i den här videon tittar Blake Rudis från f64 Academy på fem olika sätt som du kan använda fliken för färgkalibrering i Adobe Camera RAW och varför det är ett så användbart men underskattat verktyg.
Innan vi börjar har vi en bekännelse. Liksom många andra användare av Adobe Camera RAW gav vi aldrig kalibreringsverktyget en andra titt. Men efter att ha sett den här videon kommer vi verkligen att försöka se hur vi kan integrera det i vårt ACR-arbetsflöde och vi tycker att du åtminstone borde prova det.
Hur fungerar kalibreringsverktyget i ACR?
Kalibreringsverktyget i ACR låter dig manipulera de röda, gröna och blå pixlarna i din bild. Det finns många sätt att manipulera färg i Photoshop men kalibreringsverktyget fungerar på ett mycket unikt sätt och missförstås ofta och används därför förmodligen mindre än andra sätt.
Det första reglaget styr mängden magenta/grön nyans i skuggorna och kan ha en ganska dramatisk effekt på din bild.
De kommande 3 uppsättningarna med reglage är lite mer förvirrande. De verkar kontrollera nyansen och mättnaden av det röda gröna och blåa, men inte på ett sätt som många kanske tror.
Färger på din skärm skapas genom att kombinera olika nivåer av tre primärfärger. Så för att skapa gult kombinerar du till exempel rött och grönt (i lika värde). Färgkalibreringsreglagen låter dig styra denna blandning för hela bilden.
Så att reducera röda till exempel kommer inte nödvändigtvis bara att minska det röda i bilden som du kan göra med ACR-färgmixern. Det kommer att minska de röda färgerna från varje färg som har rött och ändrar bilden i enlighet med detta.
Detta gör kalibreringsverktyget till ett mycket kraftfullt verktyg, men det är verkligen mer komplext än ett rakt fram reglage för att öka eller minska en mycket specifik färg.
I nästa avsnitt kommer vi att titta på hur Rudis föreslår att du faktiskt kan använda det här verktyget effektivt i dina redigeringar.
Retuschör Marcin Mikus med en tydlig förklaring om kalibreringspanelen i ACR
Vad kan du göra med Color Calibration Tool i Adobe Camera RAW?
Så låt oss gå igenom de användningsområden som Rudis visar för kalibreringsverktyget i klippet ovan.
- Minimal färgförstärkning – du kan använda den för att finjustera färger i vilken bild som helst genom att leka med både nyansen och mättnaden i de tre primärfärgerna – kom bara ihåg att du kommer att påverka varje område av bilden som har den färg som du ändrar, inte bara färgerna själva.
- Ta fram färger – i vissa bilder kan du skjuta upp mättnaden om du vill få mer levande färger, dock är ett bra tips att börja med dessa ändringar innan du gör några andra ändringar i bilden.
- Bättre färg i vilda djurbilder – Börja igen med kalibreringsverktyget, gör sedan dina andra ändringar och gå först sedan till färgmixern och detta kan säkert gälla även för vilda djurbilder (även om vi inte är fans av den blå färgen i örnfjädrarna i videon).
- Mycket bättre hudtonskvalitet – Om du lägger till kalibreringen senare i din redigering bör du duplicera lagret du arbetade med och använda det lagret för kalibreringen (öppna ACR från Photoshop). På så sätt kan du lägga till en mask eller ändra opaciteten och därmed finjustera den specifika mängden och områdena där du tillämpar kalibreringseffekten.
- Kalibrering i slutet av redigeringen – ett annat sätt att använda kalibrering är i slutet av din redigering bara för att lägga till en touch av slutlig färg till ett område och igen i det här fallet kan du avsluta redigeringen, skapa ett lager som kombinerar alla de andra lagren och tillämpa kalibreringsändringen och lägg till en mask för att lokalisera de områden du vill påverka.
Bonusvideo:Rudis djupgående titt på färgkalibreringsverktyget/-fliken
Du kan hitta många fler Photoshop-videosjälvstudier i LensVids Photoshop-sektion.