i. Förberedelse och import:
1. Importera foton: Importera dina headshot -foton till Lightroom. Se till att välja rätt destinationsmapp för organisationen.
2. culling (urval): Gå igenom bilderna och flagga de bästa med "Pick" -flaggan (tryck på 'P') eller stjärnbetyg. Fokusera på bilder som har bra uttryck, posering och skärpa. Avvisa (tryck 'x') oanvändbara bilder (blinkande, suddiga, etc.).
3. Skapa en samling: Skapa en Lightroom -samling som är avsedd för dessa headshots. Detta gör det lättare att hitta och hantera dem.
ii. Grundläggande korrigeringar (utveckla modulen):
* linskorrigeringar:
* Aktivera profilkorrigeringar: Under panelen "Lens Corrections", kontrollera "Aktivera profilkorrigeringar." Detta korrigerar snedvridningar och vinjettering inneboende i den använda linsen.
* Ta bort kromatisk avvikelse: Kontrollera också "Ta bort kromatisk avvikelse" för att eliminera färgkantning.
* vitbalans:
* ögondropparverktyg (vitbalansväljare): Välj ögondropparverktyget och klicka på ett neutralt grått område i bilden (om man finns, som en grå vägg eller en vit skjorta med korrekt belysning).
* temp- och nyansreglage: Finjustera temperaturen (temp) och nyansreglage för att uppnå en naturlig hudton och övergripande färgbalans. Undvik alltför varma eller svala toner. Leta efter en hälsosam, naturlig glöd.
* Exponering:
* Justera exponeringsreglaget: Börja med skjutreglaget "exponering" för att lysa upp eller mörkare den övergripande bilden. Sikta på en balanserad exponering som avslöjar detaljer i både höjdpunkter och skuggor. Klipp inte av höjdpunkterna eller skuggorna för mycket.
* kontrast:
* Subtila kontrastjusteringar: Öka kontrasten något för att lägga till definition. Undvik extrem kontrast, vilket kan göra att bilden ser hård ut. En liten justering går vanligtvis långt.
* Höjdpunkter &skuggor:
* Återställ höjdpunkter: Sänk "höjdpunkter" -reglaget för att återhämta detaljer i utblåsta områden, till exempel pannor eller ljusa kläder.
* öppna skuggor: Höj "skuggorna" -reglaget för att avslöja mer detaljer i mörka områden, men var försiktig så att du inte introducerar brus.
* vita &svarta:
* Ställ in vita och svarta punkter: Använd skjutreglage "Vita" och "Blacks" för att definiera de extrema vita och svarta punkterna i bilden. Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar reglagen. Bilden blir svart, och när du ser några färgområden dyker upp, sluta flytta de vita skjutreglaget. Gör motsatsen för svarta. Detta maximerar det dynamiska intervallet utan att klippa överdrivet.
* tydlighet &dehaze:
* tydlighet (använd sparsamt): Lägg till en * mycket * liten mängd "tydlighet" (cirka +5 till +15) för att förbättra skärpan och definitionen. För mycket tydlighet kan göra att huden ser strukturerad och onaturlig ut.
* dehaze (om det behövs): Om bilden ser disig ut, använd "dehaze" -skjutningen sparsamt för att minska atmosfärisk dis och förbättra kontrasten.
iii. Riktade justeringar (med justeringsborste och graderat filter):
* Skinutjämning (justeringsborste):
* Skapa en ny justeringsborste: Välj verktyget "Justering Brush".
* Inställningar: Ställ in följande inställningar:
* Storlek: Justera borststorleken så att det passar det område du arbetar med. Använd konsoltangenterna ([och]) för att ändra borststorlek.
* Fjäder: En hög fjäder (50-80) kommer att blanda justeringarna smidigt.
* Flöde/densitet: Börja med ett lågt flöde och densitet (cirka 10-20). Detta gör att du gradvis kan bygga upp effekten.
* tydlighet: Minska tydligheten (-10 till -20) för subtil utjämning.
* skärpa: Minska skärpan (-10 till -20) för ytterligare utjämning.
* mjukgöring av hudens brister: Borsta över områden med fläckar, rynkor eller ojämn hudton. Använd en lätt beröring och bygg upp effekten gradvis. Undvik att huden ser plast eller onaturlig ut.
* Heal Tool: Använd Heal -verktyget (tryck på H) för att ta bort distraherande fläckar eller herrelösa hårstrån.
* dodge and Burn (justeringsborste):
* dodge (markering): Skapa en ny justeringsborste. Ställ in exponering för +0,10 till +0,25. Borsta försiktigt över områden som du vill underlätta subtilt, till exempel kindbenen, näsbryggan och pannbenet.
* Burn (skuggning): Skapa en annan justeringsborste. Ställ in exponering för -0,10 till -0,25. Borsta försiktigt över områden som du vill fördjupa skuggorna, till exempel under kindbenen, längs käklinjen och runt näsan.
* Subtilitet är nyckeln: Kom ihåg att målet är att subtilt skulptera ansiktet, inte att skapa dramatiska förändringar.
* Ögonförbättring (justeringsborste):
* skärpa ögonen: Skapa en ny justeringsborste. Ställ in skärpan till +20 till +30. Borsta över ögonens iris för att få dem att se skarpare och mer definierade.
* lysa ögonen (något): Med samma borste (eller en ny), öka exponeringen något (+0,10 till +0,20) och vita (+5 till +10) för att lysa upp ögonen.
* Lägg till kontrast (valfritt): Lägg till en touch av kontrast (+5 till +10) för att få ögonen att dyka upp.
* Bakgrund enhetlighet (graderat filter):
* Välj det graderade filterverktyget: Välj det graderade filterverktyget.
* Applicera filtret: Klicka och dra för att applicera filtret på bakgrunden.
* Justera exponering och kontrast: Justera filtrets exponering och kontrast för att skapa en mer enhetlig och mindre distraherande bakgrund. Du kan också subtilt desaturera bakgrunden.
* maskering: Använd alternativen "Mask" vid behov för att förfina området som påverkas av det graderade filtret (t.ex. för att utesluta motivets axlar).
iv. Detaljförbättring och brusreducering:
* skärpning:
* belopp: Öka skjutreglaget "mängden" för att skärpa bilden. Börja med ett litet värde (cirka 40-60) och öka det gradvis.
* radie: Justera skjutreglaget "radie" för att styra bredden på skärpningseffekten. En mindre radie (cirka 0,5-1,0) fungerar i allmänhet bäst för huvudskott.
* Detalj: Öka skjutreglaget "detalj" för att förbättra fina detaljer.
* maskering: Använd "Masking" -reglaget (håll alt/alternativet medan du drar) för att förhindra skärpning på släta områden som hud. Detta hjälper till att undvika artefakter och upprätthålla ett naturligt utseende. I allmänhet vill du maskera ut större delen av huden.
* Bullerreduktion:
* Luminance: Om bilden har brus, öka skjutreglaget "Luminance" för att minska den. Var försiktig så att du inte övermutes bilden, eftersom det kan resultera i en förlust av detaljer.
* Färg: Öka skjutreglaget "färg" för att minska färgbruset.
v. Färggradering (valfritt):
* HSL/färgpanel: Använd HSL/färgpanelen för att finjustera specifika färger i bilden. Detta kan användas för att justera hudtoner, klädfärger eller bakgrundsfärger.
* färgklassificeringspanel (subtila effekter): Panelen "färgklassificering" kan användas för att lägga till subtila färggjutningar till höjdpunkterna, skuggorna och midtonerna. Detta görs bäst sparsamt och med avsikt. Ett mycket subtilt, professionellt utseende föredras vanligtvis.
vi. Export:
* filformat: Välj lämpligt filformat för den avsedda användningen. JPEG är lämplig för webbanvändning, medan TIFF eller PSD är bättre för utskrift eller ytterligare redigering.
* Färgutrymme: Använd SRGB -färgutrymme för webbanvändning och Adobe RGB för tryck.
* Upplösning: Ställ in upplösningen på 300 dpi för tryck och 72 dpi för webbanvändning.
* Bildstorlek: Ändra storlek på bilden till önskade dimensioner.
* Vattenmärke (valfritt): Lägg till ett vattenmärke om så önskas.
* Utgångshoppning: Överväg att lägga till utgångshoppning för det specifika mediet (skärm eller utskrift).
Nyckelöverväganden för företagens headshots:
* Professionalism: Redigeringarna bör förbättra ämnets professionalism och kompetens.
* äkthet: Undvik att göra drastiska förändringar i ämnets utseende. Målet är att presentera en korrekt och äkta representation.
* Konsistens: Om du redigerar en serie headshots för ett företag, se till att konsistens i belysning, färg och stil.
* Subtilitet: Fel på sidan av subtiliteten. Överredigering kan göra att ämnet ser onaturligt och oprofessionellt ut.
* klientåterkoppling: Om möjligt, få feedback från klienten för att säkerställa att de är nöjda med det slutliga resultatet.
Exempel på arbetsflödesöversikt:
1. linskorrigeringar
2. vitbalans
3. Exponeringsjustering
4. subtil kontrast
5. Höjdpunkter &Shadows Recovery
6. Vita &svarta punktinställning
7. Mycket lätt tydlighet
8. Skinutjämning (justeringsborste - negativ tydlighet/skärpa)
9. Ögonförbättring (skärpning/exponeringsjusteringsborste)
10. Dodge &Burn (justeringsborstar)
11. skärpning med maskering
12. Bullerreducering (om det behövs)
13. export
Tips för framgång:
* kalibrera din bildskärm: Se till att din bildskärm är korrekt kalibrerad för att exakt visa färger och toner.
* Arbeta icke-förstörande: Lightroom-redigeringar är icke-förstörande, vilket innebär att du alltid kan återgå till den ursprungliga bilden.
* Använd förinställningar som utgångspunkt: Skapa eller använd Lightroom -förinställningar för att påskynda ditt arbetsflöde, men anpassa dem alltid för att passa den specifika bilden. Lita inte på förinställningar som en komplett lösning.
* zooma in: Zooma in till 100% för att bedöma skärpa och ljudnivåer exakt.
* före och efter: Använd före och efter vyer (tryck '\' -knappen) för att jämföra dina redigeringar med den ursprungliga bilden.
* övning: Övning gör perfekt. Ju mer du redigerar huvudskott, desto bättre blir du att uppnå naturliga och professionella resultat.
* Tänk på klienten: Kom ihåg klientens varumärkesriktlinjer och den övergripande estetiken de siktar på.
* Hudton: Var uppmärksam på hudtonen. Sträva efter ett naturligt och hälsosamt utseende. Undvik att få huden att se orange, grå eller plastliknande.
* Konsistens är nyckeln: Om du redigerar flera headshots för samma organisation, se till att hålla dina redigeringar konsekvent över alla bilder. Kopiera inställningar från en bild till en annan (Sync -inställningar) för att upprätthålla en enhetlig look.
Genom att följa dessa steg och uppmärksamma detaljerna kan du redigera företagens huvudskott i Lightroom för att skapa professionella och smickrande bilder som representerar dina kunder väl. Kom ihåg att hålla redigeringarna subtila och fokuserade på att förbättra motivets naturliga funktioner.