REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

Att skapa en mjuk porträtt förinställning i Lightroom 4 innebär att justera flera viktiga inställningar relaterade till exponering, kontrast, detaljer och färg. Här är en steg-för-steg-guide för att uppnå det drömmande, mjuka utseendet:

1. Importera och välj ett lämpligt porträtt:

* Välj ett porträtt med bra belysning och ett ämne du vill mjukgöra. Ett porträtt med naturligt ljus fungerar ofta bra.

2. Grundläggande paneljusteringar:

* Exponering: Öka något exponering något om bilden är underexponerad. Sikta på en balanserad exponering där hudtoner ser naturliga ut. Överdriv inte så förlorar du detaljer. Börja med +0,3 till +0,5 och justera därifrån.

* kontrast: Sänka kontrasten avsevärt. Detta är avgörande för det mjuka utseendet. Sikta på ett värde mellan -20 och -40. Att sänka kontrasten plattar bilden och minskar hårda linjer och höjdpunkter.

* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna. Detta hjälper till att återhämta detaljer i ljusa områden i ansiktet och jämna ut potentiell överexponering. Prova ett värde på -30 till -60.

* skuggor: Öka skuggorna något. Detta öppnar de mörkare områdena och ger mer jämnhet till hudtonen. Prova ett värde på +10 till +30.

* vita: Justera vita enligt scenen. En liten minskning (-5 till -15) kan ibland förhindra utblåsta höjdpunkter. Om bilden ser platt kan en liten ökning (+5 till +15) behövas.

* svarta: Justera svarta enligt scenen. I likhet med vita, spela med detta tills du får en bra tonbalans. Om saker är för dämpade, sänk det (-5 till -15).

3. Tonkurvjusteringar:

* lätt S-kurva (valfritt): Du kan skapa en mycket mild S-kurva för att lägga till en touch av kontrast tillbaka utan att göra bilden hård. *Men*, för ett riktigt mjukt utseende, kan du hoppa över detta eller göra det extremt subtilt. Klicka på alternativet "Point Curve".

* Lyft skuggorna: Lyft försiktigt den nedre vänstra punkten på kurvan uppåt en liten mängd. Detta mjukar ytterligare skuggorna och minskar kontrasten.

* Lite lägre höjdpunkter: Sänk försiktigt den övre högra punkten på kurvan en liten mängd. Detta minskar höjdpunkten.

* Viktigt: Håll dessa rörelser mycket subtila!

4. Detaljpaneljusteringar (avgörande för mjukhet):

* skärpning: Det är här magin händer. Minska skärpningsmängden drastiskt. Detta är det huvudsakliga verktyget som mjukgör huden.

* belopp: Minska till 0 eller till och med ett negativt värde som -10 till -20 (experiment!). Ett värde på 0 kommer i huvudsak att inaktivera skärpning, vilket bidrar avsevärt till det mjuka utseendet.

* radie: Håll detta mycket lågt, cirka 0,5 - 0,7. En större radie kommer att motverka mjukgörande effekten.

* Detalj: Minska detta något (5-15) också. Detta hjälper till att jämna ut fina detaljer.

* maskering: Öka maskeringsreglaget för att isolera skärpningseffekten på kanterna och undvika överskärning av huden. Börja cirka 50-70 och justera efter behov. Att hålla alt/alternativtangenten medan du justerar maskeringsreglaget visar vilka områden som skärpas (vit) och vilka inte är (svart). Du vill att mestadels kant ska vara vita.

* Bullerreduktion: Applicera en liten mängd luminansbrusreducering. Detta hjälper till att jämna ut huden och minska all kornighet. Börja med 10-20 och justera efter behov. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att bilden ser konstgjord ut. Gör * inte * tillämpa färgbrusreducering om det inte finns ett specifikt färgbrusproblem.

5. HSL/färgpaneljusteringar (subtila justeringar):

* Luminance: Justera luminansen av hudtoner (orange och rött). Du kan ofta öka luminansen i dessa färger något (+5 till +15) för att lysa upp huden.

* mättnad: Minska mättnaden av hudtoner (orange och rött) mycket något (-5 till -10) om huden ser för livlig ut.

* nyans: Mycket subtila nyansjusteringar kan förbättra hudtonerna. En liten förskjutning mot orange i den röda nyansen kan värma upp huden.

6. Delad toning (valfritt - lägger till en subtil färgfärg):

* höjdpunkter: Tillsätt en mycket subtil varm ton i höjdpunkterna (t.ex. en lätt gul eller orange nyans) med en mycket låg mättnad (t.ex. 5-10).

* skuggor: Lägg till en mycket subtil sval ton i skuggorna (t.ex. en liten blå eller grön nyans) med en mycket låg mättnad (t.ex. 5-10).

* Balans: Justera balansreglaget för att kontrollera andelen höjdpunkter och skuggor som påverkas av den delade toningen.

7. Kalibreringspanel (valfritt - för ytterligare färgtonning):

* Den här panelen möjliggör avancerade färgjusteringar som kan bidra till en specifik stämning eller utseende. Experimentera med de röda, gröna och blå primära reglagen. Små justeringar kan påverka den totala färggjutningen avsevärt.

8. Spara förinställningen:

* När du är nöjd med justeringarna klickar du på "+" -knappen i förinställningspanelen (vanligtvis på vänster sida av skärmen).

* Ge din förinställning ett beskrivande namn (t.ex. "mjukt porträtt - naturligt ljus").

* Se till att kontrollera rutorna bredvid inställningarna du vill inkludera i förinställningen (exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, tonkurva, skärpning, brusreducering, HSL, delad toning, kamerakalibrering).

* Klicka på "Skapa."

Tips och överväganden:

* Experiment: Det här är utgångspunkter. Justera värdena så att du passar din specifika bild. Varje porträtt är annorlunda!

* Subtilitet är nyckeln: Undvik att överdriva någon av dessa justeringar. Målet är att skapa ett mjukt, naturligt utseende porträtt, inte en konstgjord eller suddig.

* Hudton: Var uppmärksam på hudtoner. Låt dem inte se onaturliga eller alltför bearbetade.

* Kontext är viktigt: Den bästa förinställningen beror på bildens belysning och övergripande stil.

* borstverktyg: För mer riktad mjukning, använd justeringsborsten. Du kan måla över specifika områden (som huden) och minska tydlighet, skärpa och lägga till en liten negativ kontrast för lokal utjämning.

* opacitet: Om förinställningen är för stark, minska den övergripande opaciteten för förinställningen i panelen "Historia".

Exempel på startvärden (kom ihåg att justera!):

* Exponering:+0.4

* Kontrast:-30

* Höjdpunkter:-50

* Skuggor:+20

* Vita:-10

* Svarta:-5

* Skärpningsbelopp:0 (eller -10 om du kan göra negativa värden)

* Skärpningsradie:0,5

* Skärpning av detalj:10

* Skärpning av maskering:60

* Luminance Buller Reduction:15

Genom att följa dessa steg och experimentera med inställningarna kan du skapa ett vackert "mjukt porträtt" förinställning i Lightroom 4 som ger dina porträtt ett drömmande och smickrande utseende. Lycka till!

  1. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  2. DXO Photolab 3.1:En Lightroom -ersättning?

  3. Lightroom 6 - Förbättra snabbt din grundläggande retuschering

  4. Ta dina foton från Blah till WOW med Lightroom och Photoshop

  5. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

Adobe Lightroom
  1. Hur man förhindrar, upptäcker och återställer från dumma fotografmisstag

  2. Lightroom vs Photoshop:Vilket redigeringsprogram är bäst?

  3. 3 små men viktiga Lightroom 5 Beta-ändringar som du kanske har missat

  4. Hur man tar en övertygande fotoessä

  5. Neural filteranimering med Photoshop

  6. Vad är en CR3 fil? (Och hur man öppnar en!)

  7. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3

  8. Bästa nya funktioner i Adobe Premiere And Audition (CC 2018 Release)