i. Förberedelse och initiala inställningar
1. Öppna bilden: Öppna porträttet du vill retuschera i Lightrooms utvecklingsmodul.
2. zooma in: Zooma in till minst 1:1 (100%) eller till och med 2:1 (200%) för att se detaljerna du kommer att arbeta med. Detta säkerställer noggrannhet och förhindrar överkant.
3. Välj justeringsborste: Klicka på justeringsborstikonen (den ser ut som en pensel) i verktygsremsan ovanför den grundläggande panelen eller tryck på "K" -knappen.
4. Inledande borstinställningar: Dessa är avgörande för en bra utgångspunkt. Experiment, men det här är vanliga utgångspunkter:
* Storlek: Justera detta baserat på det område du arbetar med. Mindre för fina detaljer, större för bredare områden. Använd konsolerna "[" och "]" -nycklarna för att snabbt ändra storleken.
* Fjäder: Detta styr borstkantens mjukhet. Högre fjädervärden (t.ex. 60-90) skapar mjukare övergångar och undviker hårda kanter. Lägre fjädervärden (t.ex. 10-30) är användbara för skarpa, definierade justeringar.
* flöde: Detta avgör hur snabbt effekten appliceras när du målar. Ett lägre flöde (t.ex. 10-20) möjliggör gradvis byggnad av effekten och mer kontroll. Ett högre flöde tillämpar effekten snabbare.
* densitet: Detta begränsar justeringens maximala intensitet. Att ställa in den till 100 betyder att justeringen kommer att nå sin fulla potential vart du än målar, upp till värdet för den specifika justeringsreglaget. Att ställa in det till ett lägre värde begränsar den maximala appliceringen av effekten, även med upprepade penseldrag. Håll vanligtvis detta på 100%.
* Auto Mask: Detta är användbart för att måla längs kanterna. När det är aktiverat försöker Lightroom att upptäcka kanter i din bild och förhindrar borsten från att måla bortom dem. Det är bra för saker som ljusare ögon utan att påverka den omgivande huden. Det fungerar bäst när det finns god kontrast mellan de områden du försöker separera.
* Show Mask Overlay: Kontrollera den här rutan för att se exakt var du målar. Det område du har borstat kommer att täckas med en röd överlägg (du kan ändra färgens färg om det behövs). Tryck på "O" för att växla över och på.
* Radera: Den här knappen växlar borsten i "radera" -läget, så att du kan ta bort justeringar du har gjort. Håll "Alt" -tangenten (Windows) eller "alternativet" -tangenten (MAC) när du använder borsten för att tillfälligt byta till raderingsläge.
ii. Vanliga retuscheringstekniker
* Skinutjämning:
* tydlighet: Minska tydligheten något (t.ex. -10 till -30) över huden för att mjukgöra fina linjer och brister. Överdriv inte det - du vill behålla hudstrukturen.
* skärpa: Minska också skärpan något (t.ex. -10 till -30).
* Bullerreduktion: En liten bit av brusreducering (t.ex. +5 till +10) kan ytterligare jämna ut huden, men använd den sparsamt för att undvika ett plastutseende.
* arbetsflöde: Skapa en ny justeringsborste. Ställ in tydlighet, skärpa och brusreducering. Ställ in ett lågt flöde (t.ex. 10-15). Måla över områden med rynkor, fläckar eller grov struktur. Bygg upp effekten gradvis. Använd automatisk mask vid behov för att undvika att påverka kanter som hår eller ögonbrynen.
* fläckborttagning:
* Removal Tool: Verktyget för borttagning av plats (tryck "Q") är ofta bättre för att ta bort enskilda fläckar. Det kloner och läker pixlar.
* Justeringsborste (alternativ): Om en fläck är mycket subtil kan du använda justeringsborsten med:
* Liten borststorlek: Exakt kontroll är nyckeln.
* Lätt negativ tydlighet: Mycket subtil minskning för att mjukgöra fläcken.
* något varmare eller svalare temperatur: För att matcha den omgivande hudtonen. Prova hudtonen nära fläcken för att vägleda din temperaturjustering.
* Ögonförbättring:
* vita av ögonen (Sclera):
* Exponering: Öka exponeringen något (t.ex. +0,1 till +0,3 stopp).
* höjdpunkter: Öka höjdpunkterna något (t.ex. +5 till +15).
* vita: Öka vita något (t.ex. +5 till +15).
* Viktigt: Vara väldigt subtil. Översträckta ögonen ser onaturliga ut. Använd automatisk mask noggrant för att undvika att påverka iris.
* irisförbättring:
* tydlighet: Öka tydligheten (t.ex. +10 till +30) för att få fram strukturen och detaljerna i iris.
* mättnad: Öka mättnaden något (t.ex. +5 till +15) för att förbättra irisens färg.
* skärpa: Öka skärpan något (t.ex. +5 till +15)
* kontrast: Lägg till lite kontrast för att göra iris pop.
* skärpning (totalt): En allmän skärpningsjustering (som finns under "detalj" -panelen) kan förbättra den övergripande ögonskärpan, men var försiktig så att du inte överharpen.
* läppförbättring:
* mättnad: Öka mättnaden något (t.ex. +5 till +15) för att göra läpparna mer livliga.
* kontrast: Lägg till lite kontrast för att definiera läppens form.
* Exponering: Öka något exponering för att lysa upp läpparna.
* var försiktig: Övermättade eller alltför ljusa läppar ser onaturliga ut.
* Hårförbättring:
* tydlighet: Öka tydligheten något (t.ex. +5 till +15) för att få fram hårets struktur.
* skuggor: Ta upp skuggor något för att lägga till lite detaljer.
* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna något om håret är för glansigt.
* Färg: Kan användas för att justera hårets färgton.
* Dodging and Burning (subtil lättformning):
* dodging (ljusare): Använd en borste med en något ökad exponering (t.ex. +0,1 till +0,3 stopp) för att subtilt lättare områden som näsens kindben eller bron.
* bränning (mörkare): Använd en borste med en något minskad exponering (t.ex. -0,1 till -0,3 stopp) för att subtilt mörkare områden som käken eller runt templen för att skapa mer definition.
* Viktigt: Använd mycket låga flödesvärden (t.ex. 5-10) och bygg upp effekten gradvis. Målet är att skapa subtila höjdpunkter och skuggor som förbättrar de naturliga konturerna i ansiktet.
iii. Tips och bästa praxis
* Icke-förstörande redigering: Lightroom är icke-förstörande. Du kan alltid ångra dina justeringar.
* övning: Experimentera med olika inställningar och tekniker. Ju mer du tränar, desto bättre blir du.
* Subtilitet är nyckeln: Undvik överskattning. Målet är att förbättra porträttet, inte att helt ändra ämnets utseende. Gå tillbaka från bilden regelbundet för att bedöma dina framsteg. "Mindre är mer" är ett bra motto.
* Använd flera borstar: Var inte rädd för att använda flera justeringsborstar, var och en med sina egna inställningar. Detta ger dig mer kontroll och flexibilitet.
* stackjusteringar: Du kan stapla flera justeringsborststreck på samma område för en kumulativ effekt.
* Förinställningar: Skapa dina egna anpassade borstförinställningar för vanliga retuscheringsuppgifter (t.ex. hudutjämning, ögonbelysning). Detta kan spara tid.
* Jämför före och efter: Använd "\" -tangenten för att växla mellan före och efter vyer. Detta hjälper dig att se effekterna av dina justeringar.
* Tänk på belysningen: Var uppmärksam på belysningen i porträttet och gör justeringar som kompletterar det befintliga ljuset. Till exempel, om motivet är upplyst från vänster, kanske du vill bli ljusare vänster sida av ansiktet och lätt mörkare den högra sidan.
* Övervaka kalibrering: Se till att din bildskärm kalibreras korrekt för att exakt se färger och toner.
* Hudstrukturretention: Behålla realistisk hudstruktur. Undvik överdriven utjämning som resulterar i ett plast eller falskt utseende.
* Backup: Säkerhetskopiera regelbundet din Lightroom -katalog.
* Globala justeringar först: Gör dina globala justeringar av bilden (exponering, vitbalans, etc.) * Innan * börjar du använda justeringsborsten. Detta ger dig en bättre utgångspunkt för din selektiva retuschering.
* Målinriktade justeringar: Använd färgen och luminansområdet Masking i justeringsborsten för att förfina det område du påverkar. Detta kan vara särskilt användbart när du justerar ögon eller läppar.
Genom att följa dessa tips och tekniker kan du använda justeringsborsten i Lightroom för att skapa vackra, naturliga snygga retuscherade porträtt. Lycka till!