Här är en uppdelning av hur man använder varje avsnitt i HSL -panelen effektivt för landskapsfotografering:
1. Förstå HSL -panelen:
* Plats: Du hittar HSL-panelen i utvecklingsmodulen i Lightroom, vanligtvis i den högra panelen. Den är ofta grupperad med färgpanelen.
* nyans: Hue hänvisar till själva färgen. Att ändra nyansen kommer att växla färgen mot en angränsande färg. Tänk på det som roterande färghjulet.
* mättnad: Mättnad styr intensiteten eller renheten på en färg. Ökande mättnad gör färgen mer livlig och intensiv, medan den minskar den gör färgen mer dämpad och närmare grå.
* Luminance: Luminance hänvisar till ljusstyrkan i en färg. Att öka luminansen gör färgen ljusare, medan den minskar den gör den mörkare.
* Målinriktat justeringsverktyg (TAT): Den här lilla ikonen (ser ut som ett mål) låter dig klicka direkt på en färg på ditt foto och justera dess HSL -värden genom att dra upp (öka) eller ner (minska). Detta är ofta det mest intuitiva sättet att använda HSL -panelen.
2. Vanliga landskapsjusteringar med HSL:
Här är några specifika sätt du kan använda HSL -panelen för att förbättra dina landskapsbilder:
* blå himmel:
* nyans: Försök att flytta blues något mot Aqua för en mer livlig, tropisk känsla, eller flytta dem mot lila för en mer humörig, dramatisk himmel. Var försiktig så att du inte överdriver det!
* mättnad: Öka mättnad för en djupare blå eller minska den för en mer subtil, naturlig himmel.
* Luminance: Mörka blues (minska luminansen) för att få himlen att se mer dramatisk ut och få fram moln. Ljusning kan ge det en mjukare utseende.
* grönt lövverk:
* nyans: Gröna kan ofta se alltför gula eller för mättade rakt ut ur kameran. Skift greenerna mot gult för en varmare, gyllene look eller mot aqua för en svalare, fräschare utseende.
* mättnad: Justera mättnad för att kontrollera gröna liv. Ofta kan minskningen av mättnaden något göra att de gröna ser mer naturliga och mindre konstgjorda ut.
* Luminance: Ljusna gröna för att göra lövverk, särskilt i skuggor. Mörka dem för en humörare känsla, särskilt i täta skogar.
* Golden Hour Light (apelsiner och gula):
* nyans: Subtilt skjuter apelsiner mot röda för en varmare, rikare gyllene timmes glöd eller mot gult för en ljusare, mer livlig känsla.
* mättnad: Förbättra Golden Hour -glödet genom att öka mättningen av apelsiner och gula.
* Luminance: Öka luminansen av gula för att lysa upp höjdpunkterna och skapa en solkyssad look. Minska det för en mer kontrastisk, dramatisk solnedgång.
* Vatten (Blues och Aquas):
* nyans: Justera nyanser av blues och aquas för att finjustera färgen på vattnet. Tänk på platsen och önskat humör (t.ex. mer turkos för tropiskt vatten, djupare blått för kallare hav).
* mättnad: Öka mättnaden för en mer livlig och inbjudande vattenfärg. Minska det för ett mer dämpat, lugnt utseende.
* Luminance: Mörka Blues och Aquas för att fördjupa färgen och få vattnet att verka mer reflekterande. Ljusare dem för en mjukare, mer eterisk look.
* solnedgångar/soluppgångar (röda, apelsiner, gula):
* nyans: Finjustera färgbalansen i dina solnedgångar/soluppgångar genom att subtilt justera nyanser av röda, apelsiner och gula.
* mättnad: Öka mättningen av dessa färger för att förbättra de livliga färgerna på solnedgången/soluppgången.
* Luminance: Justera luminansen för att kontrollera färgernas ljusstyrka och djup. Mörka för en mer dramatisk effekt, ljusare för en mer eterisk känsla.
* höstlövverk (röda, apelsiner, gula):
* nyans: Betona höstfärgerens värme genom att flytta gula mot orange och apelsiner mot rött.
* mättnad: Öka mättningen av de röda, apelsinerna och gula för att få höstens blad.
* Luminance: Lek med luminansen för att skapa djup och dimension i lövverket.
3. Steg-för-steg-redigeringsarbetsflöde med HSL-panelen:
1. Börja med grundläggande justeringar: Justera först exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta i den grundläggande panelen. Få den övergripande tonen i din bild där du vill ha den innan du dyker i färg.
2. Identifiera nyckelfärger: Bestäm vilka färger som är dominerande och viktiga i din landskapsscen. Är de himmelens blues, trädens gröna, solnedgångens gula eller en kombination?
3. Målinriktade justeringar med TAT (rekommenderas): Välj det riktade justeringsverktyget (TAT) och klicka på den färg du vill justera i din bild. Dra upp för att öka och ner för att minska nyans, mättnad eller luminans efter önskemål. Detta är den mest intuitiva metoden.
4. finjustera med skjutreglagen: Om du föredrar kan du manuellt justera reglagen för varje färgområde (röd, orange, gul, etc.) i HSL -panelen.
5. experiment och iterera: Var inte rädd för att experimentera! Det bästa sättet att lära sig är att leka med reglagen och se hur de påverkar din bild. Det är också en bra idé att zooma ut för att se den totala effekten av dina justeringar.
6. Använd före och efter för att jämföra: Använd före och efter vyen (tryck på backslash -tangenten `\`) för att jämföra dina framsteg och se till att dina redigeringar förbättrar bilden.
7. Kontrollera efter färggjutningar: Ibland kan HSL -justeringar oavsiktligt införa oönskade färggjutningar. Var uppmärksam på detta och korrigera eventuella kast med vitbalans eller andra färgkorrigeringsverktyg om det behövs.
4. Viktiga tips och överväganden:
* Subtilitet är nyckeln: Undvik övermättande eller drastiskt skiftande färger. Målet är att förbättra scenens naturliga skönhet, inte att skapa en konstgjord bild.
* Arbeta i samband med andra paneler: HSL -panelen fungerar bäst när den används i kombination med andra paneler i Lightroom, såsom baspanelen, tonkurvan och färgklassificering.
* Tänk på din konstnärliga vision: Det finns inget "rätt" sätt att använda HSL -panelen. Experimentera med olika justeringar för att uppnå önskad estetik.
* Förstå färg harmoni: Bekanta dig med grundläggande färgteori -koncept som kompletterande färger och analoga färger för att fatta mer informerade beslut om dina HSL -justeringar.
* Använd förinställningar som utgångspunkt: Du kan använda förberedda Lightroom-förinställningar som innehåller HSL-justeringar som utgångspunkt och sedan justera dem efter din smak.
* Practice gör perfekt: Ju mer du använder HSL -panelen, desto bättre blir du att förstå hur det påverkar dina bilder och desto mer säker kommer du att vara i dina redigeringsfärdigheter.
Exempel:
Låt oss säga att du har ett landskapsfoto med en tråkig, något desaturerad himmel. Så här kan du använda HSL -panelen för att förbättra den:
1. Välj det riktade justeringsverktyget (TAT).
2. Klicka på det blå området på himlen.
3. dra uppåt för att öka mättnaden hos det blå. Stopp när himlen ser levande ut men inte onaturlig.
4. dra uppåt eller nedåt (experiment!) För att skifta nyansen något mot aqua. Detta kan göra att himlen ser mer tropisk och inbjudande ut. Återigen, var subtil.
5. Dra nedåt för att minska luminansen. Detta kommer att mörkna det blå och få himlen att se mer dramatisk ut.
Genom att följa dessa steg och experimentera med HSL-panelen kan du dramatiskt förbättra färgerna i dina landskapsbilder och skapa fantastiska, iögonfallande bilder. Kom ihåg att öva och utveckla din egen personliga stil. Lycka till!