1. Börja med en korrekt exponerad basbild:
* Bra belysning är avgörande. Ju bättre din utgångspunkt, desto bättre är det slutliga resultatet. Helst vill du ha mjuk, diffus belysning.
2. Grundläggande panelinställningar:
* Exponering: Justera för att uppnå en bra total ljusstyrka. Exponera inte. En liten bult kan vara okej om den första bilden är lite underexponerad, men fokus på att bevara höjdpunkterna.
* kontrast: Minska detta. Kärnan i ett mjukt porträtt sänker kontrasten. Sträva efter ett värde mellan -15 och -40. Lägre kontrast hjälper till att blanda höjdpunkter och skuggor och skapa en mjukare utseende.
* höjdpunkter: Minska dessa något (-5 till -15). Detta hjälper till att behålla detaljer i bildens ljusaste områden och förhindra att de blåses ut.
* skuggor: Öka dessa något (+5 till +15). Detta öppnar upp skuggorna och avslöjar mer detaljer i mörkare områden och bidrar till den övergripande mjukheten.
* vita: Justera noggrant. Om bilden redan är ljus, minska något. Om det är underexponerat, öka något. Använd histogrammet som en guide för att undvika klippning.
* svarta: Justera noggrant. I likhet med vita kontrollerar detta de mörkaste tonerna. En liten ökning kan ibland hjälpa till med en mjuk look, men var försiktig så att bilden verkar lerig.
3. Tonkurva:
* punktkurva (eller regionkurvan): Det är här du skapar en "S" -kurva, men en mycket * mild *.
* lägre skuggor: Lyft något den nedre delen av kurvan (längst ner till vänster). Detta lyser upp skuggorna och lägger till den mjuka, drömmande känslan.
* midtoner: Höj försiktigt midtonerna. Detta lyser upp den övergripande bilden och mjukar ytterligare kontrasten.
* höjdpunkter: Lite lägre höjdpunkterna (upp till höger). Detta hindrar dem från att bli för hårda.
* kanalkurva: Om du är bekväm kan du också subtilt justera de röda, gröna och blå kanalerna. Att lägga till en mycket liten "S" -kurva till varje kanal kan förbättra färger på ett behagligt sätt. Var försiktig så att du inte överdriver det.
4. HSL/färgpanel:
* nyans: Justera subtilt hudtoner (orange och rött). Vanligtvis kan det vara friskare att vara friskare att skifta på nyansen av orange mot rött. Vara väldigt subtil.
* mättnad: Minska mättnad, särskilt i orange och rött, för att mjukgöra hudtoner och minska rodnad. Ett värde på -5 till -15 räcker vanligtvis.
* Luminance: Öka luminansen av hudtoner (orange och rött). Detta lyser upp huden och bidrar till den mjuka, glödande effekten. Ett värde på +5 till +15 är vanligtvis tillräckligt.
5. Detaljpanel:
* skärpning: Minska mängden reglage avsevärt. En mjukare bild är nyckeln för ett mjukt porträtt. Prova ett värde mellan 10 och 30 (eller ännu mindre). Du kan också överväga att minska radien och öka detaljerna lite, beroende på din bild.
* Bullerreduktion: Detta är avgörande. Öka skjutreglaget för luminansbrusreducering. Ett värde mellan 10 och 30 (eller ännu mer) kan hjälpa till att jämna ut huden och minska oönskad struktur. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att bilden ser för plast ut. Reduktion av färgbrus kan också ökas något.
6. Effektpanel:
* vinjettering: En mycket liten positiv vinjett kan ibland hjälpa till att uppmärksamma ämnet. Använd * beloppet * skjutreglaget sparsamt (t.ex. +5 till +10). Detta kommer att lysa upp hörnen. En negativ vinjett är i allmänhet inte önskvärd för mjuka porträtt när den mörknar och tenderar att lägga till drama snarare än mjukhet.
* spannmål: Att lägga till en liten mängd spannmål (2-5) kan ibland ge ett subtilt filmliknande utseende, men detta är valfritt och beror på personlig preferens.
7. Kalibreringspanel (valfritt):
* röd, grön, blå primärer: Att experimentera med dessa reglage kan subtilt förändra bildens övergripande färggjutning. Små justeringar kan ibland förbättra hudtonerna eller skapa ett mer tilltalande utseende. Var dock försiktig, eftersom det kan leda till onaturliga resultat.
Viktiga överväganden och tips:
* Experiment är nyckeln: De exakta inställningarna varierar beroende på den ursprungliga bilden. Var inte rädd för att experimentera och finjustera inställningarna för att uppnå önskat utseende.
* Använd en borste för selektiva justeringar: Justeringsborsten är din vän! Använd den för att selektivt mjukgöra huden, lysa upp ögon eller undvika och bränna specifika områden. Vanliga borstjusteringar inkluderar:
* mjuk hud: Minska tydligheten, skärpan och öka brusreduceringen på huden.
* lysa ögon: Öka exponeringen och kontrastera något på ögonen.
* Undvik överbehandling: Målet är ett mjukt, naturligt utseende, inte en starkt bearbetad bild.
* Starta subtila: Gör små justeringar och bygg gradvis upp effekten. Det är lättare att lägga till mer än att ta bort.
* Spara din förinställning: När du är nöjd med resultaten, spara inställningarna som en användarinställning. För att göra detta, gå till förinställningspanelen (vanligtvis till vänster), klicka på "+" -ikonen och välj "Skapa förinställning." Namnge din förinställning något beskrivande som "Soft Portrait LR4".
Exempel på startinställningar (justera dessa baserade på din bild):
* Exponering:+0.15
* Kontrast:-30
* Höjdpunkter:-10
* Skuggor:+10
* Vita:+5
* Svarta:-5
* Tonkurva:mild S-kurva
* Orange mättnad:-10
* Orange Luminance:+10
* Sharpening:Belopp 20, Radius 1.0, detalj 25
* Luminance Buller Reduction:20
Arbetsflödesöversikt:
1. Importera din bild till Lightroom.
2. Justera de grundläggande panelinställningarna (exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta).
3. finjustera tonkurvan för en mjukare utseende.
4. Justera HSL/färgpanelen för hudtoner.
5. Minska skärpningen och öka brusreduceringen i detaljpanelen.
6. Experiment med effekterpanelen för en subtil vinjett (valfritt).
7. Överväg subtila justeringar i kalibreringspanelen (valfritt).
8. Använd justeringsborsten för lokaliserade justeringar (mjukning av huden, ögonbeläggning).
9. Spara dina inställningar som en förinställd.
Genom att följa dessa steg kan du skapa en "mjuk porträtt" förinställning i Lightroom 4 som konsekvent kommer att leverera vackra, smickrande resultat. Kom ihåg att anpassa inställningarna för att passa varje enskild bild. Lycka till!