i. Förberedelser och organisation
1. Import &cull: Importera alla headshots till Lightroom. Kulla dem hänsynslöst. Leta efter skarpt fokus på ögonen, äkta uttryck, smickrande poser och minimala distraktioner.
2. Nyckelord: Lägg till relevanta nyckelord som "Corporate Headshot", "Professional" och personens namn.
3. virtuella kopior: Skapa virtuella kopior för olika redigeringsversioner. Detta gör att du kan experimentera utan att skriva över originalet. Du kanske vill ha en färgversion och en svartvit version.
ii. Grundläggande korrigeringar (utveckla modul - grundpanel)
* vitbalans:
* Börja med inställningen "As Shot".
* Justera temperaturen och nyansreglagen subtilt för att uppnå en naturlig hudton. Undvik att gå för varmt (orange) eller för coolt (blått). Använd ögondropparverktyget på ett neutralt grått område (som en vit skjorta eller vägg) för en första utgångspunkt.
* Var uppmärksam på bakgrunden. Om bakgrunden är för sval/varm kommer det att påverka hur hudtonerna uppfattas.
* Exponering:
* Justera exponeringsreglaget för att uppnå en väl exponerad bild. Titta på histogrammet för att säkerställa att du inte klipper höjdpunkter eller skuggor (förlorar detaljer).
* Justera exponering för ämnets * ansikte *, inte nödvändigtvis bakgrunden.
* kontrast:
* Lägg till en subtil mängd kontrast för att definiera motivets funktioner. Undvik extrem kontrast, vilket kan vara smickrande. Ett värde mellan +5 och +20 är vanligtvis tillräckligt.
* Höjdpunkter &skuggor:
* höjdpunkter: Dra ner höjdpunkternas skjutreglage för att återhämta detaljer i ljusa områden (t.ex. panna, kinder). Detta förhindrar en utblåst utseende.
* skuggor: Lyft skuggreglaget något för att avslöja detaljer i mörkare områden (t.ex. under ögonen, håret). Var försiktig så att du inte lyfter skuggor * för * mycket, eftersom det kan skapa brus och ett platt, onaturligt utseende.
* vita &svarta:
* vita: Öka vita något för att lysa upp bilden och lägga till en gnista i ögonen.
* svarta: Minska svarta något för att ge djup och kontrast.
* tydlighet &dehaze:
* tydlighet: Använd sparsamt! En liten mängd tydlighet kan skärpa detaljer, men för mycket kan göra att huden ser hård ut. Prova ett värde mellan +3 och +10.
* dehaze: Använd endast om det finns faktiska dis i bilden (sällsynt i en studiohuvudskott). Det kan ibland användas subtilt för att lägga till kontrast men användas mycket lätt eftersom det snabbt kan se konstgjorda ut.
* närvaro:
* Använd skjutreglaget "vibrans" för att subtilt öka mättnaden i dämpade färger, särskilt hudtoner.
* Slidreglaget "mättnad" påverkar * alla * färger och kan enkelt se överdrivet ut. Använd med extrem försiktighet, om inte alls.
iii. Riktade justeringar (lokala justeringsverktyg)
* Justeringsborste: Detta är ditt mest kraftfulla verktyg för riktade redigeringar.
* mjukgöring Skin:
* Minska tydligheten och/eller skärpa något på huden. Fjäder borstens kanter för att blanda effekten. Tänk på ett negativt värde på -5 till -15 för tydlighet.
* Minska strukturen * mycket * subtilt, om det behövs. För mycket texturreduktion ser plast ut.
* Använd ett lågt flödesvärde (t.ex. 10-20%) för gradvisa, kontrollerade redigeringar.
* lysa ögon:
* Öka exponering, höjdpunkter och vita något på iris för att få dem att gnista. Öka skärpan.
* mörkare distraktioner:
* Använd en borste med negativ exponering på distraherande fläckar, bortfallna hårstrån eller ojämna hudtoner.
* Graderat filter:
* Använd för att justera bakgrunden. Du kan mörkare/lättare den eller ändra färgen något.
* radiellt filter:
* Använd för att subtilt vignetten bilden och dra tittarens öga mot motivets ansikte.
* Applicera en subtil exponeringsökning i ansiktet.
* Använd för att subtilt mörkna eller oskärpa bakgrunden.
iv. Detaljpanelen
* skärpning:
* belopp: Börja med ett lågt värde (t.ex. 30-50). Öka gradvis medan du tittar på motivets ögon.
* radie: Håll detta lågt (cirka 1,0).
* Detalj: Justera för att kontrollera skärpningsnivån.
* maskering: Detta är avgörande! Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar maskeringsreglaget. Detta visar vilka områden som skärpas. Syftar till att skärpa kanterna och undvika skärpning av släta områden som hud. Öka maskeringsvärdet för att förhindra skärpa huden.
* Bullerreduktion:
* Luminance: Öka endast om det finns märkbart ljud. Börja med ett litet värde (t.ex. 5-10) och öka gradvis.
* Färg: Minska färgbruset något om det behövs.
v. HSL/färgpanel
* nyans: Justera subtilt nyans av hudtoner om det behövs. Var försiktig så att huden ser orange eller rödaktig ut.
* mättnad: Minska mättningen av distraherande färger i bakgrunden.
* Luminance: Justera ljusstyrkan i specifika färger. Till exempel kan du mörkna blues i en bakgrundshimmel eller ljusna hudtoner.
vi. Färggradering
* Använd den globala delen av färgklassificeringspanelen.
* Lägg till lite subtil värme i höjdpunkterna och några coola toner i skuggorna. (Orange i höjdpunkterna, blå i skuggorna)
vii. Kalibreringspanel (profil)
* Hoppa vanligtvis över detta såvida inte arbetar med mycket gamla kameror, eller så arbetar du för ett stort företag som kräver specifika färger.
viii. Lenskorrigeringar
* Aktivera profilkorrigeringar: Kontrollera rutorna "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar". Detta korrigerar automatiskt linsförvrängning och vinjettering.
ix. Transform Panel
* Använd om ämnet inte är perfekt i linje med ramen. Använd det guidade alternativet för att rita vertikala och horisontella linjer och korrekta perspektivproblem.
x. Exportinställningar
* filformat: JPEG är vanligtvis tillräckligt för webb och tryck.
* Färgutrymme: SRGB för webben, Adobe RGB för högkvalitativt tryck.
* Bildstorlek: Ändra storlek till de nödvändiga dimensionerna för den avsedda användningen.
* Kvalitet: Ställ in på en hög kvalitet (80-100) för bästa resultat.
Allmänna tips och bästa praxis
* Subtilitet är nyckeln: Målet är att förbättra, inte drastiskt förändras, motivets utseende. Överredigering kan göra att huvudskottet ser onaturligt och oprofessionellt ut.
* Konsistens: Om du redigerar en serie headshots för samma företag, sträva efter konsekvent redigering över alla bilder. Spara dina inställningar som en förinställning för att enkelt tillämpa dem på andra foton.
* Fokusera på ögonen: Ögonen är det viktigaste elementet i ett huvudskott. Se till att de är skarpa, ljusa och engagerande.
* hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner. Sikta på en naturlig, hälsosam hud.
* fläckar: Ta bort tillfälliga fläckar (t.ex. en finn) men undvik att ta bort permanenta funktioner (t.ex. fräknar, mol) såvida inte specifikt begärs av ämnet. Att ta bort för många hudbrister kan göra att personen ser falsk ut.
* hår: Tidiga uppdragna hårstrån men förändra inte frisyren drastiskt.
* bakgrund: Håll bakgrunden ren och ren. Mindre distraktioner kan klonas ut.
* Regelbundna pauser: Ta pauser under redigeringsprocessen för att uppdatera ögonen och undvika överredigering.
* klientinmatning: När det är möjligt, få feedback från ämnet på de redigerade headshots.
* behärska dina verktyg: Öva med Lightrooms verktyg för att bli skickliga i att göra riktade justeringar.
* Förinställningar: Överväg att använda förinställningar som utgångspunkt, men anpassa dem alltid för att passa den specifika bilden. Lita inte på förinställningar uteslutande.
* före och efter: Jämför regelbundet "före" och "efter" versioner för att bedöma dina framsteg och undvika överredigering.
* Övervaka kalibrering: Se till att din bildskärm är korrekt kalibrerad för att exakt visa färger.
* Icke-förstörande redigering: Kom ihåg att Lightrooms redigering är icke-förstörande. Dina ursprungliga bilder ändras aldrig.
Genom att följa dessa steg och tips kan du skapa professionella utseende företagens huvudbilder som förbättrar motivets utseende samtidigt som du håller ett naturligt och tillgängligt utseende. Kom ihåg att öva och förfina dina färdigheter över tid för att uppnå bästa resultat.