i. Inledande bildval och förberedelser:
* Välj rätt bild: Grunge ser bäst ut på porträtt som redan har någon inneboende struktur eller intressant belysning. Bilder som är för rena eller smidiga kan se onaturliga ut med en grunge -effekt tillämpad.
* grundläggande justeringar (exponering, kontrast, vitbalans): Innan du börjar lägga till grunge, se till att din basbild har en bra grund. Justera exponering, kontrast och vitbalans efter behov för att skapa en solid utgångspunkt. En något underexponerad bild fungerar ofta bra för en grunge -effekt.
ii. Utveckla Grunge-utseendet i Lightroom (steg-för-steg):
1. Färggradering (subtil är nyckeln):
* Kalibreringsfliken: Detta är ett utmärkt ställe att subtilt skifta de totala färgerna. Experimentera med de röda, gröna och blå primära reglagen. Lite desaturera den blå primären kan ofta bidra till en vintage -känsla.
* hsl/färgflik:
* nyans: Experimentera med små förändringar i nyans av olika färger (särskilt apelsiner och gula) för att skapa en vintage eller något off-kilter-palett. Undvik drastiska förändringar.
* mättnad: Minska mättnaden i de flesta färger. Du kan selektivt öka mättnaden i en enda färg (t.ex. en rostig orange eller en djupblå) för ett kontrasterande element.
* Luminance: Justera luminansen i specifika färger för att förbättra skuggor eller höjdpunkter i dessa områden.
2. Tonkurva manipulation:
* punktkurva (föredragen): Poängkurvan ger dig mest kontroll. Skapa en S-kurva för ökad kontrast. Lyft sedan den svarta punkten (dra bottenpunkten på kurvan något uppåt) för att skapa en blekt eller matt look. Du kan också sänka den vita punkten något för att förhindra utblåsta höjdpunkter.
* Regionkurvan: Om du föredrar regionkurvan, experimentera med något mörkare skuggorna och lyser upp höjdpunkterna.
3. Struktur och tydlighet:
* textur: Öka texturreglaget för att få fram fina detaljer och skapa en skarpare, mer taktil känsla. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom för mycket struktur kan se konstgjorda ut.
* tydlighet: Det är här du kan börja lägga till lite korn. Ett * negativt * tydlighetsvärde kommer att skapa en drömmande, något mjuk effekt (bra för en vintage-känsla), medan ett * positivt * tydlighetsvärde kommer att förbättra mellantonkontrasten och ge bilden mer bett. Experiment för att se vad som fungerar bäst för din bild. En subtil negativ tydlighet kan vara intressant i kombination med andra grunge -tekniker.
4. spannmål:
* belopp: Detta är avgörande för en grunge -look. Lägg till en märkbar mängd spannmål för att simulera utseendet på film eller åldriga tryck. Börja med en måttlig mängd och anpassa dig till din smak.
* Storlek: Kontrollera storleken på spannmålspartiklarna. Större spannmål kan vara mer påverkande, medan mindre spannmål är mer subtilt.
* grovhet: Justera grovheten för att kontrollera hur definierade kornpartiklarna är. Högre grovhet skapar ett mer ojämnt och uttalat spannmål.
5. Vignetting:
* belopp: Att lägga till en subtil vinjett (mörkare kanterna) kan hjälpa till att dra tittarens öga till ämnet. Ett negativt värde mörknar kanterna, medan ett positivt värde lyser upp dem (en liten positiv vinjett kan ibland förbättra ett "blekt" eller åldrat utseende).
* mittpunkt: Kontrollera hur långt vinjettering sträcker sig in i bilden.
* rundhet: Justera formen på vinjetten.
6. Detaljer:
* skärpning: Medan du lägger till spannmål och struktur, kanske du vill ringa tillbaka skärpningen lite för att undvika ett alltför konstgjort utseende.
* Bullerreduktion: Eftersom du * lägger till * spannmål behöver du i allmänhet inte brusreducering.
7. selektiva justeringar (avgörande för realism):
* Graderat filter: Använd det graderade filtret för att mörkna himlen eller tillsätt en subtil lutning till bilden. Du kan också använda den för att selektivt desatera eller lägga till kontrast till specifika områden.
* radiellt filter: Skapa en vinjetteffekt runt motivet eller ljusare/mörkare specifika områden.
* Justeringsborste: Detta är ditt mest exakta verktyg. Använd den för att selektivt måla effekter på specifika områden på bilden. Till exempel:
* mörkare skuggor: Selektivt mörkare skuggor för att ge djup och kontrast.
* desature hud: Lite desaturerade hudtoner för en mer vintage utseende.
* Lägg till textur till kläder: Måla på ökad struktur för att förbättra detaljerna i kläder.
* lokaliserad förbränning/dodging: Lätt och mörknar specifika områden för att skapa höjdpunkter och skuggor.
* Lägg till bleknade färger: Använd en pensel med låg opacitet för att måla i områden med en specifik färg (t.ex. en bleknad brun eller grön) för att simulera missfärgning.
8. förinställd skapande (valfritt):
* När du har skapat en grunge -look som du gillar, spara det som en förinställning så att du enkelt kan tillämpa den på andra bilder.
iii. Viktiga överväganden och tips:
* Subtilitet är nyckeln: Grunge -effekter kan lätt bli överdrivna. Börja med små justeringar och öka dem gradvis tills du uppnår önskat utseende. Det är bättre att genomföra det än att skapa något som ser uppenbarligen falskt ut.
* experiment! Det finns inget enda "grunge" -recept. Experimentera med olika inställningar och kombinationer för att hitta vad som fungerar bäst för din bild och din personliga stil.
* Använd referenser: Titta på exempel på grungefotografering eller vintage -porträtt för inspiration.
* Tänk på ämnet: Den typ av grunge -effekt du använder bör vara lämplig för ämnet för porträttet. En subtil, vintageinspirerad grunge kan fungera bra för ett porträtt av en äldre person, medan en mer aggressiv, vild grunge kan vara bättre lämpad för ett porträtt av en musiker eller konstnär.
* opacitetskontroll: När du använder justeringsborstar, var uppmärksam på borstens opacitet. Lägre opacitet möjliggör mer gradvisa och subtila justeringar.
* maskering: Lär dig att använda masker effektivt med dina graderade filter, radiella filter och justeringsborstar. Detta ger dig ännu större kontroll över var dina justeringar tillämpas.
* "dehaze" sparsamt: Medan dehaze kan förbättra strukturen kan den också se onaturlig ut. Använd den med försiktighet och bara om den gynnar den specifika bilden. Negativ dehaze kan bidra till en tvättad, vintage-utseende.
Exempel på arbetsflöde (kondenserat):
1. grundläggande justeringar (exponering, kontrast, WB)
2. Kalibrering: Lite desaturat blå primär.
3. hsl/färg: Minska mättnaden i de flesta färger. Justera nyansen något.
4. Tonkurva: S-kurva med lyftta svarta.
5. textur: Öka något.
6. tydlighet: Experiment, +/- Värden kan fungera.
7. spannmål: Lägg till en måttlig mängd, justera storlek och grovhet.
8. vinjett: Lägg till en subtil negativ vinjett.
9. Justeringsborstar: Mörka skuggor, selektivt desaturera, lägg till struktur.
Genom att följa dessa steg och experimentera med de olika verktygen i Lightroom kan du skapa ett brett utbud av grunge -effekter som kommer att ge karaktär och intresse för dina porträtt. Kom ihåg att fokusera på subtilitet och göra justeringar som är lämpliga för den specifika bilden.