Redigera företagens huvudskott i Lightroom:En steg-för-steg-guide
Att redigera företagens huvudskott i Lightroom syftar till att skapa en professionell, polerad och konsekvent utseende. Här är en detaljerad guide som täcker de viktigaste stegen och övervägandena:
i. Inledande installation och organisation
1. Importera och organisera:
* Importera fotona till en ny Lightroom -katalog eller en befintlig.
* Använd konsekventa namnkonventioner för dina filer och mappar (t.ex. "Lastname_firstname_headshot_year").
* Lägg till nyckelord (t.ex. "Corporate Headshot", "Business Portrait", "Individion Portrait") för att hjälpa till med att söka.
2. Inledande cull &urval:
* Använd "Loupe View" (e) eller "Survey View" (n) för att snabbt granska bilderna.
* Använd flaggor (P för plockning, x för avvisande) eller stjärnbetyg (1-5) för att identifiera de bästa skotten för redigering. Fokusera på:
* Skärpan
* Pose &uttryck
* Belysning
* Sammansättning
ii. Grundläggande justeringar (global)
Dessa justeringar tillämpas på hela bilden och är grunden för det slutliga utseendet.
1. Profilkorrigeringar:
* Lens Korrigeringspanel: Aktivera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Lightroom bör automatiskt upptäcka din lins och tillämpa lämplig korrigeringar, minska distorsion och vinjettering. Om det inte gör det väljer du manuellt din linsprofil.
2. vitbalans:
* grundpanel> Vitbalans:
* eyeDropper Tool: Klicka på ett neutralt område i bilden (t.ex. en vit skjorta eller en grå vägg) för att ställa in vitbalansen.
* Temp &Tint Sliders: Finjustera färgtemperaturen (värme/svalhet) och ton (grön/magenta) för att uppnå en naturlig och exakt vitbalans. Undvik överdriven värme, eftersom det kan göra att hudtonerna ser onaturliga ut.
* Förinställningar: Utforska förinställningar som "As Shot" eller "Auto" som en utgångspunkt.
3. Exponering och kontrast:
* grundpanel> Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka. Sikta på en väl exponerad bild utan att klippa höjdpunkter eller skuggor.
* grundpanel> Kontrast: Öka kontrasten något för att lägga till definition och separering. Undvik att överdriva det, eftersom det kan leda till hårda höjdpunkter och skuggor.
4. höjdpunkter, skuggor, vita och svarta:
* grundpanel: Dessa reglage ger finare kontroll över tonområdet.
* höjdpunkter: Återställ detaljer i överexponerade områden. Dra ner för att minska hårdheten.
* skuggor: Öppna mörka områden för att avslöja detaljer. Öka för att lysa upp.
* vita: Justera de ljusaste delarna av bilden, vilket påverkar den totala ljusstyrkan.
* svarta: Justera de mörkaste delarna av bilden, vilket påverkar kontrast och djup.
* Mål: Sikta på ett balanserat tonområde med detaljer i både höjdpunkter och skuggor. Använd histogrammet som en guide.
5. Clarity &Dehaze:
* grundpanel:
* tydlighet: Lägger till mellantonkontrast, förbättrar detaljer och skärpa. Använd det sparsamt, eftersom det kan skapa en onaturlig eller hård look, särskilt på huden.
* dehaze: Minskar atmosfärisk dis och ger kontrast. Använd försiktigt, eftersom det ibland kan introducera artefakter.
iii. Lokala justeringar (riktade)
Dessa justeringar tillämpas på specifika områden i bilden för att ta itu med lokala problem.
1. Removal Tool (B):
* läka eller klon: Använd verktyget för borttagning av spot för att ta bort fläckar, distraherande bakgrundselement eller hårda hårstrån.
* Storlek &opacitet: Justera storleken och opaciteten på borsten så att det matchar det område du korrigerar.
2. Justeringsborste (K):
* Skinutjämning: Skapa en ny borste med följande inställningar:
* skärpa: Negativt värde (t.ex. -20 till -50). Lägre värden för mer utjämning.
* tydlighet: Negativt värde (t.ex. -5 till -15). Minskar strukturen.
* mättnad: Lätt minskning vid behov (t.ex. -5 till -10) för att minska rodnaden.
* Applicera borsten selektivt på huden och undvika ögon, läppar och hår. Använd fjäderkanter för en smidig övergång. Undvik övermätning, vilket kan få huden att se plast ut.
* Ögonförbättring: Skapa en ny borste med följande inställningar:
* Exponering: Lätt ökning (t.ex. +0,10 till +0,30) för att lysa upp ögonen.
* kontrast: Lätt ökning (t.ex. +5 till +15) för att lägga till definition.
* tydlighet: Lätt ökning (t.ex. +5 till +10) för att ge skärpa.
* Applicera bara borsten på iris.
* Dodge &Burn (subtil): Använd separata borstar med små exponeringsjusteringar (+0,10 till +0,20 för att undvika, -0,10 till -0,20 för förbränning) för att subtilt förbättra höjdpunkterna och skuggorna för konturering. Fokusera på områden som kindbenen och käklinjen. Övning gör perfekt med den här tekniken!
3. Graderat filter (G):
* Bakgrund Ljusstyrka: Om bakgrunden är för mörk eller ljus, använd ett graderat filter för att justera exponeringen och få det i balans. Fjäder filtret för att skapa en smidig övergång.
iv. Färggradering och effekter (valfritt)
Använd dessa sparsamt för att upprätthålla ett professionellt utseende.
1. HSL/färgpanel:
* nyans, mättnad, luminans: Justera nyans, mättnad och luminans i specifika färger. Till exempel kan du subtilt justera mättnaden av hudtoner för att minska rodnaden eller ge värme.
* Målinriktat justeringsverktyg (TAT): Detta gör att du direkt kan klicka på en färg i bilden och justera dess nyans, mättnad eller luminans med musen.
2. delad toning:
* Höjdpunkter &skuggor: Använd delad toning för att lägga till subtila färgtoner till höjdpunkterna och skuggorna. Detta kan användas för att skapa ett mer sammanhängande och stiliserat utseende. Håll det mycket subtilt.
3. Kalibreringspanel:
* röd, grön, blå primärer: Finjustera bildens övergripande färggjutning. Detta är en mer avancerad justering och bör användas med försiktighet.
v. Sharpening &Noise Reduction
1. detaljpanel> Sväsen:
* belopp: Justera mängden skärpning. Börja med ett lågt värde (t.ex. 40-60) och öka det gradvis.
* radie: Kontrollerar storleken på området som skärper. En mindre radie (t.ex. 0,5-1,0) är i allmänhet bättre för porträtt.
* Detalj: Kontrollerar mängden detaljer som skärper.
* maskering: Använd maskeringsreglaget (håll Alt/alternativet medan du drar) för att förhindra skärpning i områden som hud, vilket kan förvärra struktur och brister.
* zooma till 100% för att exakt bedöma skärpning.
2. Detaljpanel> Bullerreducering:
* Luminance: Minskar luminansbruset (kornighet). Öka värdet efter behov. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan mjukgöra bilden och minska detaljer.
* Färg: Minskar färgbruset (fläckning av oönskade färger).
vi. Slutliga detaljer och export
1. Crop &raka (R):
* Skör bilden för att förbättra sammansättningen och ta bort distraktioner. Vanliga bildförhållanden för huvudskott är 4:5 eller 1:1.
* Använd verktyget "Vinkel" för att räta ut bilden om det behövs.
2. Vignetting:
* Effektpanel: Lägg till en subtil vinjett (positiv eller negativ) för att uppmärksamma ämnet. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan se daterat ut.
3. profil (kamera rå) justeringar:
* Utforska profilerna högst upp i den grundläggande panelen för att se om du föredrar en annan basåtergivning från Adobe Color.
4. Slutlig recension:
* Jämför den redigerade bilden med originalet för att säkerställa att du inte har gått för långt med dina justeringar.
* Zooma in till 100% för att kontrollera om artefakter eller brister.
5. Syncjusteringar (batchredigering):
* Om du har flera headshots från samma fotografering, använd "Sync" -knappen för att tillämpa samma justeringar på dem alla. Du kan välja vilka inställningar som ska synkroniseras.
* Finjustera varje bild individuellt för att säkerställa konsistens.
6. Export (Ctrl+Shift+E eller CMD+Shift+E):
* Filinställningar:
* filformat: JPEG är i allmänhet lämplig för webb och tryck.
* Kvalitet: Justera kvalitetsinställningen. 80-90 är vanligtvis en bra balans mellan bildkvalitet och filstorlek.
* Färgutrymme: SRGB rekommenderas för webbanvändning. Adobe RGB eller Prophoto RGB kan användas för tryck, beroende på skrivarens krav.
* Bildstorlek:
* storleksändring för att passa: Ange önskade dimensioner (t.ex. bredd 2000 pixlar).
* Utgångshoppning:
* skärpa för: Välj utgångsmedium (skärm, matt papper, glansigt papper).
* belopp: Välj en skärpningsmängd (låg, standard, hög).
* metadata: Välj om du vill inkludera metadata (t.ex. information om upphovsrätt).
* Vattenmärke: Lägg till ett vattenmärke om så önskas.
* Plats: Välj en mapp för att spara de exporterade bilderna.
* Klicka på export.
Nyckelöverväganden för företagens headshots:
* naturligt utseende: Sikta på ett polerat men naturligt utseende. Undvik överdriven retuschering eller över-the-top-effekter.
* Konsistens: Håll en konsekvent utseende över alla huvudbilder inom en organisation. Detta inkluderar belysning, färgklassificering och retuschering.
* hudtoner: Var noga med att få hudtoner. Sikta på exakt och naturlig hud.
* Syfte: Tänk på syftet med headshot (t.ex. webbplats, LinkedIn -profil, visitkort). Detta kommer att påverka den slutliga beskärningen och storleken.
* Klientens preferenser: Kommunicera med klienten för att förstå deras preferenser och förväntningar.
Allmänna tips:
* Practice gör perfekt: Experimentera med olika tekniker och inställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Icke-förstörande redigering: Lightroom använder icke-förstörande redigering, vilket innebär att dina ursprungliga filer aldrig ändras.
* Förinställningar: Skapa och använd dina egna förinställningar för att effektivisera ditt arbetsflöde.
* Backup: Säkerhetskopiera alltid din Lightroom -katalog och originalfiler.
* lär av andra: Titta på tutorials och lära av erfarna fotografer.
Genom att följa dessa steg och uppmärksamma detaljer kan du skapa professionella och polerade företagshuvudskott som representerar dina kunder i bästa möjliga ljus. Lycka till!