REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

5 tips för att inrätta en hemmastudio för dramatiska porträtt:

Att skapa dramatiska porträtt hemma kan uppnås med lite planering och kreativitet. Så här kommer du igång:

1. Erövra ditt utrymme och ljuskontroll:

* Hitta rätt utrymme: Du behöver inte ett enormt rum, men ett dedikerat område med tillräckligt djup för ditt ämne och bakgrund är nyckeln. Ett extra sovrum, garage eller till och med ett rensat hörn i ett vardagsrum kan fungera.

* blackout är din vän: Dramatiska porträtt trivs med kontrollerat ljus. Investera i blackout -gardiner eller tjocka filtar för att helt blockera omgivande ljus från fönster. Detta ger dig fullständig kontroll över din konstgjorda belysning. Du kan också använda Black Foam Core eller DuVetyns för att blockera ljus från områden som du inte vill ha upplyst.

* neutral bakgrund: Börja med en enkel, neutral bakgrund. Svart, grått eller till och med en strukturerad vägg målad en mörk färg hjälper till att isolera ditt ämne och lägga till den dramatiska stämningen. Sömlösa pappersrullar är ett fantastiskt, prisvärt alternativ som lätt kan bytas ut. Du kan också köpa mörkare tyger som sammet eller muslin för mer struktur.

2. Behärska konsten med enkel ljuskälla:

* mindre är mer: Dramatisk belysning kommer ofta från en enda, noggrant placerad ljuskälla. Detta skapar starka skuggor och höjdpunkter som definierar ämnets funktioner.

* Välj ditt tangentljus: Börja med en strobe (Studio Flash), Speedlight (extern blixt) eller till och med ett kraftfullt LED -videolampa. Strobes föredras vanligtvis för sin kraft och konsekventa färgtemperatur.

* Modifier Magic: Experimentera med olika ljusmodifierare för att forma ljuset.

* softbox: Skapar ett mjukt, diffus ljus med gradvisa skuggor.

* paraply: Ett mer prisvärt alternativ som diffunderar ljus men kan vara mindre exakt än en softbox.

* Skönhetsrätt: Producerar ett unikt ljus - mjukt med en skarp kant, idealisk för porträtt.

* snoot: Skapar en liten, fokuserad ljusstråle för att markera specifika områden.

* rutnät: Kontrollerar ljusets spridning och skapar en mer riktningsstråle.

3. Betona skuggor och djup:

* Positionering är av största vikt: Placeringen av ditt nyckellampa är avgörande för dramatiska effekter. Experimentera med att placera den åt sidan (sidobelysning), något bakom (fälgbelysning) eller direkt ovanför (toppbelysning) ditt ämne. Varje position skapar olika skuggor och markerar olika funktioner.

* Fjäder ljuset: "Fjäder" ljuset innebär att du vinklar din ljuskälla så att strålens mitt faller bara * av * ditt ämne. Detta kan skapa mjukare, mer smickrande övergångar mellan ljus och skugga.

* Använd reflektorer sparsamt: En reflektor kan studsa lite ljus tillbaka i skuggorna, men var noga med att inte överdriva det. Du vill behålla kontrasten och dramaet, inte eliminera skuggorna helt. En svart reflektor kan till och med användas för att * öka * skuggor.

4. Rikta ditt ämne för kraftfulla uttryck:

* Kommunicera din vision: Förklara tydligt för ditt ämne det humör och känslor du försöker fånga. Ge dem specifika anvisningar om deras pose, uttryck och ögonlinje.

* Betona ögonen: Ögonen är fönstret till själen. Uppmuntra ditt ämne att ansluta till kameran. En liten lutning av huvudet eller ett fokuserat blick kan göra en stor skillnad.

* pose för ljuset: Var uppmärksam på hur ljuset faller på ämnets ansikte och kropp. Justera deras ställning för att accentuera höjdpunkterna och skuggorna på ett sätt som är smickrande och dramatiskt.

5. Efterbehandling för påverkan:

* skjut in rå: Detta ger dig den maximala mängden flexibilitet för att redigera dina bilder i efterbehandlingen.

* Masterkontrast och ton: Öka kontrasten för att fördjupa skuggorna och lysa upp höjdpunkterna. Experimentera med tonkurvan för att lägga till mer drama och humör.

* Dodging and Burning: Använd dodging (blixt) och bränna (mörkare) verktyg för att subtilt förbättra specifika områden på bilden, till exempel ögon, kindben eller läppar. Detta hjälper till att uppmärksamma tittarens uppmärksamhet och skapa ett mer polerat slutresultat.

* Selektiv skärpning: Att skärpa ögonen och andra viktiga detaljer kommer att ge tydlighet och påverkan på porträttet.

Genom att följa dessa tips kan du förvandla ett reservrum till en kraftfull hemstudio och skapa fantastiska, dramatiska porträtt som visar upp din unika konstnärliga vision. Lycka till!

  1. Hitta skillnaden:Lightroom CC vs Lightroom Classic vs Lightroom Mobile App

  2. 15 fantastiska fräknefoton [Uppdaterad]

  3. Hur man använder Lightroom Develop-förinställningar för att lära sig bearbetningstips

  4. Hur man korrigerar exponering i Lightroom

  5. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Grundläggande Photoshop Tutorial Hur man lägger till kreativa överlagrar dina porträtt

  2. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  3. Hur man jämnar ut hud i Photoshop (steg-för-steg-guide!)

  4. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3

  5. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  6. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  7. Förstå hur man använder Photoshop Content Aware Fill

  8. 10 av de mest användbara Photoshop CC-genvägarna