1. Importera och första bedömning:
* Import: Importera headshots till din Lightroom -katalog. Använd en konsekvent namnkonvention för enkel organisation.
* Inledande bedömning: Granska snabbt alla bilder och välj de bästa (er) baserade på:
* skärpa: Är bilden i fokus?
* Uttryck: Ser ämnet naturligt och självförtroende ut?
* Komposition: Är ämnet väl inramat och bakgrunden oklart?
* belysning: Är belysningen smickrande och jämn?
2. Grundjusteringar (i grundpanelen):
* Profilkorrigering: Gå för att utveckla modulen. I lins korrigeringar Panel, kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar". Lightroom kommer automatiskt att korrigera för linsförvrängning och vinjettering (mörkare vid kanterna).
* vitbalans: Använd eyeDropper -verktyget Så här klickar du på ett neutralt grått område i bilden (som en vit skjorta eller en grå vägg) för att ställa in rätt vitbalans. Om det inte finns något neutralt område, justera temp (temperatur) och nyans Skjutreglage manuellt tills hudtonerna ser naturliga och friska ut. Något varmare toner är ofta mer smickrande.
* Exponering: Justera exponeringen Slider för att uppnå en bra total ljusstyrka. Sikta på en väl exponerad bild utan att klippa (förlora detaljer) i höjdpunkterna eller skuggorna.
* kontrast: Använd -kontrasten skjutreglage noggrant. För mycket kontrast kan göra att huden ser hård ut. En subtil ökning eller minskning kan behövas beroende på belysning.
* höjdpunkter: Sänk höjdpunkterna Slid för att återhämta detaljer i ljusa områden som pannan eller kinderna.
* skuggor: Höj skuggorna Skjutreglaget för att få fram detaljer i mörkare områden och minska hårda skuggor.
* vita: Justera vita Skjutreglaget för att ställa in den ljusaste punkten i bilden. Var försiktig så att du inte klipper höjdpunkterna. Håll Alt/Alternativknappen medan du flyttar skjutreglaget för att se när klippningen börjar inträffa.
* svarta: Justera svarta Skjutreglaget för att ställa in den mörkaste punkten i bilden. Håll Alt/Alternativknappen medan du flyttar skjutreglaget för att se när klippningen börjar inträffa.
* tydlighet: Minska tydligheten skjutreglage något. Detta mjukar huden och skapar en mer behaglig effekt. Använd det sparsamt; För mycket kan få bilden att se suddig ut. Ett värde på -5 till -15 är i allmänhet en bra utgångspunkt.
* dehaze: Använd dehaze -skjutreglaget för att lägga till eller subtrahera dis. Vanligtvis behövs inte för studiohuvudskott, men kan vara användbart utomhus.
* vibration/mättnad: vibration är i allmänhet att föredra framför mättnad för hudtoner. Öka vibrationen Lite för att öka färgerna utan att få huden att se onaturlig ut. Undvik övermättande huden, eftersom det kan göra att motivet ser orange eller onaturligt ut.
3. Tonkurva:
* Subtil S-Curve: En subtil S-kurva i tonkurvan kan lägga till lite stans och kontrast till bilden. Var dock försiktig så att du inte skapar hårda skuggor. En mycket mild kurva är bäst.
* Justera med kanal: Du kan justera tonkurvan i varje färgkanal (röd, grön, blå) separat för mer finjusterad färgkorrigering. I allmänhet är detta inte nödvändigt för de flesta headshots.
4. HSL/färgpanel:
* nyans: Justera nyan av specifika färger (t.ex. orange för hudtoner) för att förfina deras skugga. Små justeringar kan göra en stor skillnad. Till exempel kan det vara något skiftande orange mot rött skapa en varmare, friskare hudton.
* mättnad: Finjustera mättnaden av enskilda färger. Minska mättningen av distraherande bakgrundselement om det behövs. Var mycket subtil med hudtoner.
* Luminance: Justera luminansen (ljusstyrka) i specifika färger. Lite ljusare orange kan hjälpa till att släta huden.
5. Detaljpanelen (skärpning och brusreducering):
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
* belopp: Börja med ett lågt värde (t.ex. 40-60) och öka det gradvis.
* radie: Håll radien liten (t.ex. 0,5-1,0) för att undvika att skapa halo runt kanter.
* Detalj: Justera detaljreglaget för att styra hur mycket fin detalj som skärpas.
* maskering: Använd maskeringsreglaget (håll ner alt/alternativet medan du drar) för att skydda släta områden som hud från att vara överskärmad. Maskeringsvärde på 60-80 är en bra utgångspunkt.
* Bullerreduktion: Applicera brusreducering om det behövs, särskilt om bilden togs till en hög ISO.
* Luminance: Börja med en liten mängd luminansbrusreducering (t.ex. 10-20) och öka det gradvis tills bruset har minskat utan att mjukgöra bilden för mycket.
* Färg: Applicera en liten mängd färgbrusreducering (t.ex. 10-20) för att ta bort färgfläckar.
6. Spotborttagning:
* Ta bort fläckar: Använd -avloppsverktyget (Q) För att ta bort eventuella fläckar, herrelösa hårstrån eller distraktioner på huden. Ställ in verktyget på "läka" -läget och justera storleken och fjädern för att blanda korrigeringen sömlöst.
7. Examen och radiella filter (selektiva justeringar):
* Graderat filter: Använd graderade filter (M) Att mörkna eller lättare specifika områden på bilden. Till exempel kan du mörkna himlen eller lägga till en subtil lutning i bakgrunden.
* radiellt filter: Använd radiella filter (Skift+m) för att skapa en vinjett eller för att lysa upp eller mörkare specifika områden i ansiktet. Till exempel kan du använda ett radiellt filter för att subtilt lysa upp ögonen eller mjukgöra huden runt ögonen.
8. Beskärning och rätning:
* gröda: Skör bilden för att förbättra kompositionen och ta bort eventuella distraktioner. Överväg att använda regeln om tredjedelar eller andra kompositionsriktlinjer.
* raka: Använd raka verktyget För att korrigera alla lutningar i bilden.
9. Export:
* filformat: Exportera bilden som en jpeg (.jpg) för de flesta webbanvändningar. Om bilden måste skrivas ut i en stor storlek eller redigeras vidare, exportera som en tiff (.tif).
* Färgutrymme: Använd SRGB -färgutrymme för webb och allmän användning. Använd Adobe RGB för utskrift.
* Upplösning: Ställ in upplösningen på 300 dpi för utskrift och 72 dpi för webbanvändning.
* Bildstorlek: Ändra storlek på bilden till de nödvändiga dimensionerna för dess avsedda användning.
Nyckelprinciper för företagens headshots:
* naturligt utseende: Målet är att förbättra motivets utseende utan att få dem att se alltför bearbetade eller konstgjorda.
* Professionalism: Bilden bör förmedla en känsla av förtroende, tillvägagångssätt och pålitlighet.
* Konsistens: Håll konsistensen i redigeringsstilen i alla headshots i en serie.
* hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner. De bör se naturliga, friska och konsekventa över bilden.
* Subtilitet: Gör subtila justeringar snarare än drastiska förändringar.
Tips för specifika områden:
* ögon: Lätt lysande ögonen och lägg till en touch av kontrast för att få dem att dyka upp. Undvik överskärning, vilket kan göra att de ser onaturliga ut.
* Skin: Mjukgöra huden något för att minska fläckar och rynkor. Undvik att få huden att se plast eller suddig ut. Använd frekvensseparation i Photoshop för mer avancerad hud retuschering om det behövs, men avlägsnande av Lightroom är ofta tillräckligt.
* hår: Förbättra hårets struktur och glans. Ta bort alla hårda hårstrån som är distraherande.
* bakgrund: Håll bakgrunden ren och ren. Använd vid behov ett graderat filter eller radiellt filter för att mörkna eller oskärpa bakgrunden.
Arbetsflödesöversikt:
1. Importera och initial bedömning
2. linskorrigering och vitbalans
3. grundläggande justeringar (exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, tydlighet, vibration)
4. tonkurva (subtil S-kurva)
5. HSL/färgpanel (finjustera hudtoner)
6. Detaljpanel (skärpning och brusreducering)
7. Avlägsnande av plats
8. selektiva justeringar (graderade och radiella filter)
9. gröda och rät
10. export
Genom att följa dessa steg och principer kan du skapa professionella utseende företagens huvudbilder som förbättrar motivets utseende och förmedlar ett positivt budskap. Kom ihåg att öva och experimentera för att hitta den redigeringsstil som fungerar bäst för dig.