REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

Att lägga till en grunge -effekt i Lightroom kan ge dina porträtt en unik, vild och vintage -känsla. Här är en steg-för-steg-guide för att uppnå detta utseende:

i. Förberedelser och överväganden:

* Välj rätt porträtt: En grunge -effekt fungerar bäst på porträtt som redan har några intressanta strukturer eller brister. Porträtt med ren, polerad hud kanske inte gynnas så mycket. Tänk på ämnets personlighet och den övergripande stämningen du siktar på. Tänk på porträtt med intressant belysning, kläder eller inställningar som kommer att komplettera Grunge -stilen.

* Förstå Grunge -estetiken: Grunge handlar om brister, struktur och en rå, ofiltrerad känsla. Tänk på element som smuts, repor, brus och en desaturerad färgpalett.

ii. Lightroom -redigeringssteg:

1. grundläggande korrigeringar (om det behövs):

* vitbalans: Justera vid behov. En något svalare vitbalans kan ibland förbättra grunge -känslan.

* Exponering: Vanligtvis vill du något underexponera bilden för att förbättra skuggorna och skapa en humörare atmosfär.

* kontrast: Öka kontrasten för att få strukturer att dyka upp.

* Höjdpunkter &skuggor: Ofta kan du dra ner höjdpunkterna ner och lyfta skuggorna avslöja mer detaljer i båda områdena, vilket bidrar till en rikare struktur.

2. Tonkurvanjusteringar:

* punktkurva (rekommenderas): Använd Point Curve -verktyget för mer exakt kontroll. Skapa en subtil S-kurva för att förbättra kontrasten. Du kanske också vill dra upp den nedre punkten på kurvan något för att lyfta de svarta och skapa ett blekt, vintage -utseende. Experimentera med att dra ner topppunkten något för att minska hårda höjdpunkter.

* regionkurvan (alternativ): Regionkurvan kan användas, med fokus på höjdpunkter, ljus, darks och skuggor, men punktkurvan möjliggör mer granulär kontroll.

3. HSL/färgpanel:

* Desaturation: Detta är nyckeln för grunge -looken. Minska mättnaden för de flesta eller alla färger, särskilt livliga som röda och gula. Experimentera med selektiv desaturation - Du kanske vill hålla en touch av värme i hudtonerna medan du desaturerar allt annat.

* Luminance: Justera luminansen för att mörkna specifika färger och öka humöret. Att sänka luminansen av blues och greener kan ofta bidra till grunge -känslan.

* nyans: Mindre justeringar av nyansen kan växla färger något för att skapa en specifik stämning. Till exempel kan skiftande gula något mot orange lägga till en vintage -känsla.

4. Detaljpanel:

* skärpning: Lägg till en måttlig mängd skärpning för att förbättra strukturerna. Var försiktig så att du inte överharpen, eftersom det kan skapa oönskade artefakter. Var uppmärksam på skjutreglaget "maskering". Håll alternativet Alt (alternativet på Mac) medan du justerar maskering för att isolera skärpningen till endast motivets kanter och undvika att skärpa huden för mycket.

* Bullerreduktion: Detta kan verka motsatt för en grunge -effekt, men en * liten * mängd brusreducering kan faktiskt hjälpa till att jämna ut bilden och förbereda den för att lägga till * avsiktligt * brus senare.

* Lägg till spannmål: Detta är ett avgörande steg. Öka kornet för att lägga till en strukturerad, filmliknande känsla. Experimentera med mängden, storleken och grovhetsreglage för att uppnå önskad effekt. Högre mängder, större storlekar och högre grovhet bidrar till en mer uttalad grunge -look.

5. Effektpanel:

* textur: Experimentera med både positiva och negativa strukturjusteringar. Positiv struktur kan förbättra detaljerna i bilden, vilket gör bristerna tydligare. Negativ konsistens kan jämna ut huden något medan den fortfarande bibehåller den totala grunge -effekten.

* tydlighet: Justering av tydlighetsreglaget kan lägga till Grunge -effekten. En * liten * minskning av tydligheten kan mjukgöra bilden och skapa en mer drömliknande känsla. En ökning av tydligheten kan förbättra strukturerna, men var försiktig så att du inte överdriver den, eftersom den kan göra att bilden ser hård ut.

* dehaze: Att lägga till en touch av dehaze kan antingen förbättra kontrasten och humöret eller omvänt skapa ett mer eteriskt utseende beroende på om du skjuter skjutreglaget åt vänster eller höger.

* vinjettering: Lägg till en subtil vinjett (antingen positiv eller negativ) för att uppmärksamma ämnet. En mörk vinjett kan förbättra humöret, medan en subtil vit vinjett kan skapa en drömare känsla.

6. Kalibreringspanel (valfritt):

* Experimentera med de röda, gröna och blå primära reglagen för att finjustera färgbalansen och skapa en unik färgpalett. Detta kan användas för att lägga till en specifik färggjutning eller vintage -känsla till bilden.

iii. Avancerade tekniker (valfritt):

* Justeringsborstar/graderade filter: Använd dessa verktyg för att tillämpa specifika effekter på vissa områden i bilden. Till exempel:

* Mörka ramens kanter med ett graderat filter för att skapa en mer fokuserad komposition.

* Lägg till lokal kontrast till motivets ansikte med en justeringsborste.

* Applicera en subtil desaturationsborste på specifika områden på bilden som du vill tona ner ytterligare.

* Förinställningar: Skapa din egen Grunge -förinställning när du har hittat en uppsättning inställningar du gillar. Detta gör att du snabbt kan tillämpa effekten på andra porträtt.

* Photoshop -integration: För mer avancerade grunge -effekter, överväg att ta din bild till Photoshop. Du kan lägga till strukturer, överlägg och skapa mer komplex färgklassificering.

iv. Viktiga överväganden:

* Subtilitet: Överdriv inte! De bästa grunge -effekterna är ofta subtila och nyanserade.

* Experiment: Det finns ingen tillvägagångssätt i en storlek. Experimentera med olika inställningar och tekniker tills du hittar en look som du gillar.

* Kontext: Tänk på porträttets sammanhang. En grunge -effekt kanske inte är lämplig för alla situationer.

* före &efter: Jämför regelbundet dina före och efter bilder för att se till att du inte går för långt.

Exempel på arbetsflödesöversikt:

1. Lätt underexponering och ökar kontrasten.

2. Tonkurva:Subtil S-kurva med lyftta svarta.

3. Desaturera färger (särskilt livliga).

4. Öka skärpningen med maskering för att skydda huden.

5. Tillsätt spannmål (mängd, storlek, grovhet efter smak).

6. Subtil vinjettering (mörkt eller ljus beroende på preferens).

7. Experimentera med struktur och tydlighet.

8. Valfritt:finjustera färger i kalibreringspanelen.

Genom att följa dessa steg och experimentera med olika inställningar kan du skapa ett brett utbud av grunge -effekter i Lightroom som ger dina porträtt ett unikt och övertygande utseende. Kom ihåg att fokusera på att förbättra strukturer, desaturera färger och lägga till en touch av brister för att uppnå den önskade estetiken. Lycka till!

  1. Förstå och låsa upp kraften i Lightroom-vinjettverktyget

  2. Fyra fördelar med att använda Lightroom-samlingar

  3. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  4. Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

  5. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Lensbaby kompositör (recension)

  2. Hur man använder Photoshop Blending -lägen för finkonstporträtt

  3. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

  4. Hur man zoomar in Lightroom

  5. Hur man gör färgjusteringar med tonkurvor i Lightroom

  6. Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

  7. Fem användbara Lightroom-tangentbordsgenvägar

  8. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt