Förstå HSL -panelen
HSL -panelen delas upp i tre huvudsektioner:
* nyans: Detta styr själva färgen. Att flytta nyansen kommer att ändra en färg till en något annan nyans av samma familj (t.ex. gör en gul mer grönaktig eller mer orange).
* mättnad: Detta styr en färgs intensitet eller renhet. Ökande mättnad gör en färg mer livlig och djärv, medan den minskar den gör den mer dämpad och subtil, vilket så småningom leder till gråskala vid nollmättnad.
* Luminance: Detta styr ljusstyrkan eller mörkret i en specifik färg. Att öka luminansen gör att en färg verkar ljusare, medan den minskar den gör att den verkar mörkare.
Arbetsflöde för redigering av landskapsbilder med HSL
Här är ett steg-för-steg-arbetsflöde du kan följa för att effektivt använda HSL-panelen för landskapets fotoredigering:
1. grundläggande justeringar först: Innan du dyker in i HSL, se till att du har gjort dina grundläggande justeringar i "grundläggande" panelen. Detta inkluderar justering av exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta. Få det övergripande tonområdet för ditt foto ser bra ut först. Detta ger en solid grund för färgjusteringar.
2. Identifiera nyckelfärger: Titta på ditt landskapsfoto och identifiera de dominerande färgerna. Vanliga färger i landskap inkluderar:
* blues: Himmel, vatten
* greener: Vegetation, gräs, träd
* yellows/apelsiner: Soluppgång/solnedgång, bladverk på hösten, sand
* röda/magentas: Blommor, vissa solnedgångar/soluppgångar, vissa geologiska funktioner
3. Välj ditt HSL -avsnitt (nyans, mättnad, luminans): Bestäm vilken aspekt av färgerna du vill justera först. Det är ofta lättast att börja med mättnad eller luminans.
4. Börja med mättnad (ofta en bra utgångspunkt):
* Utvärdera de aktuella mättnadsnivåerna: Är de gröna för livliga och onaturliga? Är himlen för tråkig?
* Justera enskilda färgreglage:
* greener: Nytta ofta av en liten minskning av mättnad för att göra dem mer naturliga.
* blues: Kan ökas för att förbättra himmelens eller vattenens liv, men var noga med att inte överdriva det.
* yellows/apelsiner: Justera för att förbättra eller dämpa ljusets värme.
* röda/magentas: Använd sparsamt, ofta för att justera intensiteten på blommor eller solnedgångsfärger.
* Använd måljusteringsverktyget (TAT) för precision: Tat (ser ut som en liten målikon) är ett kraftfullt verktyg. Klicka på den och klicka sedan på och dra på området för bilden som innehåller den färg du vill justera. Att dra uppåt ökar mättnaden (eller nyans eller luminans) medan det drar nedåt. Detta är ofta mer intuitivt än att direkt manipulera reglagen.
5. Justera luminans för tonalbalans:
* Utvärdera ljusstyrkan för varje färg: Är de gröna för ljusa och distraherande? Är himlen för mörk?
* Justera enskilda färgreglage:
* greener: Minskande luminans kan ge djup och humör till vegetation.
* blues: Ökande luminans kan lysa upp himlen, medan den minskar den kan skapa ett dramatiskt, stormigt utseende.
* yellows/apelsiner: Justera för att kontrollera höjdpunkternas ljusstyrka och skapa en balanserad bild.
* röda/magentas: Använd för att finjustera ljusstyrkan hos specifika element.
* Använd måljusteringsverktyget (TAT) vid behov.
6. finjust för färgskift (använd sparsamt):
* Utvärdera färggjutningarna: Är de gröna för gulaktiga eller blåaktiga? Är himlen för cyan eller indigo?
* Justera enskilda färgreglage (endast små justeringar):
* greener: Skift mot gult för en varmare utseende eller mot Cyan för en svalare, mer desaturerad look.
* blues: Skift mot Cyan för ett mer tropiskt utseende eller mot Indigo för en djupare, mer dramatisk blå.
* yellows/apelsiner: Skift mot rött för en varmare utseende eller mot grönt för en svalare, mer desaturerad look.
* röda/magentas: Var mycket försiktig med dessa! Skiftning kan drastiskt förändra utseendet på blommor eller solnedgångsfärger.
* Använd måljusteringsverktyget (TAT) vid behov.
7. Kontrollera ständigt ditt arbete: Zooma in och ut för att bedöma dina justeringar vid olika förstoringar. Var uppmärksam på detaljer och undvik överbehandling.
8. Användning före/efter jämförelser: Växla "före/efter" -vyn för att se effekterna av dina HSL -justeringar. Detta hjälper dig att hålla dig objektiv och undvika att gå för långt.
9. Överväg kalibreringsprofiler: Om du använder en kalibrerad bildskärm, se till att du använder rätt färgprofil för korrekt visning.
Tips och bästa praxis:
* Subtilitet är nyckeln: Små justeringar går långt. Undvik extrem mättnads- eller nyansskift, eftersom de kan skapa onaturliga resultat.
* Fokusera på kompletterande färger: Förstå hur färger interagerar med varandra. Till exempel kan du lägga till värme (gul/orange) komplettera coola toner (blå/cyan).
* Tänk på stämningen: Använd HSL för att skapa önskad stämning för din bild. Varma toner framkallar ofta känslor av lycka och energi, medan svala toner kan skapa en känsla av lugn eller mysterium.
* Använd lokala justeringar: För ännu mer kontroll, använd lokala justeringsverktyg (graderat filter, radiellt filter, justeringsborste) i kombination med HSL -panelen för att rikta in specifika områden i din bild.
* förinställd skapelse: Om du befinner dig med liknande HSL -inställningar ofta, spara dem som en förinställning för framtida användning.
* övning, övning, övning: Det bästa sättet att behärska HSL -panelen är att experimentera med olika inställningar och se hur de påverkar dina bilder. Börja med foton som du inte bryr dig för mycket att experimentera fritt.
Exempel Scenarier:
* Förbättra en solnedgång: Öka mättningen av apelsiner och röda för att göra solnedgången mer livlig. Minska något luminansen av blues på himlen för extra kontrast.
* Kylning av ett landskap: Minska mättnaden av gula och apelsiner för att minska värmen. Skift nyansen av gröna mot Cyan och öka mättnaden av blues för att betona coola toner.
* Ta fram detaljer i bladverk: Minska mättnaden av gröna för att undvika övermättade blad. Minska de gröna luminansen för att ge djup och skugga.
Vanliga misstag att undvika:
* Övermättnad: Skapa alltför livliga, onaturliga utseende färger.
* Hue skiftar för långt: Förändring av färgerna drastiskt till en orealistisk grad.
* ignorerar resten av bilden: Fokusera för mycket på HSL -justeringar utan att beakta den övergripande tonbalansen och andra redigeringsaspekter.
* Kontrollerar inte bilden på 100%: Detaljer du saknar i en mindre förhandsgranskning kan bli problem med full upplösning.
Genom att förstå principerna för färgteori och öva med HSL -panelen kan du förbättra kvaliteten och effekten av dina landskapsfoton avsevärt. Kom ihåg att vara subtil, fokusera på att skapa ett naturligt och balanserat utseende och experimentera för att hitta din egen personliga stil.