i. Kärnkonceptet:Window Blinds Shadow Play
Det estetiska förlitar sig på samspelet mellan ljus och skugga som skapas av fönstergardiner (eller liknande mönster). Målet är att projicera ett mönster av ljus och mörkt över ämnets ansikte eller kropp och lägga till djup och visuellt intresse.
ii. Vad du behöver:
* fönstergardiner (eller ett ersättare): Uppenbarligen är persienner idealiska. Du kan dock simulera effekten:
* allt med ett mönster: Överväg att använda fönsterluckor, skärmar, venetianska persienner eller till och med DIY -lösningar.
* DIY kartongutskärning: Skär kartong med spår för att härma mönstret.
* Slamatat trä: Använd bitar av trä mellanrum jämnt isär.
* gardiner med mönster: Vissa mönstrade gardiner kan skapa intressanta skuggor.
* En ljuskälla: Detta är *avgörande *.
* solljus: Perfekt om du har det. Var uppmärksam på tiden på dagen för ljusets vinkel och intensitet. Golden Hour (strax efter soluppgången eller före solnedgången) erbjuder varmt, mjukt ljus.
* Artificial Light: Använd en lampa, en Speedlight -blixt eller en studiostrobe. Du kan behöva modifiera ljuset (diffusion, positionering) för att få önskad effekt. LED -paneler kan också fungera.
* En kamera (eller smartphone): Varje kamera som låter dig kontrollera fokus och exponering fungerar.
* Ett ämne: Detta kan vara en person, ett husdjur eller till och med ett livlöst objekt.
* (valfritt) reflektor: En vit eller silverreflektor kan studsa ljus tillbaka i skuggorna och skapa en mjukare utseende.
* (valfritt) Redigeringsprogramvara: Photoshop, Lightroom, GIMP (gratis) eller till och med smarttelefonredigeringsappar kan hjälpa till att förfina bilden.
iii. Ställa in scenen:
1. Positionering är nyckeln:
* Ljuskällposition: Experimentera! Vinkeln på ljuskällan relativt persiennerna och ditt ämne påverkar dramatiskt skuggmönstret. En ljuskälla direkt framför kommer att skapa ett platt mönster; En vinkel skapar mer dramatiska skuggor. Överväg bakgrundsbelysning eller sidbelysning av persiennerna.
* Avstånd: Justera avståndet mellan persiennerna, ljuskällan och ditt ämne. Att flytta ljuset längre bort från persiennerna kommer att skärpa skuggorna; Att flytta den närmare kommer att mjukgöra dem.
* persienner Vinkel: Justering av persiennernas vinkel förändrar bredd och riktning för ljus- och skuggränderna.
2. Kontrollera ljuset:
* solljus: Arbeta vid den tid på dagen som ger dig det ljus du vill ha. Du kan behöva använda en ren gardin eller vävnadspapper för att sprida hårt solljus.
* Artificial Light:
* Riktning: Experimentera med vinkeln.
* diffusion: Använd en diffusor (softbox, paraply, till och med ett pappersark) för att mjukgöra ljuset och förhindra hårda, smickrande skuggor.
* Power: Justera ljusets kraft för att kontrollera skuggans intensitet.
3. Bakgrund:
* håll det enkelt: En vanlig vägg, ett ark eller till och med en suddig bakgrund fungerar bäst. Du vill att fokus ska vara på ämnet och skuggmönstren.
* Färg: Välj en bakgrundsfärg som kompletterar ämnet. En neutral bakgrund (vit, grå, svart) är ofta en säker satsning.
iv. Posing och komposition:
1. Placering av skuggor: Tänk på var du vill att skuggorna ska falla på ditt ämnes ansikte eller kropp. Detta kommer att vägleda din posering.
2. Ansiktsuttryck: En rad uttryck kan fungera, från kontemplativ och humörig till lycklig och lekfull. Belysningen ger ofta en känsla av mysterium eller drama.
3. Kroppsspråk: Experimentera med olika poser. Låt ditt ämne luta sig mot väggen, titta ut genom fönstret (även om det * inte är * en vy) eller håll ett objekt.
4. Komposition:
* Rule of Thirths: Placera nyckelelement i ditt ämne längs linjerna eller korsningarna i ett rutnät som delar upp din ram i tredjedelar.
* ledande linjer: Använd de linjer som skapats av persiennerna för att dra tittarens öga mot ämnet.
* negativt utrymme: Lämna lite tomt utrymme i ramen för att skapa en känsla av balans.
5. Anslutning med ljuset: Uppmuntra ämnet att interagera med ljuset. Att vända ansiktet mot eller bort från ljuset kommer att skapa olika effekter.
v. Skjuttekniker:
1. Fokus: Se till att ditt motiv ögon är skarpa. Om du använder ett grunt fältdjup (bred bländare) är fokus ännu mer kritiskt.
2. Exponering:
* Skjut i manuellt läge (rekommenderas): Detta ger dig fullständig kontroll över bländare, slutartid och ISO. Mäter scenen och justera därefter. Du kommer troligen att behöva överexponera något för att lysa upp skuggorna.
* Aperture Priority Mode (AV eller A): Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup (bred för suddig bakgrund, smal för allt i fokus) och låt kameran välja slutartiden. Kompensera exponeringen vid behov.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
3. vitbalans: Ställ in vitbalansen så att du matchar din ljuskälla (t.ex. "dagsljus" för solljus, "volfram" för glödljus). Du kan justera detta i efterbehandling, men det är bättre att få det rätt i kameran om möjligt.
4. Skjut i rå: RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
vi. Efterbehandling (redigering):
1. grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Öka eller minska kontrasten för att förbättra skuggorna.
* höjdpunkter och skuggor: Återställ information i höjdpunkterna och skuggorna.
* vitbalans: Finjustera vitbalansen.
2. Färgklassificering:
* Temperatur: Justera bildens värme eller svalhet.
* ton: Lägg till en liten grön eller magenta nyans.
* HSL (nyans, mättnad, luminans): Justera färgen på specifika element i bilden.
3. SHAPTING: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
4. Bullerminskning: Minska buller, särskilt om du sköt på en hög ISO.
5. Svartvitt konvertering (valfritt): Konvertera bilden till svartvitt för ett mer dramatiskt utseende. Var uppmärksam på kontrasten och tonområdet.
6. Dodging and Burning (valfritt): Lätt (Dodge) eller mörkare (brännande) specifika områden på bilden för att betona vissa funktioner.
vii. Tips och felsökning:
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika vinklar, ljuskällor och poser.
* Använd en modellutgåva: Om du fotograferar människor får du en modellrelease.
* Se för hårda skuggor: Om skuggorna är för hårda kan du prova att sprida ljuset eller använda en reflektor för att studsa ljus i skuggorna.
* Rengör dina persienner: Damm och smuts på persiennerna kan dyka upp på dina foton.
* bli kreativ med rekvisita: Använd rekvisita som böcker, växter eller andra föremål för att ge intresse för scenen.
* Leta efter inspiration: Studera foton av andra fotografer som använder fönstergardiner eller liknande belysningstekniker.
Exempel på scenarier (anpassningsbara till vilken plats som helst):
* Scenario 1:Lägenhetsfönster (dagtid)
* Använd naturligt ljus från ett fönster med persienner.
* Placera ditt ämne nära fönstret, så att ljuset kan falla över ansiktet.
* Använd en reflektor för att studsa ljus tillbaka i skuggorna.
* Scenario 2:Garage Setup (kväll)
* Använd en lampa med en lampskärm eller en Speedlight -blixt.
* Skapa ett DIY -blindmönster med kartong med spår.
* Placera ljuskällan bakom kartongen för att projicera skuggorna på ditt ämne.
* Scenario 3:utomhusporträtt (mulen dag)
* Den molniga himlen fungerar som en stor diffusor.
* Använd en bärbar skärm eller tyg med ett mönster för att skapa önskade skuggor.
* Placera ditt ämne i ett skuggat område med skärmen bakom dem.
Genom att förstå principerna för ljus, skugga och komposition kan du skapa fantastiska "rum med utsikt" -porträtt på nästan vilken plats som helst, oavsett om du har faktiska fönstergardiner. Nyckeln är att vara kreativ, experiment och ha kul! Lycka till!