Om du har följt mina självstudier för grundläggande kompositionsteknik, vet du redan hur effektiv användningen av linjer kan vara när du komponerar ett foto.
För att avsluta radavsnitten har vi kanske det mest användbara:konvergerande linjer.
I det här inlägget kommer vi att titta på olika sätt att använda dessa rader och framhäva deras olika effektivitetsgrader. 
Placering och djup
Det viktigaste att tänka på när du inkluderar konvergerande linjer i dina foton är var du vill placera dem. Vet om du vill att de ska gå från vänster till höger genom ramen, eller om du vill vara inom dem, som visas i min läsarfoto nedan (Mark Stewart på ScramShots). 
Om du placerar dig själv i ramen på det här sättet kan flera linjer konvergera på en enda punkt när du får tillräckligt avstånd. Detta kan skapa en stark känsla av djup; linjerna drar dina ögon in ramen, till en till synes oändlig destination.
Konvergerande linjer är bra på att skapa djup men i varierande grad beroende på deras placering. Att placera sig själv i scenen, som på bilden ovan, har den starkaste effekten – jag brukar använda det här mest.
När linjerna börjar på ena sidan av ramen minskar känslan av djup, men de drar fortfarande din uppmärksamhet till en enda punkt, som visas nedan. 
Riktning och rörelse
En av de starkaste tillgängliga användningsområdena för linjer är att uppmärksamma en viss del av ramen och konvergerande linjer gör detta särskilt bra på grund av deras natur:flera linjer som konvergerar på en enda punkt.
Försök att leta efter tillgängliga linjer linjer när du tar bilder. Tänk på hur du kan använda dem för att effektivt rikta intresset mot en viss del av din bildruta eller motiv.
På bilden nedan använde jag trottoarens konvergerande linjer för att dra tittarnas ögon upp mot mina ögon. ämne. Konvergensen på ögonen, med ögonen som tittar längs linjerna, skapar en motsatt känsla av riktning och en intressant balans till fotot. 
När du placerar ditt ämne i förgrunden med linjer som konvergerar bakom dem skapar du flera, kontrasterande intressepunkter.
På mitt foto nedan dras dina ögon först till motivet, och sedan leds de nedför stigen bakom henne i fjärran. Detta skapar en stark känsla av djup och intriger – mycket mer intressant än ett enkelt foto av en modell. 
Att lägga till rörelse i kameran medan du tar bilden ger en känsla av fart; linjerna suddas ut i samma riktning, inte från sida till sida som de vanligtvis skulle göra om du höll kameran stadigt.
Detta är ett bra sätt att få linjer att se starkare ut, som visas på bilden nedan. 
Brännvidd och avstånd
Om du verkligen vill accentuera en uppsättning konvergerande linjer, använd ett vidvinkelobjektiv. Som vi diskuterade i mitt inlägg om brännvidd, komprimerar teleobjektiv bilden, vilket gör att linjerna blir rakare. Detsamma gäller för ditt avstånd från intressepunkten:där linjerna konvergerar.
Ta en titt på bilderna nedan av en stig vid ett slott. Du kommer att se att även om det första fotot togs med en något längre brännvidd, är effekten av de konvergerande linjerna mycket större på grund av avståndet från konvergenspunkten.
Några punkter att tänka på när du fotograferar
- Var vill du att dina linjer ska konvergera?
- Vad vill du att dina linjer ska konvergera till?
- Tredjeregel när linjer konvergerar till en enda punkt.
- Vill du att linjerna ska konvergera ut ur ramen för att skapa en obalanserad känsla?
- Försöker du rikta uppmärksamheten eller balansera bilden?
Här är några fler foton för att visa de olika typerna och användningarna av konvergerande linjer. 
