REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

Att lägga till en grunge -effekt till dina porträtt i Lightroom kan ge dem en cool, vild och vintage utseende. Här är en steg-för-steg-guide om hur man kan uppnå denna effekt:

i. Viktiga element i en grunge -effekt:

Innan vi dyker in i Lightroom -inställningarna är det viktigt att förstå de viktigaste elementen som utgör en grunge -look:

* textur: Betonar ytdetaljer som repor, damm och brus.

* kontrast: Ofta hög kontrast för att förbättra den skitna känslan.

* mörka toner: Grunge lutar sig ofta mot mörkare toner och skuggor.

* Desaturation: Upprätta eller något desaturerade färger kan bidra till vintage vibe.

* färggjutningar: Att lägga till subtila färgtoner eller skift kan förbättra stämningen.

ii. Lightroom justeringar:

Här är en uppdelning av Lightroom -inställningarna du använder för att skapa Grunge -effekten:

1. Grundläggande paneljusteringar:

* Exponering: Anpassa dig till din smak. En något underexponerad bild kan förbättra grymheten.

* kontrast: Öka kontrasten. Experimentera; En högre kontrast kommer att lägga till det dramatiska, grunge -utseendet. Börja med +20 och gå upp.

* höjdpunkter: Sänka höjdpunkterna. Detta hjälper till att återhämta detaljer i ljusa områden och bidrar till stämningen. Börja runt -20.

* skuggor: Öppna skuggorna något för att avslöja mer detaljer i de mörkare områdena. Starta runt +10.

* vita: Minska något, igen för att förhindra klippning. Börja runt -10.

* svarta: Lägre för att skapa en mörkare, humörare känsla. Börja runt -10.

* tydlighet: Öka detta måttligt. Det lägger till definition och struktur och bidrar till det skitna utseendet. Börja runt +20. Var försiktig så att du inte överdriver det eftersom det kan skapa glorier.

* vibration/mättnad: Minska något för att stänga av färgerna. Börja med vibration vid -10 och mättnad vid -5. Du kanske vill justera dessa baserat på bildens befintliga färg.

2. Tonkurvjusteringar:

Tonkurvan möjliggör mer exakt kontroll över kontrast och toner. En vanlig teknik är att skapa en "S" -kurva för högre kontrast, men för grunge kan du experimentera:

* Experiment med en liten S -kurva: Detta förbättrar kontrasten men undviker att göra det för dramatiskt.

* Fade the Blacks: Dra den nedre vänstra punkten på kurvan uppåt något för att skapa en bleknad, vintage-effekt. Detta minskar det absoluta svarta och ger en mjukare känsla för skuggorna.

3. HSL/färgpaneljusteringar:

Den här panelen är användbar för finjustering av färg och lägger till färggjutningar:

* nyans: Subtila förändringar i nyans kan lägga till intressanta färgtoner. Till exempel skiftar röda något mot apelsin eller gula.

* mättnad: Minska mättnad i specifika färger för att stänga av dem. Experimentera med desaturerande gula och gröna.

* Luminance: Justera ljusstyrkan i enskilda färger. Mörkande blues eller lila kan öka en humörig känsla.

4. Justeringar av detaljpanelen:

* skärpning: Applicera en måttlig mängd skärpning för att förbättra detaljer. Använd maskeringsreglaget för att förhindra skärpning i släta områden. Börja med ett skärpningsbelopp runt 50.

* Bullerreduktion: * Minska inte* för mycket! Lite buller kan faktiskt * förbättra * grunge -effekten. Du kan till och med * lägga till * brus (se Effect -panelen). Om det finns överdrivet brus, applicera bara en * liten * mängd luminansbrusreducering.

* färgbrusreducering: Applicera detta efter behov för att minska färgfläckar.

5. Effekterpanelens justeringar:

Den här panelen är avgörande för att lägga till struktur och efterbehandling:

* spannmål: Tillsätt en liten till måttlig mängd spannmål. Detta är nyckeln för grunge -looken. Experimentera med olika mängder och storlekar. Börja med beloppet runt 20, storlek runt 30 och grovhet runt 60.

* vinjettering: Lägg till en subtil vinjett (antingen mörkare eller lättare kanterna) för att dra fokus till ämnet och lägga till en vintage -känsla. Börja med belopp runt -20 för en mörkare effekt. Justera mittpunkten och rundheten för att kontrollera vinjettens form och position.

6. Kalibreringspaneljusteringar:

Detta är ett valfritt steg, men kan lägga till intressanta färggjutningar.

* Experimentera med de röda, gröna och blå primära reglagen för att subtilt skifta färgbalansen för din bild.

iii. Tillämpa texturöverlägg (valfritt):

För en ännu mer uttalad grunge-effekt, överväg att lägga till texturöverlägg i Photoshop (eller annan lagerbaserad redigeringsprogramvara).

1. Hitta texturöverlagringar: Sök online efter gratis eller betalda "grunge -strukturer", "skrapstrukturer", "dammstrukturer" eller "pappersstrukturer."

2. Importera och plats: Öppna din bild i Photoshop. Importera strukturen som ett nytt lager.

3. blandningslägen: Experimentera med olika blandningslägen som "Multiply", "Overlay", "Skärm", "mjukt ljus" eller "hårt ljus" för att blanda strukturen med ditt porträtt. "Multiply" fungerar ofta bra för att lägga till en mörk, skitkänsla. "Skärm" eller "Lighten" -lägen kan användas för att lägga till damm och repor.

4. opacitet: Justera opaciteten hos texturskiktet för att kontrollera effektens intensitet.

5. Maskering: Använd lagermasker för att selektivt tillämpa strukturen på vissa områden i din bild (t.ex. undvika motivets ansikte för en mer subtil effekt).

iv. Tips och överväganden:

* Börja med en bra basbild: Kvaliteten på din startbild är viktig. Ett väl exponerat och korrekt sammansatt porträtt ger alltid bättre resultat.

* Subtilitet är nyckeln: Undvik att överdriva effekten. En subtil grunge -effekt kan vara mycket effektivare än en alltför hård.

* experiment! Det bästa sättet att lära sig är att experimentera med olika inställningar och tekniker. Det finns ingen metod för alla storlekar för att skapa en grunge-effekt.

* Förinställningar: Leta efter gratis eller betalda Lightroom -förinställningar som fokuserar på grunge- eller vintage -effekter. Dessa kan ge en bra utgångspunkt för dina redigeringar. Du kan också spara dina egna inställningar som en förinställning för framtida användning.

* Tänk på ämnet: Är Grunge Look lämpligt för ämnet för ditt porträtt? Det kan fungera bra för porträtt av musiker, konstnärer eller modeller som går för en viss estetik, men det kanske inte är lämpligt för familjeporträtt.

* Icke-förstörande redigering: Lightrooms redigering är icke-förstörande, så du kan alltid återgå till den ursprungliga bilden om du inte gillar resultatet.

* Var uppmärksam på hudtoner: Medan grunge ofta involverar desaturation, var försiktig så att du inte ser onaturliga eller sjukliga.

Exempel på arbetsflöde:

1. Importera bild: Öppna ditt porträtt i Lightroom.

2. Grundanpassningar:

* Exponering:+0.3 (justera baserat på din bild)

* Kontrast:+30

* Höjdpunkter:-30

* Skuggor:+15

* Vita:-15

* Svarta:-10

* Tydlighet:+25

* Vibrans:-10

* Mättnad:-5

3. Tone Curve: Liten "S" -kurva med bleknade svarta.

4. hsl/färg: Subtil desaturation av gula och gröna.

5. Detalj: Skärpa med maskering.

6. Effekter: Korn:Belopp 25, storlek 35, grovhet 65. Vignetting:Belopp -20, mittpunkt 50, rundhet 0.

7. kalibrering (valfritt): Mindre justeringar av röda, gröna och blå premiärer.

8. Photoshop (valfritt): Lägg till en strukturöverlägg med hjälp av multiplicy -blandningsläget och justera opaciteten.

Genom att följa dessa steg och experimentera med de olika inställningarna kan du effektivt lägga till en grunge -effekt till dina porträtt i Lightroom och skapa visuellt intressanta och unika bilder. Kom ihåg att anpassa inställningarna för att passa de specifika egenskaperna för dina foton. Lycka till!

  1. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  2. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

  3. Hur man använder Lightroom Develop-förinställningar

  4. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

  5. En guide till vilken delad toning är och hur använd den i Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3

  2. Rum med utsikt:Hur man skapar detta fönstergards porträtt var som helst

  3. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  4. Hur man gör en ljudvisualizer med BCC+

  5. Hur man fotograferar den magiska mikroskopiska världen - Fotomikroskopi

  6. Hur man tar bort rörliga objekt i After Effects

  7. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  8. Filmredigerare:Komplett guide om hur man redigerar filmer eller video