med Photoshop Blending -lägen för finkonstporträtt
Blandningslägen i Photoshop är kraftfulla verktyg för att lägga till djup, struktur och konstnärliga effekter på konstporträtt. De kontrollerar hur ett lager interagerar med skikten under det, vilket möjliggör ett brett spektrum av kreativa möjligheter. Här är en omfattande guide för hur man använder dem effektivt:
i. Förstå grunderna för blandningslägen:
* Vad är blandningslägen? Blandningslägen bestämmer hur Photoshop beräknar färgvärdena på två lager när de överlappar varandra. De analyserar basfärgen (skiktet under), blandningsfärgen (Det lager du tillämpar blandningsläget på) och resultfärgen (den slutliga kombinerade färgen).
* var man hittar blandningslägen: Beläget i lagerpanelen. Det är en rullgardinsmeny, som vanligtvis inte är "normal."
* Kategorier av blandningslägen: Photoshop kategoriserar blandningslägen i logiska grupper. Att förstå dessa grupperingar hjälper dig att snabbt hitta effekten du letar efter:
* Normal: Standard. Ingen blandning inträffar.
* mörkare: I allmänhet mörknar bilden.
* * Mörkare, multiplicera, färgförbränning, linjär brännskada, mörkare färg *
* Lighten: Generellt lättare bilden.
* * Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (ADD), ljusare färg *
* kontrast: Öka kontrasten, ofta med mättade färger.
* * Överlägg, mjukt ljus, hårt ljus, levande ljus, linjärt ljus, stiftljus, hård mix *
* inversion: Arbeta med färg- och luminansskillnader.
* * Skillnad, uteslutning, subtrahera, dela *
* komponent: Arbeta med nyans, mättnad och ljusstyrka.
* * Nyans, mättnad, färg, ljusstyrka *
ii. Nyckelblandningslägen för konstporträtt och hur man använder dem:
* multiplicera:
* Effekt: Mörknar bilden. Simulerar stapling av flera färglager.
* Användningsfall:
* Lägga till subtila skuggor: Skapa ett lager fylld med en mörkgrå eller brun, inställd på att multiplicera och maskera det för att applicera skuggor på specifika områden.
* Lägg till struktur: Placera ett texturlager (t.ex. grunge, papper) ovanför ditt porträtt och ställ det in för att multiplicera för att skapa en sliten, vintage -känsla.
* Förbättrande konturer: Duplicera porträttskiktet, desaturera det (bild> justeringar> desaturera), applicera en gaussisk oskärpa (filter> oskärpa> gaussisk oskärpa) och ställ in för att multiplicera. Experimentera med opacitet.
* skärm:
* Effekt: Lättar bilden. Simulerar projicerar ljus på det underliggande skiktet.
* Användningsfall:
* Lägga till höjdpunkter: Skapa ett skikt fyllt med en ljus färg (t.ex. ljusgul, vit), inställd på skärmen och måla i höjdpunkter där så önskas.
* Skapa en drömmande effekt: Duplicera porträttskiktet, oskärpa det något och ställ in på skärmen. Minska opaciteten för en subtil glöd.
* Lägg till lätta läckor: Överlagra en lätt läcktextur eller bild och ställ in den på skärmen för att simulera ljusblödning i ramen.
* Overlay:
* Effekt: Skapar en stark kontrasteffekt. Mörka områden blir mörkare och ljusa områden blir lättare.
* Användningsfall:
* Lägg till kontrast och definition: Duplicera porträttskiktet, applicera ett högpassfilter (filter> annat> High Pass) med en liten radie (1-3 pixlar) och inställd på överlägg. Justera opacitet efter smak. Detta skärper bilden medan du lägger till kontrast.
* Lägg till strukturer med stans: Överlägg kan göra att strukturer verkligen sticker ut. Var försiktig med intensiteten.
* Förbättrande färggradienter: Ett subtilt färggradientskikt (t.ex. en lutning från varma till svala toner) som är inställd på överlägg kan ge djup och visuellt intresse.
* Mjukt ljus:
* Effekt: Liknar överlägg, men mer subtilt. Skapar en mjukare kontrasteffekt.
* Användningsfall:
* Subtil kontrastförbättring: Säkrare än överlägg för allmänna kontrastjusteringar. Använd den höga passetekniken som beskrivs ovan med mjukt ljus istället för överlägg för en mindre aggressiv effekt.
* blandningstrukturer försiktigt: Idealisk för att lägga till subtila strukturer utan att övermanna den underliggande bilden.
* lägger till mjuk färg toning: Använd ett färglager med en desaturerad färg inställd på mjukt ljus för en mild färggjutning.
* Färg:
* Effekt: Ersätter basfärgen med luminansen av blandningsfärgen. Bevarar basfärgen och mättnaden på basfärgen.
* Användningsfall:
* Lägg till färgtonning: Skapa ett nytt lager, fyll det med önskad färg och ställ in blandningsläget på "Färg." Detta gör att du kan ändra bildens övergripande färgton utan att drastiskt förändra ljusstyrkan.
* Styliserade utseende: Experimentera med djärva och onaturliga färger för att skapa unika konstnärliga effekter.
* ljusstyrka:
* Effekt: Ersätter basfärgen och mättnaden på basfärgen med nyans och mättnad av blandningsfärgen. Bevarar basfärgen.
* Användningsfall:
* Justera kontrast utan att påverka färg: Om du vill justera kontrasten på en bild utan att ändra färgerna, använd en kurvor eller nivåjusteringsskikt och ställ in blandningsläget på "ljusstyrka."
* Fixing Color Casts: Kan ibland hjälpa till att ta bort subtila färggjutningar genom att applicera ett kurvjusteringslager och subtilt justera RGB -kanalerna i ljusstyrka.
iii. Praktiskt arbetsflöde och tips:
1. Icke-förstörande redigering: Arbeta alltid med duplikatlager eller justeringslager för att bevara dina ursprungliga bilddata.
2. Experiment är nyckeln: Var inte rädd för att prova olika blandningslägen och kombinationer. De bästa resultaten kommer ofta från oväntade kombinationer.
3. Maskering: Använd lagermasker för att selektivt tillämpa effekterna av blandningslägen på specifika områden i ditt porträtt. Detta är avgörande för att skapa nyanserade och realistiska resultat.
4. Opacitetskontroll: Justera skiktets opacitet med blandningsläget som appliceras för att kontrollera effektens intensitet. Ofta är subtila effekter mer påverkande än alltför dramatiska.
5. Kombination av blandningslägen: Du kan stapla flera lager med olika blandningslägen för att uppnå komplexa effekter. Till exempel kan du använda ett lager med multiplicera för att lägga till skuggor, ett lager med skärm för att lägga till höjdpunkter och ett lager med färg för att lägga till en färgton.
6. strukturer och överlägg: Hitta eller skapa strukturer (t.ex. grunge, papper, tyg) och överlägg (t.ex. lätta läckor, bokeh) för att ge djup och visuellt intresse för dina porträtt. Webbplatser som Unsplash, Pexels och Texture Haven erbjuder gratis resurser av hög kvalitet.
7. Färgklassificering: Använd blandningslägen i samband med färggraderingstekniker (t.ex. med justeringslager som kurvor, färgbalans eller selektiv färg) för att skapa ett sammanhängande och konstnärligt utseende.
8. Borstverktyg med blandningslägen: Du kan till och med använda blandningslägen med ditt borstverktyg. Välj borstverktyg, välj önskat blandningsläge i alternativfältet överst och måla direkt på ett lager. Detta är bra för subtil skuggning eller markering.
iv. Exempel på arbetsflöde:lägga till en vintage struktur
1. Öppna ditt porträtt: Ladda ditt porträtt i Photoshop.
2. Lägg till texturlager: Placera din valda texturbild ovanför porträttskiktet.
3. Experiment med blandningslägen: Försök multiplicera, överlägg, mjukt ljus eller färgbrännare. Se vilka som fungerar bäst med din struktur och det övergripande utseendet du vill ha.
4. Justera opacitet: Minska opaciteten på texturskiktet tills effekten är subtil och behaglig.
5. Maskering (valfritt): Om strukturen är för stark i vissa områden, använd en skiktmask för att selektivt dölja delar av strukturen.
6. finjust: Justera nivåer eller kurvor på texturskiktet för ytterligare förfining.
v. Vanliga misstag att undvika:
* överdoing det: Undvik alltför starka blandningslägeffekter. Subtilitet är ofta nyckeln till konstporträtt.
* ignorerar masker: Att inte använda masker kan leda till onaturliga och ojämna resultat.
* inte experimenterande: Att hålla sig till samma få blandningslägen begränsar din kreativa potential.
* Justera inte opacitet: Att glömma att justera opaciteten kan göra effekterna för hårda.
* destruktiv redigering: Arbeta alltid med icke-förstörande lager för att undvika att skada din ursprungliga bild.
vi. Ytterligare inlärningsresurser:
* Adobe Photoshop Hjälp: Den officiella Adobe -dokumentationen är en omfattande resurs.
* YouTube -tutorials: Sök efter "Photoshop Blending Modes Tutorial" för otaliga videolektioner.
* Fotografiforum online: Engagera med andra fotografer och lära av sina upplevelser.
* CreativeLive och Skillshare: Dessa plattformar erbjuder djupgående kurser på Photoshop och Portrait Retouching.
Genom att förstå grunderna för blandningslägen och öva med olika tekniker kan du förbättra din konstporträtt och skapa fantastiska, konstnärliga bilder. Kom ihåg att experimentera, vara kreativ och utveckla din egen unika stil!