Vad gör dig till dig?
Är du höjdrädd? Älskar du ljusa färger? Eller mjukt ljus? Måste du ofta betala med mindre utrustning än du vill? När är första gången du minns att du kände dig älskad?
Dessa saker, och många, många andra saker, är det som gör dig till dig och annorlunda från alla andra. Du är den enda som har haft dina upplevelser, dina känslor, dina minnen och din affinitet för de udda saker som du kanske gillar som ingen annan verkar uppskatta:ljudet av selleri som hackas, ordet släcka, saker som är perfekt justerad, exakt gult på en äggula...
Din stil kan också baseras på din utrustning, oavsett om det är utrustning du väljer att använda eller utrustning som du tvingas använda. På college, för 20 år sedan nu, hade jag inte råd med kostnaderna för 8 mm filmbehandling så jag började arbeta med en leksaksvideokamera tillverkad av Fisher Price som heter PXL-2000 som spelade in ljud och video på ljudkassetter. Kameran var billig, och under lång tid var den en stor del av min signaturstil.
Din egen signaturstil kan utvecklas genom en kärlek till vidvinkellinser eller en smart monterings- eller ljusteknik.
Låt din stil komma till dig
Din stil bör komma till dig naturligt genom ett medvetet och undermedvetet tänkande om vad som verkar estetiskt behagligt för dig. Snabba klipp? Långskott? Låt dig inspireras av filmer, tekniker och berättelser. Vissa saker kommer att bestå och verka "rätta" för dig.
Stilelement
Med ursäkt till Strunk and White, är elementen i din stil baserade på ett antal saker – men nyckeln bland dem är:
Kamera: Vilka är styrkorna och svagheterna med kamerahuset du använder? Är det bra i svagt ljus? Är det full frame? Fungerar den dåligt vid höga ISO? Spelar den, precis som min PXL-2000, bara in fem minuter i sträck innan du behöver byta band? Du kanske har valt din kamera baserat på dess förmåga att återskapa filmens utseende.
Kamerafäste: Kan du, eller kan du, flytta kameran under bilder? Använder du en reglage? En docka? En drönare? Vissa regissörer gillar att flytta sin kamera i varje tagning; andra gillar saker låsta hårt. Ofta är detta en fråga om budget, men det är också en fråga om stil.
Inramning och komposition: Följer du religiöst Tredjeregeln? Gillar du linskänsla? Eller bakgrundsbelysning? När George Miller regisserade 2015 års delen av Mad Max-serien tog han det ovanliga beslutet att centrera filmen. Ofta betraktat som ett misstag för nybörjare, att undvika regeln om tredjedelar fungerade otroligt bra för denna supersnabba actionfilm eftersom dina ögon inte behöver leta i bildrutan mellan klippen.
Belysning: Jag läste en intervju en gång där en regissör beklagade det faktum att barn idag bara kastar ett par softboxar på saker och sedan är de perfekt upplysta utan att behöva använda en massa olika, fokuserade ljuskällor. Tanken att det fanns en genväg till snyggt ljus hade en stor inverkan på mig och jag började köpa softboxar. Jag använder dem fortfarande mycket idag, men med åren har jag växt till att förstå vad det ursprungliga klagomålet handlade om - att mjukboxar ofta inte gav ljus som såg trovärdigt ut i en scen. Oavsett om du vill ha ljus som ser snyggt ut eller ljust som ser riktigt ut - eller något däremellan - kommer kvaliteten på ditt ljus att vara en viktig del av din egen stil.
Ljuddesign: Jag minns att jag en gång hörde en pistol avfyra och tänkte att det höga "snäppet" lät en besvikelse i jämförelse med den stora, långsamma, mullrande BOOM! Jag hade hört så ofta på film. Ljuddesigners spenderar mycket tid på att lyssna på saker och klagar också över andra ljuddesigners användning av ljud - på ett forum kritiserade en designer en film som använder ljuden från sydamerikanska fåglar i en europeisk skog. Men ibland kan viss flexibilitet fungera till din fördel. Steven Spielberg hittade ett ljud i arkivet märkt "dinosaurievrål" och använde det i sin film "Duel" från 1971 när en lastbil körde av en klippa. Han använde senare samma dinosaurievrål i slutet av Jaws när hajen sjunker ner i djupet – det hade blivit en del av hans signaturstil.
Mise-en-Scene: Som vi diskuterade i "Varför Mise-en-Scene är avgörande för att uppnå dina filmmål", är mise-en-scene i grunden "utseendet och känslan" av en film, den består av många saker, inklusive skådespelare, garderob och scen. design, som kan vara en del av din signaturstil om du använder dem från film till film.
Cast och crew: Många regissörer arbetar med samma skådespelare hela tiden, inte alltid för att de är de bästa personerna för jobbet, utan för att de känner dem, vet att de är pålitliga och vet att de kommer att fungera bra tillsammans. Detsamma gäller för kunder och scenografer. När du inte behöver lägga extra tid på att förklara vad du vill är det tid att du kan arbeta med andra delar av din produktion. Dessa människor kommer att bli en del av din stil och de kommer att lägga till sina egna bitar av den.
Plats: Ibland kan din stil snurra runt där du gillar att arbeta. Regissören John Ford blev kär i Monument Valley när han spelade in "Stagecoach" 1938 och gjorde nio andra filmer där.
Berättelse och teman: Verken som du väljer att producera är också en stor del av din signaturstil. Gillar du långsamma, intensiva uppbyggnader? Gillar du kärlekshistorier? "Sixth Sense"-regissören M. Night Shyamalan har gjort en karriär genom att göra filmer med vändningar i slutet. De typer av berättelser som tilltalar dig kommer att vara en stor del av din signaturstil. Faktum är att en stor del av en signaturstil är att den kommer att blöda över till vad som kan tyckas vara orelaterat arbete. Om Woody Allen gjorde en tvålreklam skulle du definitivt kunna säga att det var Woody Allen som hade gjort den.
Jag är redo för min närbild
Att utveckla en signaturstil kan vara en livslång strävan. Det är något som sträcker sig över flera verk och består av djupt rotade estetiska övertygelser, plus andra saker som tillgång till utrustning, tid och budget. Det är också något som utan tvekan kommer att förändras under åren när du växer, lär dig och anpassar dig.
Vilka är några delar av en signaturstil som du gillar hos andra regissörer? Berätta för oss om det i Videomaker-forumen:https://www.videomaker.com/forum
Kyle Cassidys signaturstil går ut på att försöka glida in Bigfoot, utomjordingar eller Godzilla i varenda en av hans Videomaker-artiklar.