i. Förstå stiftelsen:
* Börja med en bra basbild: Välj ett väl upplyst, korrekt exponerat porträtt som din utgångspunkt. Detta kommer att göra det lättare att se effekterna av dina justeringar.
* Vet din stil: Tänk på det estetiska du siktar på. Vill du ha en vintage -känsla, en modern look, hög kontrast, mjuk och drömmande, humörig, livlig eller något annat helt? Att ha en tydlig vision kommer att vägleda dina val.
* Den grundläggande panelen är nyckeln: Behärska den grundläggande panelen. Det är grunden för alla bra förinställningar. Här är vad varje skjutreglage gör:
* Temperatur/nyans: Justerar den totala färggjutningen. Varmare (gul) eller svalare (blå). Tint justeras mot magenta eller grön.
* Exponering: Övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Skillnaden mellan ljusa och mörka områden.
* höjdpunkter: Ljusaste delar av bilden. Återställ utblåsta höjdpunkter.
* skuggor: Mörkaste delar av bilden. Öppna skuggor för att avslöja detaljer.
* vita: Ställer in den absolut ljusaste punkten i bilden.
* svarta: Ställer in den absolut mörkaste punkten i bilden.
* tydlighet: Lägger till lokal kontrast och definition (använd sparsamt på porträtt).
* Vibrance: Mättar de mindre mättade färgerna.
* mättnad: Mättar alla färger lika.
ii. Den kreativa processen:Experimentera och raffinera
1. Välj din inspiration: Titta på foton du älskar och analysera vad som gör dem tilltalande. Är det färgpaletten, kontrasten, den totala stämningen? Använd dessa som en utgångspunkt.
2. Utveckla bilden: Arbeta med din basbild i utvecklingsmodulen. Här är en uppdelning av användbara paneler:
* tonkurva: Ger finare kontroll över kontrast och tonalitet. Experiment med olika kurvor:
* s-kurva: Ökar kontrasten.
* platta kurva: Minskar kontrasten (populär för vintage utseende).
* matt look: Lyft upp botten av kurvan för att lyfta de svarta.
* HSL/färgpanel: Det är här du verkligen kan bli kreativ med färg:
* nyans: Skiftar färger (t.ex. byt blues till tealar).
* mättnad: Intensifierar eller minskar färgernas intensitet.
* Luminance: Lyser upp eller mörknar specifika färger. Ljusna hudtoner för en glödande effekt.
* färgklassificering (delad toning): Lägger till färggjutningar till höjdpunkterna och skuggorna. Detta är utmärkt för att skapa unika stämningar. Överväg kompletterande färger (t.ex. orange höjdpunkter och blå skuggor).
* Detalj: Justera skärpning och brusreducering (viktigt för porträtt).
* skärpning: Skärpa med omsorg, som för mycket kan vara smickrande.
* Bullerreduktion: Minska luminansbruset för mjukare hud.
* linskorrigeringar: Aktivera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar" för renare bilder.
* Effekter:
* spannmål: Lägger till en filmliknande struktur (använd subtilt).
* vinjett: Mörknar eller lättar bildens kanter för att uppmärksamma ämnet.
3. iterera och förfina:
* Var inte rädd för att ångra: Om något inte fungerar, återgå och prova ett annat tillvägagångssätt.
* steg bort och kom tillbaka: Titta på dina redigeringar med nya ögon.
* test på olika bilder: Applicera din förinställning på en mängd porträtt med olika belysningsförhållanden och hudtoner för att se hur den fungerar. Gör justeringar av förinställningen efter behov.
4. Spara din förinställning: När du är lycklig, gå för att utveckla> ny förinställning. Ge det ett beskrivande namn (t.ex. "Soft Matte Portrait", "Varma vintage -toner", "High Contrast Black and White"). Välj en grupp för att spara den i (eller skapa en ny grupp). Välj försiktigt vilka inställningar som ska inkluderas i förinställningen. Generellt vill du inkludera allt utom:
* vitbalans: Vitbalansen är ofta bildspecifik. Överväg om du vill inkludera det eller inte.
* Exponering: Exponering är nästan alltid bildspecifik.
* Lokala justeringar (läkningsborste, graderad filter, justeringsborste): Dessa är mycket bildspecifika.
iii. Kreativa förinställda idéer och tekniker:
* vintage/filmutseende:
* Lägre kontrast (platt tonkurvan).
* Lägg till en subtil matteffekt (lyft de svarta).
* Minska mättnad.
* Lägg till en varm eller sval färggjutning (via temperatur/nyans eller färgklassificering).
* Tillsätt subtilt spannmål.
* Soft &Dreamy:
* Mjukare hudtoner med negativ tydlighet.
* Öka skuggorna.
* Mjukare höjdpunkter.
* Tillsätt en subtil glöd med ökad luminans i hudtoner.
* Hög kontrast svartvitt:
* Öka kontrasten avsevärt.
* Experimentera med den svarta och vita mixpanelen för att kontrollera hur enskilda färger konverterar till gråskala.
* Lägg till lite struktur (tydlighet) för att betona detaljer (valfritt).
* Moody/Dark:
* Lägre exponering.
* Fördjupa skuggorna.
* Minska höjdpunkterna.
* Lägg till coola toner (blues/greener).
* Tänk på en vinjett.
* livlig och färgglad:
* Öka vibrationen och/eller mättnad (noggrant).
* Justera enskilda färgfärgade nyanser och mättnader i HSL -panelen.
* Experimentera med färgklassificering för att lägga till kompletterande färger.
* orange och kricka: En mycket populär och ibland överanvänd look. Fokusera på att flytta nyansen av blues mot kricka och apelsiner mot en varmare, mer rödaktig ton.
* pastelltoner: Sänk ner mättnad avsevärt och mjukna kontrasten. Lek med nyansskift för att skapa subtila pastellfärger.
* monokromatisk: Välj en dominerande färg och använd HSL -panelen för att minimera närvaron av andra färger. Finjustera mättnaden och luminansen i den valda färgen.
iv. Viktiga överväganden:
* hudtonnoggrannhet: Var uppmärksam på hudtoner. Undvik att göra dem för orange, röda eller leriga. Använd HSL-panelen (särskilt luminans och mättnad) för att finjustera dem. Sikta på naturlig och frisk hud.
* Subtilitet: Ofta är de mest effektiva förinställningarna subtila. Överbehandlade foton kan se onaturliga ut.
* anpassningsförmåga: Designa dina förinställningar för att vara en bra utgångspunkt, men var beredd att göra justeringar av dem för varje enskild bild.
* Organisation: Skapa ett system för att organisera dina förinställningar så att du enkelt kan hitta de du behöver.
* Experiment är nyckeln: Var inte rädd för att prova nya saker och driva gränserna för din kreativitet. Ju mer du experimenterar, desto bättre blir du att skapa unika och övertygande förinställningar.
v. Verktyg och resurser:
* Adobe Lightroom Classic: Branschstandardprogramvaran för fotoredigering och förinställning.
* Online Tutorials: YouTube är en stor resurs för att lära sig Lightroom -tekniker. Sök efter tutorials på specifika effekter eller stilar.
* förinställda paket: Överväg att köpa förinställda paket från andra fotografer för att få inspiration och lära sig nya tekniker. Dekonstruera dem sedan för att se hur de skapades.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa en samling unika och vackra Lightroom -förinställningar som kommer att förbättra din porträttfotografering. Lycka till!