E-bokrecension – från grunderna till konst svartvit fotografi

Om du är intresserad av svartvit fotografering behöver namnen Joel Tjintjelaar och Julia Anna Gospodarou förmodligen ingen presentation. Båda fotografernas arbete har hjälpt till att definiera och tänja på gränserna för fotografi med lång exponering, en relativt ny genre inom konstvärlden.

Julia och Joel har gått samman för att skriva en ny e-bok som heter From Basics to Fine Art:Black and White Photography – Architecture and Beyond. Den riktar sig främst till fotografer som är intresserade av att använda långexponeringstekniker för att fotografera byggnader, med vissa kapitel som är mer allmänna och har ett bredare tilltal.

Innehållet

E-boken börjar med personliga uttalanden från författarna som utforskar deras tolkningar av ordet vision när det relaterar till arkitektonisk svartvit fotografering. För mig är det mest intressanta konceptet här uttryckt av Joel. Han talar om långexponerad svartvit fotografering som flera steg borta från verkligheten. Det är en tolkning, inte en reproduktion. Avsikten är inte att fånga scenen som den såg ut för ögat, utan att presentera den på ett sätt som representerar konstnärens vision.

Detta tema fortsätter i de senare kapitlen där Joel förklarar sina efterbearbetningstekniker. Ta en ordentlig titt på hans bilder (följ länken för att se några) och fundera på om du skulle kunna uppnå liknande resultat. Det troliga svaret är nej, eftersom Joel har utvecklat sina bearbetningstekniker utöver den nivå som de flesta fotografer uppnår. Var varnad – Joel tar lång tid att bearbeta sina bilder och det här avsnittet av e-boken återspeglar det. Om du letar efter snabba lösningar eller genvägar måste du leta någon annanstans.

Men om du letar efter en detaljerad förklaring av svartvita efterbehandlingstekniker som du inte hittar någon annanstans, då är du på rätt plats. Joel förklarar sitt arbetsflöde och visar hur han använder Lightroom och Photoshop, tillsammans med plugin-program som Silver Efex Pro. Det viktigaste är att han visar dig hur du använder vad han kallar Iterativa selektiva gradientmasker , en teknik som han själv utvecklat för att skapa det unika utseendet på sina svartvita bilder.

Han utforskar också ganska komplexa tekniker som bygger på vad de kallar:de 10 monokromatiska buden för bra svartvit fotografering. Tanken är att du kan skapa närvaro och djup i fotografier genom att ändra kontrast, tonala relationer och definiera kanter på ett sätt som lägger till volym, djup och ljusstyrka till motivet.

Bli inte förvånad om du inte förstår vad detta betyder eftersom det är ett intrikat ämne som representerar ett ganska nytt sätt att se på svartvit fotografi. Joel är före alla andra i detta avseende så du hittar inte denna information någon annanstans. Men exemplen i e-boken och den tydliga presentationen gör det enkelt. Förresten, de 10 monokromatiska buden jag just nämnde är viktig läsning för alla som är intresserade av svartvit fotografi, oavsett genre.

För mig är aspekterna som behandlas i föregående stycken den mest intressanta delen av e-boken. Det finns mer, inklusive några intressanta tankar från Julia (en utbildad arkitekt) om att använda ljus för att återge byggnaders form och volym. Hon använder sig av tekniker som används vid teckning och tillämpar dem på fotografi för att få dig att tänka på ett nytt sätt om att återge tredimensionella objekt i fotografi.

Det finns också ett omfattande kapitel från Joel om fotografering med lång exponering, och utrustningen (inklusive en detaljerad titt på filter med neutral densitet) och tekniker som krävs för att få resultat.

Inkluderat är mer av det vanliga som du kan förvänta dig av en bok om arkitekturfotografi, inklusive komposition, de praktiska aspekterna av att fotografera arkitektur och ett kapitel om att använda tilt-shift-linser. Det finns också ett användbart kapitel om prissättning av ditt arbete som kommer att vara av intresse för proffs (eller blivande proffs).

En niggle:diskussionerna om komposition innehåller en stor betoning på regler som fortsätter genom hela e-boken. Jag är alltid misstänksam mot någon som påstår att ett visst sätt att saker och ting är en regel, och jag är verkligen inte övertygad om sanningshalten i att använda (bara för att ge ett exempel) Fibonacci-spiraler och sedan påstå att det finns en regel kopplad till den. Jag tror starkt på principer snarare än regler, och jag tror inte att Fibonacci-spiraler kommer att hjälpa läsarna att förbättra sin sammansättning. Bortsett från detta mindre klagomål finns det massor av bra och praktisk information i den här e-boken.

Slutsats

Jag kom bort från att läsa den här e-boken med blandade känslor. Å ena sidan har du två fotografer vars arbete jag beundrar oerhört och förklarar hur de skapar sina bilder, från deras allmänna filosofi till detaljerna kring långa exponeringar och efterbehandling.

Om du någonsin har tittat på deras foton och undrat hur de uppnådde de resultat de gör så har den här e-boken svaren. Det är en enorm handling av generositet och delning. Ingen annan verkar göra det här ännu, eller åtminstone göra det och lära ut det, så det gör en del av innehållet unikt. Om du är ett fan av någon av dessa författare och vill lära dig hemligheterna bakom deras arbete, då är det ett måste att köpa.

Min största oro kommer från priset. Det är en dyr e-bok och det skulle vara synd om denna information når en begränsad publik på grund av det. Jag inser att kostnad är ett relativt begrepp; e-boken är mycket billigare än att ta en workshop och du kommer att lära dig saker här som du inte skulle kunna från någon annan källa. Det är en unik resurs, och i slutändan kommer den köpande publiken att avgöra om den har ett verkligt värde.

Jag måste erkänna att det jag verkligen skulle vilja se är en tryckt version av den här e-boken, korrekt utformad för att ge företräde åt båda författarnas foton. Deras bilder skulle uppskattas bättre på den tryckta sidan, och en bok har potential att bli ett bestående bevis på deras arbete och lärdomar.

Från grunderna till konst:svartvit fotografi – arkitektur och bortom

Du kan lära dig mer om eller köpa From Basics to Fine Art:Black and White Photography – Architecture and Beyond genom att klicka på länken. Priset är 49 € för er i euroområdet, 39 GBP för vem som helst i Storbritannien och 59 USD för resten av världen.