När var sista gången du inte i första hand tände din scen med en stor mjuk källa, till exempel en mjuk låda eller ett paraply? Stora mjuka källor skapar enkelt en vacker, omslutande ljuskvalitet. Tryck bara upp en så får du omedelbart "bra" ljus.
Slutlig bild:före och efter i Lightroom
Även om mjukt ljus är vackert och har sin plats, representerar det bara en del av konstnärens palett. I den här artikeln kommer vi att dissekera ljusinställningen för en modefotografering för män och titta på hur hårt ljus kan ge dramatiska effekter på dina fotografier.
Jag tror att tvåfaldigt Oscar-vinnande filmfotograf Haskell Wexler sa det bäst när det gällde att använda hårt ljus:
Känslan som tidningen ville ha var en dramatisk look med hög kontrast. Ett av problemen med mjukt ljus är att det kan vara svårt att kontrollera och lätt kan döda kontrasten i din scen – särskilt i små utrymmen. Platsen för vår fotografering råkade bara vara ett av de där små utrymmena, så jag bestämde mig för att reflektorer och vaxkakegaller var de bästa verktygen för jobbet.
Fotograferingen hölls på ett lokalt byggarkontor. Kontoret var den perfekta bakgrunden för fotograferingen, men erbjöd inte mycket utrymme för utrustning.
I förplaneringsfasen valde jag att använda en enkel uppsättning med tre ljus som inkluderade ett nyckelljus, ett fyllningsljus och kicker. Jag hade utrymme kvar på kameran för att placera huvudnyckellampan, men hade inte mycket utrymme för en kicker mittemot kamera höger; men det fanns ett fönster.
Som tur var hade kontorsfönstret utsikt över en uteplats på baksidan som hade eluttag, så jag behövde inte lita på ett batteripaket eller en generator. Det enda problemet var att uteplatsen var lägre i höjd än kontorsfönstret, så jag var tvungen att förlänga mitt 13′ ljusställ till dess nästan maximala höjd.
För att säkra stativet fäste jag flera 10 punds ankelvikter på benen. Ankelvikter är ett bra och billigt alternativ till sandsäckar. Setet jag använder kostade cirka 20 USD på Walmart och kom med kardborreband för enkel montering på lätta stativ eller bomarmar.
Eftersom blixten var utanför fönstret och placerad på avstånd från modellen fäste jag en radioslav och satte den på full effekt. (Stroben bedömdes till 600ws)
Tillbaka på kontoret tog jag en mätaravläsning med en ljusmätare med kupolen indragen och pekade mot ljuset. Mätaren gav mig en avläsning på f/5,6 vid ISO 100. Jag bestämde mig för att avläsningen skulle vara en bra bas för att bygga mina ljusförhållanden, så jag ställde in min kamera på f/5,6 vid ISO 100. När det gäller slutartiden, ställ in min kamera på 1/160 av en sekund eftersom jag inte ville fånga mycket omgivande ljus. När du använder blixtljus styr slutartiden bara ljusstyrkan på det omgivande ljuset.
Detta första ljus skulle fungera som kicker-ljuset i scenen.
Position för kicker-ljuset
Testbild av modellen med bara kicker-ljuset
När du tänder med hårda ljus kommer du ofta att behöva ta upp skuggorna, eftersom de lätt kan bli svarta. En stor mjuk ljuskälla, placerad nära kameran, är utmärkt för att fylla i skuggområden, eftersom den liknar riktningslöst omgivande ljus.
Fyllningsljuset i vår scen försågs med en medium mjuk låda och placerades bakom och något till höger om kameran.
Placering av fyllningsljuset
Eftersom de flesta elementen i scenen var mörkbruna, inklusive kostymen som modellen skulle bära, kunde jag inte ställa in mitt fyllningsljus mycket lägre än min basexponering på f/5.6. Om jag hade satt den lägre skulle elementen i skuggområdena snabbt bli svarta. Jag ställer in påfyllningsljuset till 1 1/3 stopp lägre än min basexponering, som visade f/3,5 på min ljusmätare.
Testbild av modellen med både fyllnings- och kicker-ljusen.
Det sista ljuset jag satte upp var nyckelljuset (huvudljuset). Jag placerade denna lampa i en öppen dörr, mot kameran till vänster och något ovanför modellen. Jag ville behålla ljuset på modellen och utanför väggarna, så jag försåg lampan med ett 20 graders galler för att kontrollera spillningen.
Placering av nyckelljus.
Eftersom det mesta av scenen var mörkbrun, bestämde jag mig för att ha nyckelljuset ett stopp över min kamerans grundexponering på f/5.6. Jag justerade ljuset tills det stod f/8 på min ljusmätare.
Testbild av modellen med nyckelljus och kicker, ingen fyllning. Lägg märke till hur skuggorna blir helt svarta utan fyllningsljuset.
Du kanske har märkt att nyckelljuset på den vänstra sidan av modellens ansikte inte ser lika starkt ut som fönsterkikarljuset på höger sida av hans ansikte, trots att det är ett stopp ljusare (vänster:f/8 vs höger:f /5.6) Detta beror på att kickern är placerad mer bakom motivet, medan tangentljuset är placerat mer åt sidan. Du kanske har hört fotograferingstermen "reflektionsvinkeln är lika med infallsvinkeln"? Detta är i grunden den principen i handling. Eftersom kicker-ljuset är något bakom modellen, gör vinkeln med vilken ljuset reflekteras från huden att höjdpunkten ser ljusare ut.
Positioner och inställningar för nyckel-, fyllnings- och kicker-ljus. Lägg märke till kamerans placering längst ner till vänster på skrivbordet.
Fotograferad med alla tre lamporna inställda och på plats. Före och efter justeringar i Lightroom.
När belysningen väl var på plats kläddes modellen på och fotograferingen började.
En trevlig fördel med placeringen av nyckel- och kicker-ljusen var att de drog dubbelt upp och bytte roll närhelst modellen vände på huvudet. Ett fint kort ljusmönster skapades, vilken riktning han än vänder mot. Du kan se detta i varianterna ovan och nedan.
Fotograferad med alla tre lamporna inställda och på plats. Före och efter justeringar i Lightroom.
Avslutningsvis vill jag uppmuntra dig att tänka på kreativa sätt att använda och experimentera med hård belysning i dina fotografier. Hård belysning är inte bara begränsad till män. Bilden nedan var upplyst på samma sätt som bilden av den manliga modellen. Ett varningens ord, dock. Hårt ljus är oförlåtande när det kommer till rynkor och fläckar, så du måste vara mycket försiktig med din ljusposition när du tänder kvinnor.
