Skapa en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4
Här är en uppdelning av hur man skapar en mjuk porträtt förinställd i Lightroom 4, som siktar på ett klassiskt, eteriskt utseende. Kom ihåg att det här är bara utgångspunkter - du kommer sannolikt att behöva justera den förinställda baserat på den enskilda bilden du redigerar.
Förstå målet:
Ett mjukt porträtt involverar vanligtvis:
* sänkt kontrast: Skapar en plattare, mindre hård look.
* Milda höjdpunkter: Undviker utblåsta områden och hårt ljus.
* något lyftade skuggor: Öppnar de mörkare områdena för detaljer.
* mjukare hud: Minskad struktur och fläckar.
* varma toner (valfritt): Kan förbättra känslan av komfort och intimitet.
* Subtil färgpalett: Undvika alltför mättade eller aggressiva färger.
Steg i Lightroom 4:
1. Välj en startbild: Välj ett porträtt som är väl exponerat men som kanske saknar den "mjuka" känslan.
2. Grundpaneljusteringar:
* Exponering: Justera till rätt nivå för bilden. Börja med 0 och gör små justeringar upp eller ner.
* kontrast: lägre betydligt. Försök runt -30 till -50 till att börja med. Detta är nyckeln till den mjuka effekten.
* höjdpunkter: reducera. Ett värde på -20 till -40 kan hjälpa till att tämja hårda höjdpunkter.
* skuggor: öka något. +10 till +30 kan öppna upp skuggor och avslöja mer detaljer.
* vita: Justera med försiktighet. Minska något (-5 till -15) vid behov för att förhindra klippning i höjdpunkterna.
* svarta: Justera med försiktighet. Öka något (+5 till +15) vid behov för att lägga till djup utan att skapa hårdhet.
* tydlighet: Detta är avgörande - minska det betydligt! Börja med -20 till -40. Detta mjukar den övergripande strukturen och skapar en drömmande effekt.
* Vibrance: Öka subtilt. +5 till +15 kan lägga till en touch av färg utan att övermättas.
* mättnad: lämna som är eller minska något. Om färger är för starka, försök -5 till -10.
3. Tonkurvanjusteringar (valfritt):
* Gå till Tone Curve -panelen (ikonen "Curves").
* Subtil S-Curve: Skapa en mycket subtil S-kurva genom att dra den nedre vänstra punkten upp något och den övre högra punkten ner något. Detta ger en touch av kontrast tillbaka men på ett kontrollerat sätt. Överdriv inte!
* kanalkurvor (RGB, röd, grön, blå): Du kan använda de enskilda kanalkurvorna för att justera specifika färgtoner. Exempelvis kan du lyfta upp de blå kanalskuggorna skapa en svalare, eterisk effekt.
4. HSL / färgpaneljusteringar:
* nyans: Gör subtila justeringar av hudtonerna. Att till exempel flytta den orange skjutreglaget något mot rött kan värma upp huden. Var försiktig så att du inte skapar onaturliga nyanser.
* mättnad: Minska mättningen av färger som konkurrerar med ämnet. Till exempel kan du minska mättnaden av blues och greener i bakgrunden.
* Luminance: Justera ljusstyrkan i enskilda färger. Att öka luminansen av orange kan ljusna hudtoner, samtidigt som bluesens luminans kan fördjupa himlen.
5. detaljpaneljusteringar:
* skärpning: Minska skärpningen. Börja med att föra den skärpande skjutreglaget till cirka 20-30 och gör ytterligare justeringar baserat på din bild.
* radie: En mindre radie kommer att applicera skärpning på finare detaljer, vilket kan vara till hjälp om du fortfarande använder lite skärpning. Börja med 0,5-1,0.
* Detalj: Justera efter smak, men håll det i allmänhet för att bibehålla den mjuka effekten.
* maskering: Håll Alt/alternativet medan du justerar maskeringsreglaget. Detta gör att du bara kan skärpa de områden som behöver det och undvika överskärning av huden. Syftar till att skärpa ögonen och andra nyckelfunktioner.
* Bullerreduktion: Öka luminansbrusreducering. Börja med 10-20. Detta kommer att jämna ut bilden och ytterligare bidra till den mjuka effekten. Överdriv inte det, eftersom det kan göra att bilden ser konstgjord ut.
* färgbrusreducering: Lämna detta till standard såvida du inte ser uppenbart färgbrus.
6. Effekterpanelens justeringar (valfritt):
* Post Crop Vignetting: En subtil vinjett (antingen mörkare eller ljusare) kan uppmärksamma ämnet. Experimentera med mängd, mittpunkt och rundhet.
* spannmål: Att lägga till en mycket liten mängd spannmål (cirka 5-10) kan ge bilden en subtil filmliknande struktur. Det kan också dölja mindre brister.
7. Kalibreringspaneljusteringar (valfritt):
* Detta är mer avancerat, men du kan använda kalibreringspanelen för att justera bildens övergripande färgton. Experimentera med de röda, gröna och blå primära reglagen för att hitta en look du gillar. En subtil förskjutning i den blå primära nyansen mot en varmare ton kan ofta förbättra den "mjuka" känslan.
8. Skapa förinställningen:
* När du är nöjd med justeringarna klickar du på "+" -ikonen i panelen för förinställningar till vänster.
* Ge din förinställning ett beskrivande namn som "Soft Portrait - version 1" (du kan skapa variationer senare).
* avgörande, välj vilka inställningar som ska inkluderas i förinställningen. Klicka på "Kontrollera ingen" i "Kontroll" -panelen.
* Välj de inställningar du vill spara: Välj minst:Välj:
* grundläggande ton (Exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, tydlighet, vibration, mättnad)
* tonkurva
* hsl / färg
* detalj (Skärpning, brusreducering)
* Effekter (Vignetting, spannmål)
* Kamerakalibrering (Om du gjorde ändringar)
* Inkludera inte: Vitbalans, omvandling, avlägsnande av fläckar eller andra inställningar som är specifika för enskilda bilder.
* Klicka på "Skapa".
Viktiga överväganden:
* Varje bild är annorlunda: Denna förinställning är en utgångspunkt. Du behöver nästan säkert finjustera det för varje enskilt porträtt. Var uppmärksam på exponering, vitbalans och hudtoner.
* hudtoner: Var särskilt uppmärksam på hudtoner. Zooma in till 100% och se till att de ser naturliga ut.
* Subtilitet är nyckeln: Undvik extrema justeringar. Målet är ett mjukt, naturligt utseende, inte ett konstgjort.
* experiment och iterera: Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar och skapa flera versioner av din mjuka porträttförinställning.
* före och efter: Använd "\" -nyckeln (backslash) för att snabbt växla mellan de ursprungliga och redigerade versionerna för att se effekterna av dina ändringar.
Exempelinställningar (utgångspunkt - Justera vid behov!):
* Exponering: 0 (Justera vid behov)
* kontrast: -40
* höjdpunkter: -30
* skuggor: +20
* vita: -10
* svarta: +10
* tydlighet: -30
* Vibrance: +10
* mättnad: -5
* skärpning: 25
* radie: 0,7
* Detalj: 25
* maskering: 60 (Justera efter smak)
* Luminance Buller Reduction: 15
Genom att följa dessa steg och experimentera kan du skapa en "mjuk porträtt" förinställning i Lightroom 4 som ger dina bilder ett vackert, eteriskt utseende. Kom ihåg att spara ditt arbete ofta! Lycka till!