i. Förberedelse och import
1. skjut in rå: När det är möjligt, skjut dina porträtt i råformat. Detta ger dig betydligt mer flexibilitet i efterbehandlingen, eftersom RAW-filer innehåller mer bilddata än JPEG.
2. Importera till Lightroom:
* Öppna Lightroom.
* Gå till biblioteksmodulen .
* Klicka på importen Knapp (vanligtvis längst ner till vänster).
* Leta reda på din porträttbild på din dator.
* Välj de (er) du vill importera.
* Välj importinställningar (t.ex. applicera en förinställning under import om du har en du gillar som utgångspunkt).
* Klicka på import .
3. Organisera (valfritt): Lägg till nyckelord, stjärnbetyg eller färgetiketter som hjälper dig att hitta dina foton senare. Detta är särskilt användbart för större skott.
ii. Grundläggande justeringar (utveckla modulen)
Det är här kärnredigeringen händer. Byt till utveckla modulen (Överst till höger). Justeringarna görs i allmänhet i grundpanelen .
1. Profilkorrigering: (Under linskorrigeringar) Detta förbises ofta, men det är viktigt för att korrigera linsförvrängning och vinjettering.
* Gå till lins korrigeringar panel och välj profil .
* Välj Aktivera profilkorrigeringar . Lightroom upptäcker automatiskt din lins (om linsen stöds).
* Om Lightroom inte upptäcker din lins korrekt, välj manuellt den från make och modell rullgardinsmenyer.
* Kontrollera rutan för Ta bort kromatisk avvikelse .
2. vitbalans: Ställ rätt vitbalans för att säkerställa exakta färger.
* eyeDropper Tool: Använd pipedopperverktyget (vitbalansväljare) för att klicka på ett neutralt grått område i din bild (som en grå vägg, en vit skjorta som ska vara rent vit, etc.). Detta kommer ofta nära, men du kan behöva finjustera.
* Temp &Tint Sliders:
* temp: Justerar färgtemperaturen (varmare/kylare). Flytta den vänster för kylare (Bluer) och höger för varmare (gula).
* ton: Justerar den gröna/magenta -balansen. Flytta den vänster för mer grönt och höger för mer magenta.
* Experiment tills hudtonerna ser naturliga ut och den övergripande bildfärgen känns rätt.
3. Exponering: Korrigera bildens övergripande ljusstyrka.
* Justera exponeringen Skjutreglaget för att göra bilden ljusare eller mörkare. Var försiktig så att du inte exponerar (förlora detaljer i höjdpunkter) eller underexponera (förlora detaljer i skuggor).
4. Kontrast: Justera skillnaden mellan de lätta och mörka områdena.
* Öka -kontrasten Slider gör i allmänhet bilden punchier, men kan också klippa höjdpunkter eller skuggor. Använd sparsamt.
5. höjdpunkter: Återställ detaljer i ljusa områden.
* Minska höjdpunkterna Slider kan få tillbaka detaljer i utblåsta höjdpunkter (t.ex. himlen, ljusa hud).
6. skuggor: Öppna mörka områden och avslöja detaljer.
* Öka skuggorna Sliden lyser upp de mörkare områdena i bilden och avslöjar detaljer som annars kan vara dolda.
7. vita &svarta: Finjustera de ljusaste och mörkaste punkterna.
* vita: Ställ in den vita punkten i din bild (den ljusaste rena vita). Håll "Alt" -tangenten (Windows) eller "-alternativ" (MAC) medan du drar skjutreglaget. När du drar blir bilden svart och de områden som blir vita klipps klipps. Justera tills endast små, obetydliga områden har klippts.
* svarta: Ställ in den svarta punkten i din bild (den mörkaste rena svarta). Använd samma "alt/option" nyckeltrick som med vita.
8. Närvaro reglage (tydlighet, dehaze, vibration, mättnad):
* tydlighet: Lägger till eller subtraherar mitten av tonkontrast, vilket gör att bilden verkar skarpare eller mjukare. Använd sparsamt, eftersom överdriven tydlighet kan se hård ut, särskilt på huden. Ett negativt tydlighetsvärde kan mjukgöra huden.
* dehaze: Tar bort eller lägger till dis, gör bilden tydligare eller mer atmosfärisk. Kan vara användbart för utomhusporträtt med en liten dis.
* Vibrance: Justerar mättningen av de mindre mättade färgerna, vilket ger ett mer naturligt uppsving. Detta föredras i allmänhet framför mättnad för porträtt.
* mättnad: Justerar mättnaden för alla färger lika. Var försiktig så att du inte mättas, eftersom hudtoner kan se onaturliga ut.
iii. Lokala justeringar (riktad redigering)
Dessa verktyg gör att du kan göra justeringar av specifika områden på bilden. Dessa är avgörande för raffinerad porträttredigering.
1. Justeringsborste (K):
* Välj justeringsborste verktyg.
* Justera inställningarna (exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, tydlighet, skärpa etc.) för borsten. Börja med en låg exponering för att subtilt lätta ögonen.
* Måla över det område du vill justera.
* Du kan lägga till flera borstar med olika inställningar.
* Vanliga användningsområden:
* Lättar ögonen.
* Mörkande distraherande områden.
* Mjukande hud (med negativ tydlighet och minskad skärpa).
* Dodging och förbränning (blixt och mörkare specifika områden för konturering).
2. Graderat filter (M):
* Välj graderat filter verktyg.
* Klicka och dra för att skapa en gradienteffekt.
* Justera inställningarna för lutningen (exponering, temp, etc.).
* Vanliga användningsområden:
* Mörkare en ljus himmel.
* Lägga till en subtil vinjett.
3. radiellt filter (skift+m):
* Välj radiella filter verktyg.
* Klicka och dra för att skapa ett elliptiskt område.
* Justera inställningarna för det radiella filtret. Du kan välja om justeringarna påverkar området * inuti * ellipsen eller * utanför * av det med invert låda.
* Vanliga användningsområden:
* Skapa en vinjett runt ämnet.
* Uppmärksamma ämnets ansikte.
* Lättare eller mörkare ämnet.
iv. HSL/färgpanel (färgkorrigering)
Den här panelen ger dig exakt kontroll över enskilda färger.
1. nyans: Justerar själva färgen (t.ex. byter rött till orange).
2. mättnad: Justerar färgens intensitet.
3. Luminance: Justerar färgens ljusstyrka.
* Målinriktat justeringsverktyg (klicka och dra direkt på bilden): Inom HSL/färgpanelen finns en liten cirkel/prickikon bredvid "nyans", "mättnad" och "luminans." Klicka på den här ikonen för att aktivera * riktade justeringsverktyget. * Klicka sedan på och dra * direkt på bilden * för att justera nyans, mättnad eller luminans i de färger du klickar på. Detta är ett mycket mer intuitivt sätt att arbeta än att använda reglagen.
* Vanliga användningsområden för porträttredigering:
* Skintonskorrigering: Justera nyans, mättnad och luminans av de orange och röda kanalerna för att finjustera hudtoner. Lite att minska mättnaden av röda kan ibland hjälpa. Justera luminansen för att lysa upp eller mörkare hudtoner.
* Eye Color Enhancement: Om motivet har blå eller gröna ögon kan du subtilt förbättra mättnaden i dessa färger.
* Läppfärgjustering: Justera nyans och mättnad av röda och magentas till perfekt läppfärg.
v. Detaljpanelen (skärpning och brusreducering)
1. skärpning: Lägg till skärpa för att få fram detaljer.
* belopp: Styr styrkan hos skärpningseffekten. Börja med ett lågt värde (t.ex. 20-40).
* radie: Kontrollerar bredden på den skärpande halo. En mindre radie ser i allmänhet mer naturlig ut.
* Detalj: Kontrollerar mängden detaljer som skärper.
* maskering: (VIKTIGT!) Använd maskeringsreglaget för att skydda områdena på bilden från skärpning, till exempel hud. Håll ner "Alt/Alternativ" -tangenten medan du drar maskeringsreglaget. Bilden blir svartvitt. De vita områdena skärpas och de svarta områdena skyddas. Endast skärpning av kanter och detaljer. Detta förhindrar oönskade skärpning av artefakter på huden.
2. Bullerreduktion: Minska kornet i bilden (särskilt i skuggor).
* Luminance: Minskar luminansbruset (kornighet). Att öka detta kan mjukgöra bilden, så använd den sparsamt.
* Färg: Minskar färgbruset (färgfläckar).
vi. Effektpanel (Vignetting och spannmål)
1. Vignetting: Lägg till en subtil mörkare eller ljusare runt bildens kanter för att dra tittarens öga till mitten.
* belopp: Styr styrkan hos vinjetten. Negativa värden mörknar kanterna och positiva värden lysa upp dem.
* mittpunkt: Kontrollerar vignettens mittpunkt.
* rundhet: Styr formen på vinjetten.
* Fjäder: Kontrollerar vinjettens mjukhet.
* höjdpunkter: Skyddar höjdpunkterna från att påverkas av vinjetten.
2. spannmål: Lägg till en subtil filmliknande spannmålseffekt (valfritt). Detta kan lägga till karaktär men är i allmänhet inte önskvärt för modern porträtt om du inte går efter en specifik estetik.
vii. Spotborttagning (läkning och kloning)
1. Removal Tool (Q):
* Välj -verktyget för borttagning av plats .
* Välj Heal eller klon .
* Heal: Blandar strukturen, färgen och tonen från källområdet med det valda området. Generellt föredraget för fläckar.
* klon: Kopierar pixlarna från källområdet till det valda området. Använd detta för mer komplexa borttagningar.
* Justera storleken av borsten.
* Klicka på fläcken eller ofullkomligheten.
* Lightroom väljer automatiskt ett källområde. Du kan dra källområdet till en annan plats vid behov.
* Upprepa för andra brister.
viii. Hudsutjämningstekniker (avancerad)
Även om du inte strikt är en del av Lightrooms standardverktygssats, kan du uppnå hudutjämning med hjälp av en kombination av verktyg eller genom att använda förinställningar/plugins. Här är ett grundläggande tillvägagångssätt med Lightrooms verktyg:
1. Lokal justeringsborste (negativ tydlighet och skärpa):
* Använd justeringsborsten med * negativ * tydlighet (t.ex. -20 till -50) och reducerad skärpa (t.ex. -20 till -50).
* Måla över huden för att mjukgöra den. Undvik att måla över ögon, ögonbrynen, läpparna och håret. Använd ett lågt flöde för mer subtil applikation.
* Viktigt: Var subtil! Övermomande skapar ett onaturligt, plastiskt utseende.
2. Frekvensavskiljning (mer avancerad, kräver vanligtvis Photoshop eller ett plugin): Denna teknik separerar bilden i högfrekventa (struktur) och lågfrekventa (färg/ton) lager, så att du kan släta huden utan att påverka detaljerna. Det är mer involverat och görs vanligtvis i Photoshop eller med dedikerade hudutsläpp plugins. Lightroom i sig är inte idealisk för den här tekniken.
ix. Exportera
1. fil> export: Gå till fil> exportera .
2. Välj exportinställningar:
* Exportplats: Välj var du vill spara de exporterade filerna.
* filnamn: Ge dina filer meningsfulla namn.
* Filinställningar:
* Bildformat: Välj JPEG för allmänt bruk. Välj TIFF för arkivändamål eller ytterligare redigering i andra program.
* Kvalitet: För JPEG ställer du in kvaliteten på 80-100.
* Färgutrymme: SRGB är i allmänhet det bästa valet för webb och utskrift.
* Bildstorlek:
* storleksändring för att passa: Om du behöver ändra storlek på bilden för ett specifikt syfte (t.ex. webbanvändning), kontrollera rutan och ställ in önskade dimensioner.
* Utgångshoppning: Välj skärpningsnivå baserat på den avsedda användningen (skärm - standard för webb, matt papper - lågt, glansigt papper - högt).
3. Klicka på export.
Nyckeltips för att redigera porträtt:
* var subtil: Mindre är ofta mer. Överredigering kan leda till onaturliga resultat.
* Fokusera på naturliga hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner och se till att de ser friska och realistiska ut.
* skärpa ögonen: Att skärpa ögonen kan göra porträttet mer engagerande.
* bevara strukturen: Undvik övermätande hud. En del konsistens är avgörande för en naturlig look.
* Var uppmärksam på detaljer: Kontrollera om det finns distraktioner (t.ex. borttagna hårstrån, fläckar) och ta bort dem.
* Utveckla din egen stil: Experimentera med olika tekniker och inställningar för att hitta en stil som du gillar.
* övning, övning, övning: Ju mer du redigerar, desto bättre blir du.
* Använd förinställningar klokt: Förinställningar kan vara en bra utgångspunkt, men lita inte på dem blint. Justera inställningarna så att den passar varje enskild bild.
* Använd referensbilder: Titta på professionella porträtt som du beundrar och försöker efterlikna deras stil.
* före och efter: Jämför regelbundet "före" och "efter" versioner av din bild för att spåra dina framsteg och undvika överredigering. Tryck på "\" -tangenten för att snabbt växla mellan före och efter.
* lär av andra: Titta på tutorials, läs artiklar och gå med i online -samhällen för att lära av andra fotografer.
Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du förbättra dina porträttredigeringsfärdigheter i Lightroom. Lycka till!