Skapa Creative Lightroom utveckla förinställningar för porträtt:En steg-för-steg-guide
Genom att skapa anpassade Lightroom -förinställningar kan du effektivisera ditt arbetsflöde, uppnå konsekventa stilar och lägga till unik konstnärlig stil till dina porträtt. Här är en uppdelning av processen med fokus på att skapa kreativa och påverkande förinställningar:
1. Hitta din inspiration och definiera din stil:
* Utforska befintliga stilar: Titta på porträttfotografering du beundrar. What colors, moods, and techniques appeal to you? Pinterest, Instagram, Behance och 500px är stora resurser. Notera nyckelelementen:mjukt fokus, livliga färger, desaturerade toner, filmemulering etc.
* Identifiera ett tema: Vill du ha en varm, solig estetik? En humörig, dramatisk känsla? En vintage look? Att välja ett tema ger ett fokus för din förinställning.
* Tänk på hudtoner: Den viktigaste aspekten av porträttfotografering gör att hudtonerna ser naturliga och behagliga ut. Tänk på detta när du utvecklar din förinställning. Förinställningar kan enkelt justeras för olika hudtoner senare.
2. Välj en basbild (ditt testämne):
* Använd en representativ bild: Välj ett porträttfoto som är väl exponerat och har god belysning, helst skjuten i råformat. Det bör också likna de typer av porträtt du brukar ta.
* Tänk på variation: Testa helst din förinställning på olika foton med olika belysningsförhållanden och hudtoner efter att du har skapat den.
3. Förstå Lightroom utveckla modulen:
Innan du dyker in, bekanta dig med nyckelpanelerna:
* grundpanel: Exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, temperatur, ton, vibration, mättnad.
* Tone Curve Panel: Finjustera kontrast och färgbalans på ett kraftfullt sätt.
* HSL / färgpanel: Justera enskilda färgfärg, mättnad och luminans. Avgörande för kreativ färgklassificering.
* färgklassificeringspanel: (Ersätter delad toning) Färga skuggor, midtoner och belyser oberoende. Kraftfull för stiliserade utseende.
* Detaljpanel: Skärpning och brusreducering.
* Lens Korrigeringspanel: Ta bort linsförvrängning och kromatisk avvikelse.
* Effektpanel: Tillsätt vinjett och spannmål.
* Kalibreringspanel: Finjustera färgåtergivning på en grundläggande nivå.
4. Börja utveckla din förinställning (panel-för-panel):
a. Grundpanel:
* Exponering: Justera den totala ljusstyrkan. Start subtly.
* kontrast: Öka eller minska skillnaden mellan ljus och mörka områden.
* Höjdpunkter &skuggor: Återställ detaljer i utblåsta höjdpunkter eller mörkare djupa skuggor. Ofta är minskande höjdpunkter och ökande skuggor en bra utgångspunkt för en mjukare utseende.
* vita &svarta: Ställ in bildens "vita punkt" och "svarta punkt" för ett fullt tonområde.
* Temperatur och nyans: Justera vitbalansen för att värma upp eller svalna bilden. Tint korrigerar för gröna eller magenta kastar.
* Vibrans &mättnad: Vibrans ökar mättnaden hos dämpade färger, medan mättnad påverkar alla färger lika. Vibration är i allmänhet att föredra för porträtt för att undvika onaturliga hudtoner. Använd sparsamt och justera i HSL/färgpanelen för mer kontroll.
b. Tonkurvpanel:
* punktkurva: Skapa en anpassad kurva genom att dra punkter på grafen.
* s-kurva: Increases contrast (popular).
* platta kurva: Minskar kontrasten för en mjukare, filmliknande look.
* matt look: Lyft den svarta punkten (vänsterpunkten) uppåt.
* kanalkurvor (röd, grön, blå): Justera enskilda färgkanaler för avancerad färgklassificering.
c. HSL / färgpanel:
* nyans: Skift färgen på varje kanal (t.ex. skift rött mot orange eller magenta). Subtila justeringar kan drastiskt förändra stämningen. Viktigt för att förfina hudtoner.
* mättnad: Öka eller minska intensiteten för varje färg. Desaturera gröna för en renare bakgrund, eller öka blues för en drömmande känsla.
* Luminance: Justera ljusstyrkan för varje färg. Ljusna hudtoner genom att justera den orange och gula luminansen.
d. Färggraderingspanel:
* skuggor, midtoner, höjdpunkter: Lägg oberoende färgfärg till varje tonområde. Det är här du kan skapa verkligt unikt och stiliserat utseende.
* Gratis färger: Experimentera med att lägga till kompletterande färger till skuggor och höjdpunkter (t.ex. blå skuggor och gula höjdpunkter).
* monokromatisk look: Lägg till en liknande färgfärg till alla tre tonala intervall för en sammanhängande stil.
* Blandning och balans: Justera blandningen av färgerna och balansen mellan skuggor och höjdpunkter.
e. Detaljpanel:
* skärpning: Tillsätt skärpan i bilden, men undvik överskärning, vilket kan skapa artefakter. Använd maskreglaget för att endast applicera skärpning på kanterna.
* Bullerreduktion: Minska bruset i bilden, särskilt i skuggor. Var försiktig så att du inte övermutig bilden, som kan förlora detaljer.
f. Lenskorrigeringspanel:
* Aktivera profilkorrigeringar: Korrigera automatiskt linsförvrängning och kromatisk avvikelse baserat på din linsprofil.
* manuella korrigeringar: Finjustera distorsion och kromatisk avvikelse vid behov.
g. Effektpanel:
* vinjett: Lägg till en subtil mörk eller lätt vinjett för att dra tittarens öga i mitten av bilden.
* spannmål: Lägg till konstgjorda filmkorn för en vintage -utseende. Använd sparsamt.
h. Kalibreringspanel:
* Shadow Tint: Justera nyansen på skuggorna.
* Red, Green, Blue Primary: Justera den totala färgåtergivningen. Experimentera med subtila förändringar för att finjustera färgerna. Används ofta för filmemulering.
5. Specifika kreativa förinställda idéer och exempel:
* varm &gyllene:
* Basic: Öka temperaturen, liten ökning av exponeringen, minska höjdpunkterna, öka skuggorna, öka vibrationen något.
* Färgklassificering: Varm gul/orange nyans i höjdpunkter, lätt orange i midtoner.
* Cool &Moody:
* Basic: Minska temperaturen, liten minskning av exponeringen, minska kontrasten, mörkare skuggor.
* hsl: Desaturera gula och apelsiner, öka blues.
* Färgklassificering: Blå nyans i skuggor, subtila cyan i midtoner.
* Vintage Film Emulation:
* Basic: Minska kontrast, platta tonkurva, öka exponeringen något.
* spannmål: Tillsätt en liten mängd spannmål i effekterna.
* kalibrering: Adjust red, green, and blue primaries to match a specific film stock.
* Hög kontrast svartvitt:
* Basic: Ställ in mättnad på -100, öka kontrasten avsevärt, mörkare skuggor, ljusna höjdpunkter.
* tonkurva: Skapa en brant S-kurva.
* skärpning: Öka skärpningen.
* Soft &Dreamy:
* Basic: Minska kontrasten, öka exponeringen något, öka skuggorna avsevärt, minska tydligheten.
* skärpning: Minska skärpan.
* orange och kricka:
* Basic: Mindre justeringar av exponering och kontrast.
* hsl/färg: Skift blues och cyans mot kricka och skift gula och gröna mot orange. Öka mättnaden i dessa färger.
* Färgklassificering: Tillsätt en varm orange nyans i höjdpunkterna och en cool kricka nyans i skuggorna.
6. Spara din förinställning:
* Utveckla modulen -> Förinställningspanel (vänster sida) -> Klicka på "+" -ikonen -> Skapa förinställd.
* Välj ett beskrivande namn: till exempel "Warm Portrait", "Moody Film", "High Contrast B&W."
* Välj inställningarna för att inkludera: Välj försiktigt vilka inställningar som ska inkluderas i förinställningen. I allmänhet undvik att inkludera inställningar som är specifika för en viss bild (t.ex. exponering om det var avsevärt av i originalet). Lenskorrigeringar är ofta en bra inkluderar.
* Skapa en förinställd grupp: Organisera dina förinställningar genom att skapa grupper (t.ex. "Portrait Preets," "B&W förinställningar").
7. Testa och förfina din förinställning:
* Applicera på flera bilder: Testa din förinställning på olika porträttfoton med olika belysningsförhållanden, hudtoner och bakgrunder.
* Gör justeringar: Förvänta dig att justera förinställningen för varje bild. Använd den grundläggande panelen för att justera exponering och vitbalans och använd HSL/färgpanelen för att finjustera hudtoner.
* iterate: Var inte rädd för att gå tillbaka och ändra din förinställning baserat på dina testresultat.
Tips för framgång:
* Subtilitet är nyckeln: Börja med små justeringar och bygg gradvis upp effekten. Överdrivna förinställningar ser konstgjorda ut.
* Fokusera på hudtoner: Prioritera alltid naturliga och behagliga hudtoner. The HSL/Color panel is your friend. Var uppmärksam på de orange och gula kanalerna.
* Don't Over-Sharpen: För mycket skärpning kan skapa fula artefakter.
* experiment! Prova olika kombinationer av inställningar för att hitta din egen unika stil.
* Använd justeringsborstar: För mer lokaliserade justeringar, använd justeringsborstverktyget för att rikta in sig på specifika områden på bilden (t.ex. ljusna ögon, slät hud). Du kan spara justeringsborstinställningar som en separat förinställning.
* säkerhetskopiera dina förinställningar: Exportera dina förinställningar regelbundet till en säker plats för att förhindra dataförlust.
* Dela och samarbeta: Dela dina förinställningar med andra fotografer och få feedback. Lär dig av andras tekniker.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika inställningar kan du skapa Creative Lightroom utveckla förinställningar som kommer att höja ditt porträttfotografering och effektivisera ditt arbetsflöde. Lycka till!