1. Förstå grunderna:
* Vad är en förinställd? En förinställning är en sparad uppsättning av utvecklingsmodulinställningar i Lightroom. Det låter dig använda dessa inställningar på flera foton med ett enda klick.
* Utveckla modulens väsentliga: Bekanta dig med utvecklingsmodulpanelerna:grundläggande, tonkurva, HSL/färg, färggradering, detalj, linskorrigeringar, transform, effekter och kalibrering.
* Börja med bra bilder: Förinställningar fungerar bäst på bilder som är väl exponerade och sammansatta. En dålig startbild kommer att kräva mer individuella justeringar även efter att en förinställning har använt.
2. Identifiera din stil och inspiration:
* Definiera din vision: Vilken typ av utseende går du efter? Varm och livlig? Cool och humörig? Filmliknande? Hög kontrast? Mjuk och luftig?
* samla inspiration: Titta på porträtt du beundrar. Analysera färgpaletterna, kontrasten, skärpan och övergripande humör. Stiftbilder till ett humörbräde på Pinterest eller använd ett annat inspirationssamlingsverktyg.
* Tänk på dina ämnen: Tänk på hudtonerna du vanligtvis arbetar med. Förinställningar måste skräddarsys för att se bra ut på en rad hudtoner, eller så behöver du variationer. Skjuter du främst kvinnor, män eller barn? Vad är den övergripande inställningen?
* Notera justeringar: När du analyserar foton, anteckna de specifika justeringar som du tror gjordes. Till exempel "Lite desaturerade greener", "lyftade svarta", "tilllade värme till höjdpunkter."
3. Redigera ett provporträtt:
* Välj en bra utgångspunkt: Välj ett porträtt som är väl exponerat och representativt för den typ av bilder du vill använda förinställningen på.
* Arbeta i en kontrollerad miljö: Se till att din bildskärm är korrekt kalibrerad för att säkerställa korrekt färgrepresentation.
* Icke-förstörande arbetsflöde: Lightroom-redigeringar är icke-förstörande, vilket innebär att de inte ändrar den ursprungliga bildfilen. Känn dig fri att experimentera!
* Börja med globala justeringar:
* grundpanel:
* Exponering: Få den totala ljusstyrkan rätt.
* kontrast: Justera för att lägga till eller minska dynamiskt intervall.
* Höjdpunkter &skuggor: Återställ utblåsta höjdpunkter och ljusare mörka skuggor.
* vita &svarta: Ställ in de vita och svarta punkterna för att maximera kontrast och dynamiskt intervall.
* tydlighet: Lägg till subtil struktur. Använd sparsamt - det kan snabbt se överdrivet ut.
* dehaze: Minska eller tillsätt atmosfärisk dis (använd subtilt).
* Vibrans &mättnad: Vibration är i allmänhet att föredra för porträtt eftersom det först påverkar de mindre mättade färgerna, vilket leder till mer naturliga hudtoner.
* finjustera med riktade justeringar:
* tonkurva: Använd detta för exakt kontroll över kontrast och ton. Experimentera med de olika kurvförinställningarna eller skapa din egen. S-kurvor lägger till kontrast; Platta kurvor kan mjukgöra bilden.
* hsl/färg: Det är här du gör kreativa färgval.
* nyans: Justera själva färgen (t.ex. ändra orange till rött).
* mättnad: Öka eller minska intensiteten på en färg.
* Luminance: Ljusna eller mörkare en specifik färg.
* * Nyckel HSL -justeringar för porträtt:*
* orange och gul: Justera dessa för att finjustera hudtoner. Generellt sett kan minskning av mättnaden av orange och gult skapa ett mer tilltalande utseende. Ljusa på orange luminans kan skapa en jämnare hud.
* röda och magentas: Justera dessa för att kontrollera läppfärg och rodnad.
* greener och blues: Justera dessa för att påverka bakgrunden.
* Färgklassificering: Den här panelen är kraftfull för att skapa specifika färgpaletter.
* skuggor: Lägg till en färgfärg till skuggorna.
* midtoner: Lägg till en färgfärg till midtonerna.
* höjdpunkter: Lägg till en färgfärg till höjdpunkterna.
* blandning: Kontrollerar hur mycket skuggan, midtonen och marken färger smälter samman.
* Balans: Skiftar färgdominansen mot skuggor eller höjdpunkter.
* Detalj:
* skärpning: Lägg till en subtil mängd skärpning. För mycket kan se onaturligt ut. Använd skjutreglaget "maskering" för att förhindra skärpning av brus i släta områden som hud.
* Bullerreduktion: Minska luminansbruset för att rensa upp bilden, särskilt i skuggor. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan mjukgöra detaljer.
* linskorrigeringar:
* Aktivera profilkorrigeringar: Korrigera automatiskt objektivförvrängningar och vinjettering.
* Ta bort kromatisk avvikelse: Fixa färgkantning.
* Effekter:
* spannmål: Lägg till en subtil mängd spannmål för en filmliknande look.
* vinjett: Lägg till en subtil vinjett för att dra ögat mot ämnet.
* kalibrering: Den här panelen är för avancerade användare och är den första inställningen som Lightroom bearbetar. Det hjälper till att kontrollera bildens allmänna färgutrymme.
4. Spara din förinställning:
* Klicka på "+" -knappen i förinställningspanelen i utvecklingsmodulen.
* Välj "Skapa förinställning."
* Ge din förinställning ett beskrivande namn: Använd ett namn som återspeglar stilen och avsedd användning (t.ex. "varmt porträtt", "Cool Moody", "Film Grain Portrait").
* Välj en grupp: Skapa en ny grupp (mapp) för dina porträttförinställningar (t.ex. "Mina porträttförinställningar", "klientförinställningar").
* Välj inställningar: Välj försiktigt vilka inställningar som ska inkluderas i förinställningen. * VIKTIGT:* Undvik att inkludera inställningar som är mycket specifika för enskilda bilder, till exempel exponering (såvida du inte avsiktligt skapar en förinställning för underexponerade bilder) eller vitbalans. Inställningar som tonkurva, HSL, färgklassificering och detaljer är vanligtvis bra kandidater.
* Klicka på "Skapa."
5. Testa och förfina din förinställning:
* Applicera på flera bilder: Testa din förinställning på olika porträtt med olika belysningsförhållanden, hudtoner och försökspersoner.
* Gör justeringar: Efter att ha använt förinställningen, finjustera inställningarna för varje enskild bild. Detta är avgörande! Ingen förinställning är perfekt för varje foto.
* iterera och förbättra: När du använder din förinställning märker du vilka justeringar du konsekvent gör. Uppdatera förinställningen för att återspegla dessa ändringar. Gå tillbaka till den ursprungliga provbilden och förfina den. Med tiden kommer din förinställning att bli mer och mer strömlinjeformad.
Tips för kreativa porträttförinställningar:
* Filmemulering: Forskning populära filmlager (t.ex. Portra, Tri-X). Försök att återskapa sina färger, kontrast och spannmål i Lightroom.
* delad toning/färgklassificering: Använd färgklassificeringspanelen för att lägga till subtila färgtoner i höjdpunkterna och skuggorna för en unik stämning. Prova kontrasterande färger (t.ex. varma höjdpunkter och coola skuggor).
* matt look: Skapa en platt tonkurva genom att lyfta den svarta punkten. Detta minskar kontrasten och skapar en mjuk, drömmande effekt.
* Hög kontrast svartvitt: Öka kontrasten, mörkare skuggor och ljusna höjdpunkter. Lägg till en touch av spannmål för en skrovlig känsla.
* pastellfärger: Desaturera färger och lyft skuggorna för ett mjukt, eteriskt utseende.
* Fokusera på hudtoner: Prioritera naturliga och behagliga hudtoner framför allt annat. Justera de orange och gula nyanser, mättnad och luminans i HSL -panelen för att uppnå detta.
* Subtilitet är nyckeln: Undvik extrema justeringar som kan göra att dina porträtt ser onaturliga eller överbehandlade. Mindre är ofta mer.
* Experiment med spannmål: Korn kan lägga till karaktär och struktur till porträtt, men använd det sparsamt.
* Skapa variationer: Utveckla flera varianter av din basförinställning med olika nivåer av intensitet eller färgskift. Detta ger dig mer flexibilitet när du redigerar.
Viktiga överväganden:
* hudtonnoggrannhet: Prioritera alltid naturliga och behagliga hudtoner. Se upp för oönskade färggjutningar eller onaturlig mättnad.
* dynamiskt intervall: Klipp inte av höjdpunkterna eller skuggorna för mycket. Håll detalj i både de ljusa och mörka områdena i bilden.
* överbehandling: Undvik trender som troligen kommer att se ut daterat i framtiden. Fokusera på att skapa tidlösa och klassiska utseende.
* Ljusförhållanden: Förinställningar skapade för specifika belysningssituationer kanske inte fungerar bra under andra förhållanden.
* Övervaka kalibrering: Se till att din bildskärm är korrekt kalibrerad för korrekt färgrepresentation.
Genom att följa dessa steg kan du skapa Lightroom utveckla förinställningar som återspeglar din personliga stil och hjälper dig att uppnå vackra och konsekventa porträtt. Kom ihåg att experimentera, förfina och ha kul med processen!