bildkvoten för socialt skiljer sig åt och du måste se till att varje bilds komposition fortfarande fungerar när du går från 16:9 till en kvadrat på 1:1.
- Försök att hålla dig borta från galna övergångar. Det kan vara distraherande. Den bästa övergången är ett rakt snitt och om du vill visa att tiden passerar kommer en cross-fade att indikera det.
- Musik och ljuddesign för mig är lika viktigt som materialet, så lägg lika mycket tid på det som du gör på redigeringen, och det ska inte ses som en eftertanke.
- Gå ner med dina genvägar. När du har din klient att titta över axeln ser du väldigt proffsig ut när du kan styra NLE med ditt tangentbord istället för bara med musen.
Rubrikfoto av Thomas William på Unsplash.
[via No Film School]