1. Importera och välj ditt foto:
* Import: Börja med att importera ditt underexponerade foto till Lightroom.
* Välj: Välj det foto du vill redigera i biblioteksmodulen.
2. Byt till utvecklingsmodulen:
* Klicka på fliken "Utveckla" längst upp till höger i Lightroom -gränssnittet. Detta tar dig till redigeringsarbetsytan.
3. Förstå histogrammet:
* Plats: Histogrammet är i det övre högra hörnet av utvecklingsmodulen.
* Tolkning: Histogrammet visar tonområdet för din bild. På ett underexponerat foto kommer histogrammet att vägas kraftigt mot vänster sida (skuggorna). Helst vill du se en bra spridning av toner över histogrammet.
* Mål: Ditt primära mål är att flytta histogrammet till höger utan att klippa höjdpunkterna (förlora detaljer i de ljusaste områdena).
4. Grundläggande justeringar (viktigast):
* Exponering: Detta är ditt huvudverktyg för att lysa upp hela bilden. Öka skjutreglaget "exponering" tills bilden ser ljusare ut och histogrammet skiftar åt höger. Var försiktig med att inte överdriva det, eftersom det kan leda till utblåsta höjdpunkter.
* kontrast: Justering av kontrast kan hjälpa till att lägga till lite stans tillbaka i bilden efter att ha lysat upp den. Försök att öka det något, men tänk på att inte få bilden att se för hård ut.
* höjdpunkter: Ofta, även på underexponerade foton, kan höjdpunkterna skjutas för långt till vänster. Att föra "höjdpunkter" -reglaget * ned * kan hjälpa till att återställa detaljer i de ljusare områdena som kan ha gått förlorade i den ursprungliga underexponeringen.
* skuggor: Detta är avgörande för underexponerade bilder. Att öka "skuggorna" -reglaget lyser upp de mörkaste områdena i bilden och avslöjar detaljer som tidigare var dolda. Detta är vanligtvis en av de första justeringarna du gör. Experimentera med att öka det avsevärt.
* vita: Justering av "vita" styr de allra ljusaste delarna av bilden. Lite ökande detta kan lägga till lite gnista, men var försiktig så att du inte klipper höjdpunkterna.
* svarta: Detta styr de mörkaste delarna av bilden. Lite minskande detta kan ge lite djup och kontrast, men var försiktig så att de inte krossar de svarta (förlora detaljer i skuggorna).
5. Finjustering och specifika justeringar:
* tydlighet: Ökande tydlighet kan lägga till mer definition och stans till bilden, särskilt om den ser platt efter ljusning. Men för mycket tydlighet kan skapa en hård, överbehandlad look.
* textur: I likhet med tydlighet kan det förbättra fina detaljer. Använd det sparsamt.
* dehaze: Om bilden är disig eller saknar kontrast kan dehaze -skjutreglaget hjälpa. Var försiktig, eftersom för mycket dehaze kan skapa oönskade artefakter.
* tonkurva: Tonkurvan är ett mer avancerat verktyg som möjliggör exakt kontroll över tonalområdet. Du kan skapa en subtil S-kurva för att öka kontrasten eller använda den för att rikta in sig på specifika tonintervall. Klicka på den lilla ikonen längst ner till höger på Tone Curve Panel (punktkurvan) för att ge dig mer finkornig kontroll.
* HSL/färgpanel: I HSL/färgpanelen kan du justera nyans, mättnad och luminans (ljusstyrka) i enskilda färger. Detta kan vara användbart för finjustering av hudtoner eller andra färgrelaterade problem som kan bli tydligare efter att ha lysat upp bilden.
* Lokala justeringar (justeringsborste, graderat filter, radiellt filter):
* Dessa verktyg gör att du kan göra justeringar av specifika områden på bilden.
* Justeringsborste: Använd detta för att måla justeringar på specifika områden, som att lysa upp ett ansikte eller mörkare en distraherande bakgrund.
* Graderat filter: Använd detta för att tillämpa en gradvis justering över en del av bilden, som att lyser upp himlen eller mörkare förgrunden.
* radiellt filter: Använd detta för att tillämpa justeringar inom ett cirkulärt eller elliptiskt område, som att lysa upp ämnet för ett porträtt.
6. Bullerreducering:
* Att öka "exponeringen" och "skuggor" kan ibland införa brus, särskilt i de mörkare områdena.
* Gå till panelen "Detalj" och öka skjutreglaget "Luminance" för att jämna ut bruset. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att bilden ser mjuk ut och förlorar detaljer. Överväg att använda "färg" -brusreduceringsreglaget också för att minska färgbruset.
7. Lenskorrigeringar:
* I panelen "Lens Corrections", aktivera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Detta kan hjälpa till att korrigera distorsion och vinjettering orsakad av linsen.
8. Före/efter jämförelse:
* Använd "\" -nyckeln (backslash) eller "YY" -ikonen längst ner i utvecklingsmodulen för att växla mellan före och efter vyer, så att du kan se effekterna av dina justeringar.
9. Exportera ditt foto:
* När du är nöjd med resultaten, exportera ditt foto genom att gå till fil> Exportera. Välj önskade inställningar för filformat, storlek och kvalitet.
Nyckeltips och överväganden:
* Icke-förstörande redigering: Lightrooms redigering är icke-förstörande, vilket innebär att din ursprungliga bild förblir orörd.
* öva och experiment: Det bästa sättet att lära sig är att öva. Experimentera med de olika skjutreglagen och se hur de påverkar dina bilder.
* Subtilitet: Undvik överbehandling. Subtila justeringar ger ofta de bästa resultaten.
* Skytte i rå: Att skjuta i råformat ger dig mest flexibilitet i efterbehandlingen, eftersom det fångar mer information än JPEG. Det rekommenderas starkt för att korrigera underexponerade foton.
* Övervaka kalibrering: Se till att din bildskärm är korrekt kalibrerad för att säkerställa korrekt färgrepresentation.
* Kontrollera för klippning: Håll ett öga på histogrammet och använd höjdpunkten och skuggklippning varningar (trianglarna i histogramets översta hörn) för att säkerställa att du inte tappar detaljer i de ljusaste eller mörkaste områdena. Tryck på "J" -knappen för att växla dessa varningar.
* Förinställningar: Medan du kan använda förinställningar som utgångspunkt, kom ihåg att varje foto är annorlunda och du kommer sannolikt att behöva göra ytterligare justeringar.
* Utveckla ett arbetsflöde: Upprätta ett konsekvent arbetsflöde för att säkerställa att du först tar upp de viktigaste frågorna. Till exempel:Exponering -> Höjdpunkter/skuggor -> Vita/svarta -> Kontrast -> Klarhet/textur -> Brusreducering -> Färgjusteringar.
Exempel på arbetsflöde:
Låt oss säga att du har ett foto som är märkbart mörkt. Här är ett typiskt arbetsflöde du kan följa:
1. Exponering: Öka exponeringsreglaget tills bilden i allmänhet är ljusare.
2. skuggor: Öka skuggorna skjutreglaget för att få fram detaljer i de mörka områdena.
3. höjdpunkter: Minska något skjutreglaget något om de ljusare områdena börjar se ut.
4. Kontrast: Justera kontrastreglaget för att lägga till lite stans tillbaka i bilden.
5. vita/svarta: Finjustera de vita och svarta skjutreglagen för att ställa in de ljusaste och mörkaste punkterna i bilden.
6. tydlighet/textur: Lägg till en touch av tydlighet eller konsistens om det behövs.
7. Bullerminskning: Applicera luminansbrusreducering om brus finns.
8. Färg: Justera enskilda färger efter behov.
Genom att följa dessa steg och experimentera med de olika verktygen i Lightroom kan du effektivt rädda underexponerade foton och få fram deras dolda potential. Kom ihåg att börja med de grundläggande justeringarna och gradvis finjustera bilden för att uppnå önskat resultat.