Som videoskapare är ljus ett av de viktigaste verktygen du har tillgängligt. Som mest grundläggande kan du inte göra en film utan ljus, men genom att manipulera hur den faller, dess färg, intensitet och kvalitet kan du ändra utseendet och känslan av ditt arbete på ett ögonblick. När du hör människor hänvisa till ljusets "kvalitet", menar de om ljuset är hårt eller mjukt. Det här är inte hur starkt eller intensivt ditt ljus är, men det betyder något annat. Att känna igen och använda hårt ljus eller mjukt ljus har potential att ha en enorm inverkan på ditt filmskapande.
Vad är mjukt ljus?
Ljus färdas i vågor. Hur dessa vågor sprids över en scen kommer att avgöra dess kvalitet, eller om ditt ljus är "hårt" eller "mjukt". För att se om ljuset är hårt eller mjukt, måste du titta på skuggorna.
Mjukt ljus, som du också kan höra kallas "bredt" ljus, sveper sig runt dina motiv och kastar milda skuggor över det. Övergången mellan ljus och skugga kommer att ske gradvis utan några hårda linjer. Det är den sortens ljus som du kan förvänta dig utomhus en dag när molnen sprider solens strålar.
Vad är hårt ljus?
Å andra sidan kastar hårt ljus djupare, mörkare skuggor som skiljer sig från de upplysta områdena i din scen. Övergången mellan ljus och skugga är mycket skarpare och mer definierad. Medan mjukt ljus omsluter sig runt dina motiv, känns hårt ljus mer fokuserat och riktat. Hårt ljus är den typ av ljus du får vid middagstid när det inte finns några moln på himlen.
Det kan hjälpa att tänka på mjukt ljus som ljus som kommer från översvämningar medan hårt ljus är ljus som kastas av fläckar. Naturligtvis finns det ingen plötslig gräns mellan hårt och mjukt ljus – det är också en övergång. Du kanske vill att ditt ljus ska vara hårt, men inte det hård. Ljus kan vara mjukt, men inte för mjuk. Det är upp till dig att manipulera och kontrollera för att uppnå det utseende du vill ha.
När ska man använda hårt eller mjukt ljus
Vi kan använda termen "kvalitet" för att hänvisa till mjukt eller hårt ljus, men det betyder inte att det ena är överlägset det andra. Hårt och mjukt ljus ger olika effekter och effekter på din produktion, och båda har en plats i ditt filmskapande.
Som sagt, mjukt ljus är mer förlåtande och lättare att arbeta med än hårt ljus. De distinkta skuggorna som kastas av hårt ljus kräver att du är otroligt exakt med din ljusinställning och ser till att dina skådespelare eller motiv är tydligt regisserade. Mjukt ljus är mycket mer smickrande för dina motiv. Där hårt ljus kommer att visa varje finne och herrelösa hårstrå, kommer mjukt ljus att jämna ut saker och känna sig mer skonsamma.
Om du filmar en intensiv förhörsscen eller vill förmedla hot, misstankar eller att en karaktär är farlig, försök att använda hårt ljus. De mörka skuggorna kommer att skapa oro och klaustrofobi och de hårda övergångarna mellan ljus och skugga kommer att sätta människor på kant. Filmer som Den tredje mannen , Lammens tystnad och Zero Dark Thirty har alla utnyttjat hård belysning på ett utmärkt sätt.
"chiaroscuro"-tekniken, där ljus och mörker kontrasteras skarpt, är ett utmärkt sätt att intensifiera dramat i en scen.
Mjuk belysning är mycket mer avslappnad och luftig. Det känns lätt och välkomnande. Du kommer att vilja använda den för intervjuer, företagsvideor, dagsljusscener inomhus och allt som en rom-com, såpopera eller sitcom. Att växla mellan mjukt och hårt ljus är naturligtvis en bra indikator på en förändring i ton eller humör för din publik. Det som var lätt och vänligt kan plötsligt bli hotfullt. När du vill öka dramatiken, gå till hårdare ljus.
Storlek och avstånd
Oavsett om du vill skapa mjukt eller hårt ljus måste du ta hänsyn till två nyckelfaktorer:storleken på din ljuskälla och avståndet mellan ditt motiv och din ljuskälla.
Ju större ljuskälla du har, desto mjukare blir ditt ljus.
Ju närmare din ljuskälla är ditt motiv, desto mjukare blir ditt ljus.
Allt är dock relativt. Din ljuskällas storlek och avstånd ger hårt eller mjukt ljus i förhållande till storleken på ditt motiv. Vad du normalt kan tänka på som litet ljus kan producera mjukt ljus om ditt motiv är ännu mindre.
Du måste också vara medveten om hur snabbt ljuset faller av eller förlorar sin intensitet när du flyttar en källa bort från ditt motiv. Detta är känt som den omvända kvadratlagen.
Vad är den omvända kvadratlagen?
Den omvända kvadratlagen anger att intensiteten hos ett ljus är omvänt proportionell mot kvadraten på dess avstånd från motivet. Enklare, när du flyttar en ljuskälla två gånger det ursprungliga avståndet från ditt motiv, kommer den inte att halvera dess intensitet utan minskar fyra gånger. Ditt motiv kommer bara att få ¼ av ljuset det gjorde med källan i sin ursprungliga position.
När du flyttar ljuskällan 4 gånger det ursprungliga avståndet från motivet kommer intensiteten att sjunka till 1/16 av vad den ursprungligen var.
Genom att flytta ljuskällan längre från motivet skapar du hårdare ljus, men du kan behöva justera ljusstyrkan för att ta hänsyn till minskningen i intensitet.
Få obegränsat med musik
för dina videor
Börja gratis nu Prissättning Hur man skapar mjukt ljus
Stora ljuskällor, som softboxar, skapar mjukt ljus. Stora ljuskällor placerade nära ditt motiv skapar mycket mjukt ljus. Med en diffusor kan du sprida ut ljuset som skapas av en mindre ljuskälla för att mjuka upp det. Du kan också använda reflektorer för att studsa tillbaka ljuset in i din scen och skapa jämnare skuggor. Om du använder flera ljuskällor, till exempel en 3-punkts belysningskonfiguration, skapas mjukare belysning.
En grundläggande regel för mjukt ljus som används av vissa fotograferingschefer är att uppskatta ditt motivs storlek, säg ett 50×50 cm område för en huvud-och-axlar-bild, och placera en ljuskälla med samma dimensioner (50×50 cm) i samma avstånd (50 cm) från den. I det här fallet, om du vill mjuka upp ljuset ännu mer, är det förmodligen lättare att välja en större, snarare än närmare, ljuskälla! Om du behöver flytta ditt ljus längre från ditt motiv av praktiska skäl kan du behålla ljusets mjukhet genom att öka dess storlek i enlighet med detta.
Hur man skapar hårt ljus
För hårt ljus vill du begränsa spridningen av ditt ljus. Börja med att använda en enda ljuskälla som är liten i förhållande till ditt motiv. För att hålla ljuset direkt och fokuserat kan du använda ljusmodifierare som ladugårdsdörrar, snoots eller flaggor för att förhindra att den faller där du inte vill ha den. Och genom att flytta den längre från ditt motiv kan du göra det ännu svårare.
Sluta tankar
I debatten om hårt ljus och mjukt ljus måste du överväga vilken stämning du vill att din video ska förmedla. Om du vill skapa en positiv eller lätt atmosfär är mjuk belysning rätt väg att gå. Om din scen har en hotfull eller intensiv känsla, skulle hård belysning göra susen. Du kan också prova att växla mellan båda ljuskvaliteterna för att ändra stämning. Det hjälper dig att lägga till djup till din video och göra den mer effektfull.