Förstå bokeh
Bokeh (uttalad "Boh-Keh" eller "Boh-kay") är den estetiska kvaliteten på den oskärpa som produceras i de out-of-focus-delarna av en bild. Det är inte bara * någon * oskärpa; Det handlar om hur * glädjande * den oskärpa är. Vanliga egenskaper hos bra bokeh inkluderar:
* Smidighet: Övergångar mellan suddiga områden bör vara gradvisa och inte hårda.
* rundhet: Ljuspunkter verkar ofta som cirkulära former. Ju rundare, desto bättre (i allmänhet).
* enhetlighet: Bokeh kan variera över bilden. Helst är det konsekvent och jämnt.
* Brist på hårda kanter: Inga taggade eller skarpa konturer i de suddiga cirklarna.
i kameran bokeh
Detta är det föredragna sättet att uppnå bokeh eftersom det är det mest autentiska och visuellt tilltalande. Så här::
1. aperture (f-stop):
* Nyckelfaktorn: Ju bredare din öppning (lägre F-nummer som f/1.4, f/1.8, f/2.8), desto grundare är fältets djup, och desto mer uttalas blir bokeh. Detta är den enskilt viktigaste inställningen. Linser med stora maximala öppningar (f/1.2 - f/2.8) kallas ofta "snabba" linser eftersom de släpper in mycket ljus och möjliggör grunt fältdjup.
2. linsval:
* brännvidd: Längre brännvidd (t.ex. 85 mm, 135 mm, 200 mm) tenderar att skapa mer dramatiska bokeh än kortare brännvidd (t.ex. 24 mm, 35 mm, 50mm) på samma bländare och ämnesavstånd. Detta beror på att längre linser komprimerar bakgrunden och överdriver oskärpa.
* Lens Kvalitet/design: Konstruktionen av linsen (antal bländarblad, glasskvalitet och övergripande design) påverkar Bokehs kvalitet avsevärt. Vissa linser är specifikt utformade för att producera exceptionellt smidig och behaglig bokeh. Linser med fler bländarblad kommer ofta att ha mer cirkulära (och därför tilltalande) bokeh.
3. Ämnesavstånd:
* närmare =mer bokeh: Ju närmare du är för ditt ämne, desto grundare blir fältets djup, och desto mer bokeh kommer du att få.
4. Bakgrundsavstånd:
* längre bort =mer bokeh: Ju längre bakgrunden är från ditt ämne, desto mer suddig blir den och desto mer framträdande bokh. En bakgrund som är relativt nära ämnet kommer att ha mindre bokeh.
5. Bakgrundselement:
* Ljuspunkter: Bokeh är mest märkbar och attraktiv när det finns små, ljusa ljuspunkter i bakgrunden. Detta kan vara strängljus, solljusfiltrering genom blad, reflektioner på vatten eller andra små, ljusa källor. Dessa lampor blir de karakteristiska bokeh "bubblorna."
6. kamerainställningar (Beyond Aperture):
* Skjutläge: Använd bländarprioritet (AV eller A) för att styra öppningen direkt medan du låter kameran hantera slutartid och ISO. Manuellt läge är också bra om du är bekväm att ställa in alla tre.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att upprätthålla bildkvaliteten.
* Fokus: Fokusera exakt på ditt ämne. Mjukt fokus på ditt ämne besegrar syftet.
Exempel:In-Camera bokeh
* Ämne: En enda blomma.
* lins: 85mm f/1.8
* Inställningar: Aperture:f/1.8, avstånd till blomma:1 fot, bakgrund:stränglampor 10 meter bakom blomman.
* Resultat: Blomman kommer att vara skarp, och stränglamporna kommer att vara vackert suddiga i runda bokeh -cirklar.
Tips för Camera bokeh:
* Experiment: Lek med olika öppningar och avstånd för att se hur de påverkar bokeh.
* Använd ett stativ (om det behövs): Särskilt vid bredare öppningar kan små rörelser kasta bort fokus.
* manuellt fokus (valfritt): Ibland kan autofokus jaga om ljuset är lågt eller om det inte finns mycket kontrast. Byt till manuellt fokus och finjustera för perfekt skärpa.
* Överväg en dedikerad bokeh -lins: Vissa linser är specifikt designade för vacker bokeh, som Sony Fe 135mm f/1,8 g eller Sigma 105mm f/1.4 DG HSM Art.
Skapa bokeh i Photoshop
Även om det inte är lika idealiskt som att fånga den i kameran, kan Photoshop simulera bokeh. Det är bäst använt subtilt. Resultaten är i allmänhet mindre övertygande än riktiga bokeh, och det är lätt att överdriva det.
Metod 1:Gaussisk oskärpa (enkel men minst realistisk)
1. Öppna din bild i Photoshop.
2. duplicera bakgrundslagret: (Lager> Duplicate Layer eller Ctrl/CMD+J). Detta är viktigt för icke-förstörande redigering.
3. Välj ämnet: Använd objektvalsverktyget, snabbvalsverktyget eller pennverktyget för att noggrant välja det ämne du vill hålla i fokus. Förfina valet efter behov med hjälp av Select and Mask (Select> Select and Mask).
4. Invertera urvalet: Gå till Select> Inverse (Shift+Ctrl/CMD+I). Nu är * bakgrunden * vald.
5. Applicera Gaussian Blur: Gå till filter> oskärpa> Gaussisk oskärpa. Justera radiereglaget för att styra mängden oskärpa. Börja med ett litet värde och öka det gradvis. Det exakta värdet beror på bildstorleken och önskad effekt. En radie mellan 5 och 20 pixlar är en bra utgångspunkt.
6. förfina masken: Kanterna mellan det skarpa motivet och den suddiga bakgrunden kan se onaturlig ut.
* Lägg till en skiktmask i det duplicerade skiktet (Layer> Layer Mask> avslöja val).
* Använd borstverktyget (B), med en mjuk, rund borste och låg opacitet (cirka 10-20%), för att måla på masken med svart (för att dölja skiktets effekt-minska oskärpa) eller vitt (för att avslöja skiktets effekt-öka oskärpa) längs motivets kanter. Detta blandar övergången.
Metod 2:Lens Blur (mer realistisk, men kräver djupkarta)
Denna metod är mer sofistikerad och kan producera mer realistiska bokeh. Den använder en "djupkarta" för att simulera hur olika delar av bilden är på olika avstånd från kameran.
1. Öppna din bild i Photoshop.
2. Skapa en djupkarta: Detta är den mest utmanande delen. Du måste skapa en gråskala bild som representerar djupet i din scen. Ljusare områden på djupkarta kommer att bli suddiga mer.
* Alternativ A (Manual): Skapa ett nytt lager. Använd gradientverktyget (g) för att skapa en lutning från svart till vitt. Svart ska vara där du vill ha * minst * oskärpa (närmast kameran, vanligtvis motivet) och vitt där du vill ha * mest * oskärpa (längst från kameran). Du kan också manuellt måla områden med olika grå nyanser för att kontrollera oskärpa. Detta är tråkigt men ger dig mest kontroll.
* Alternativ B (använd en förgjorda djupkarta): Om du har en bild med djupinformation (t.ex. vissa smarttelefonporträttlägen skapar dessa) kan du använda det. Leta efter en separat fil eller inbäddad data.
* Alternativ C (AI -plugins): Många tredjeparts AI -verktyg, som Luminar AI, Topaz Photo AI eller andra kan använda AI för att uppskatta fältets djup.
3. Apply Lens Blur:
* Gå till filter> Blur> Lens Blur.
* Källa: I avsnittet "Djupkarta" väljer du det lager du skapade i steg 2 från rullgardinsmenyn "Source".
* oskärpa fokalavstånd: Justera denna skjutreglage för att ställa in kontaktpunkten. Detta avgör vilken del av bilden som kommer att vara i skarpaste fokus.
* iris: Det här avsnittet simulerar bländarbladen.
* form: Experimentera med olika former för bokeh -cirklar.
* radie: Detta styr den totala mängden oskärpa (liknande den gaussiska oskärpa radien).
* bladkrökning: Justerar formen på bokeh -cirklarna.
* rotation: Roterar bokeh -mönstret.
* Spekulära höjdpunkter: Det här avsnittet låter dig lägga till och justera ljusstyrkan och tröskeln för spekulära höjdpunkter i bokeh.
4. förfina och mask: Som med Gaussian Blur kan du behöva förfina kanterna med en skiktmask och en mjuk borste.
Metod 3:Att lägga till bokehoverlags (snabbt och enkelt, men kan se falska ut)
1. Hitta bokehoverlays: Sök online efter "gratis bokehoverlag" eller "bokeh -strukturer." Du hittar många bilder med suddiga ljusmönster.
2. Öppna din bild och överlägget i Photoshop.
3. Placera överläggningen: Dra Bokeh Overlay -bilden på din huvudbild som ett nytt lager.
4. Justera blandningsläget: Experimentera med olika blandningslägen på överläggningsskiktet, till exempel "skärm", "Lighten" eller "Overlay." Skärmen är ofta en bra utgångspunkt.
5. Förvandla överläggningen: Använd Redigera> Transformation> Skala och rotera till position och storlek överläggningen på lämpligt sätt.
6. mask överlägget: Lägg till en skiktmask i överläggningsskiktet. Använd en mjuk, svart borste för att måla bort områden där du inte vill att bokeh ska dyka upp (t.ex. över ämnet).
7. Justera opacitet: Minska opaciteten hos överläggningsskiktet för att göra bokeh mer subtil.
Viktiga överväganden för Photoshop Bokeh:
* Subtilitet är nyckeln: Det är lätt att överdriva det i Photoshop. Mindre är ofta mer.
* realistiskt ljus: Se till att färgen och ljusstyrkan på den simulerade bokeh matchar belysningen i din scen.
* Undvik taggade kanter: Var uppmärksam på kanterna mellan de skarpa och suddiga områdena. Förfina masken noggrant.
* Test och experiment: Prova olika oskärpa metoder, blandningslägen och överläggskombinationer.
Varför i kameran bokeh är överlägsen:
* äkthet: Det är riktigt oskärpa, skapat av linsens optik.
* naturligt utseende: Övergångarna och mönstren är mer organiska än vad du enkelt kan uppnå i Photoshop.
* effektivare: Det sparar tiden i efterbehandlingen.
* Högre kvalitet: Producerar ofta mer tilltalande och nyanserade resultat.
Sammanfattningsvis, medan Photoshop kan simulera Bokeh, är det nästan alltid bättre att uppnå det i kameran när det är möjligt. Att förstå hur bländare, linsval, ämnesavstånd och bakgrundsavstånd påverkar bokeh är avgörande för att fånga vackra bilder med en drömmande, suddig bakgrund.