REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man skriver en filmbehandling (med exempel)

Varje filmskapare, författare eller producent som vill sälja en idé eller få folk intresserade av deras arbete måste vara bekväm med att skriva en filmbehandling och pitcha dina idéer.

Men vad är egentligen en filmbehandling?

Vad är en filmbehandling?

En filmbehandling är ett dokument som beskriver filmens historia innan manuset skrivs. Behandlingar skrivs vanligtvis i presens prosa. Behandlingar inkluderar även filmtiteln, en logline, en berättelsesammanfattning, karaktärsbeskrivningar och lite dialog och action.

Filmbehandlingar är mycket effektiva sätt att beskriva ditt projekt, börja få spänning och till och med hjälpa dig att organisera dina egna tankar innan du hoppar in i ditt projekt.

Som sådan är behandlingar en form av förskrivning innan du börjar skriva själva manuset.

Även om format och presentation kan variera beroende på personlig smak, finns det några universella konsistenser.

Varför behöver jag en filmbehandling?

Det finns tre centrala skäl till varför du behöver en behandling:

  1. Det hjälper dig att destillera de grundläggande idéerna och ge en ram för din film – vad handlar den om, vad händer i den och vem är med i den?
  2. Det hjälper dig att skriva ett bättre manus och avslöja eventuella plottningshål innan du startar din manusskrivningsprogramvara.
  3. Det är ett marknadsföringsverktyg som snabbt visar agenter, producenter, chefer, regissörer och skådespelare din filmidé på ett engagerande sätt.

Vad ingår i en filmbehandling?

För att skriva en filmbehandling måste du inkludera:

  • ditt projekts titel,
  • en logglinje,
  • en översikt över din berättelse,
  • en lista över dina huvudkaraktärer,
  • och en sammanfattning av filmen.

Om du är osäker på hur några av dessa ser ut, oroa dig inte. Om du har räknat ut allt detta men är orolig för att formatera det, kommer jag också att ge ett exempel i slutet av artikeln.

Hur lång bör en filmbehandling vara?

Längden på en filmbehandling varierar dramatiskt beroende på ditt projekt, vem du kommunicerar med och hur långt du är i processen.

Den här artikeln kommer att titta på en tresidig behandling för en film med titeln "Uncorked" som jag skrev på spec.

Om du arbetar med en tv-serie kan din sammanfattning och karaktärslista vara längre.

Ändå, när man säljer för vem som helst är korthet alltid viktigt och det är en bra idé att hålla saker och ting så enkla och koncisa som möjligt.

Kom ihåg att en behandling oftast används för att pitcha en idé. När folk är ombord kan du börja packa upp detaljerna.

Din logglinje

Det första du bör veta när du skriver en behandling är logglinjen och detta bör vara det första en läsare ser efter rubriken. Om du inte är bekant med den här termen, oroa dig inte.

En logglinje är i huvudsak en till två meningar som sammanfattar din film.

Du kan tänka på en logline som en formel som består av fyra element:

Ett annat sätt att uttrycka detta är [vem] + [vad] + [hur] + [varför]

Logglinjer skrivs inte nödvändigtvis i denna ordning, men de fyra elementen är viktiga.

Här är två loglines från kända filmer (källa:Masterclass.com):

Star Wars:Episod IV – A New Hope :När en optimistisk bondpojke [huvudperson] upptäcker att han har krafter [incident incident], slår han sig ihop med andra rebellkämpar [action] för att befria galaxen från imperiets olycksbådande krafter [konflikt].

Hitta Nemo :När hans son svepas ut till havs [infallande incident] ger sig en orolig clownfisk [huvudperson] ut på en farlig resa [action] över ett förrädiskt hav för att föra tillbaka honom [konflikt].

Svårigheten med att skriva en bra logline är att kommunicera tonen i berättelsen och ge en tydlig bild av vad projektet är på ett så kort utrymme.

Ofta kan det hjälpa att se det som något du skulle höra i en filmtrailer.

Exempel på korkad logglinje

För "Uncorked" lyder loggraden som följer:

Den amerikanska drömmen blir den amerikanska mardrömmen när en hårdkokt FBI-agent infiltrerar en förorts inre krets av vinmammor för att lösa hennes senaste fall.

Från denna logline kan vi förstå att den här filmen är ett mordmysterium. Ännu mer så kan vi anta att det med största sannolikhet kommer att bli en mörk komedi.

Även om vi inte listade huvudpersonens namn (vilket du sällan borde göra!), vet vi något om henne och historien som kommer att följa.

Din översikt

När vi har räknat ut logglinjen kan vi skriva en översikt över historien. Så vad är en översikt?

Översikten ska beskriva huvudkonflikten, men den är inte en sammanfattning av hela historien.

I översikten kan du börja reta huvudkonflikterna. Hur hamnade din karaktär i den här situationen? Vad händer när det börjar? Hur ser finalen ut?

Tänk i termer av handlingar

Det hjälper ofta att tänka på detta i termer av handlingar och beskriv dem kortfattat.

I första akten , kan vi presentera våra huvudkaraktärer och deras personligheter.

I andra akten , får vi se de roliga och intressanta sätten som berättelsen utspelar sig på.

Och i tredje akten , vi får beskriva hur filmens klimax kommer att se ut.

Uppenbarligen är detta en förenkling, men du bör inte beskriva mycket mer än så.

Om du skriver för en tv-serie kan du använda detta för att snabbt beskriva bågen av din första säsong.

Vid det här laget tittar vi fortfarande inte på specifika scener.

Istället beskriver vi bara viktiga berättelser för att utveckla vår logglinje och få ett utrymme för projektets ton och struktur.

Exempel på korkad översikt

När ett andra mord på lika många månader överraskar en förort, kommer FBI in för att utreda. FBI:s direktör Joel Patrick har för avsikt att lära den hotshotade morddetektiven och den lösa kanonen Mira Solano en läxa och utser henne som hemlig agent för att utreda. Men Miras streetwise och tuffa persona kräver en total översyn när hon måste infiltrera den inre kretsen av vinmammor, ta på sig deras formaliteter och lära sig vem som är vem i återvändsgränden.

Tillsammans med partnern och nyblivna pappan Tony Mensah lär sig Mira hur man pratar och går som sina förortsmammor. Snabbt med att förringa fallet, får hon snart veta om många skändliga aktiviteter som äger rum under det förmodade ideala amerikanska livet. Mira lär sig också att inte dra förhastade slutsatser när alla mammor blir misstänkta, alla har smuts och ingenting är som det verkar.

Allt eftersom utredningen fortsätter blir det komplicerat när Mira börjar bli vän med mammorna. När hennes skydd riskerar att sprängas och Joel drar henne från fallet, måste Mira återigen bli skurk. I den kulminerande finalen tillämpar Mira lärdomarna hon har lärt sig av mammorna på sitt arbete som agent för att hitta mördaren, lösa fallet och rädda sina vänner.

Dina huvudkaraktärer

Du kommer troligen att ha nämnt några av dina huvudkaraktärer i översikten och förhoppningsvis gett dem några korta beskrivningar eller karaktärsdrag.

I avsnittet med fokus på huvudkaraktärerna kan vi börja bygga vidare på detta.

Skriv upp karaktärens betydelse för berättelsen

Vanligtvis är det en bra idé att lista dina karaktärer efter betydelse .

Det är ofta också bra att ge dem ett fullständigt namn och ålder även om de inte tas upp i manuset. Du kanske till och med börjar tänka på deras astrologiska tecken, utseende, kläderna de bär osv.

Saker som dessa kan hjälpa till att utveckla en karaktär och svara på frågor som kan ställas som du inte hade tänkt på.

Beskriv hur karaktärens personlighet relaterar till berättelsen

Efter att ha listat karaktärens namn och ålder, beskriv din karaktär och hur deras personlighet relaterar till berättelsen i tre meningar .

Om ditt manus bara har ett fåtal tecken, eller om din behandling är längre och mer djupgående, kan du gå in på mer detaljer.

Det viktiga att komma ihåg är att du vill att dessa beskrivningar ska upphetsa läsaren.

Att ge spännande beskrivningar, presentera tydliga konflikter och visa karaktärsbrister är avgörande för att skriva ett bättre manus och väcka intresset hos agenten eller chefen som läser behandlingen.

Exempel på korkade tecken

I "Uncorked" är beskrivningen av huvudpersonen som följer:

Mira Solano (33): Hon är den bästa morddetektiven på sin avdelning, en arbetsnarkoman och avslutar varje ärende hon anklagar. Hon har också en historia av att gå AWOL för att göra det, till stor förtret för sin chef. Mira är snabb att döma och tror att hon är smartare än alla hon möter.

Din sammanfattning

När du är klar med att beskriva dina karaktärer kan du börja din sammanfattning. Detta är huvuddelen av behandlingen och där du verkligen får illustrera dina mest spännande scener.

I din sammanfattning kan det hjälpa att organisera den efter akter och viktiga beats, och du kan till och med ge dem roliga namn.

Välja rubriker som matchar berättelsens ton är ett bra sätt att hålla läsaren engagerad och särskilja dig själv från andra behandlingar som använder ett typiskt beatblad.

Sammanfattningen kan vara antingen så detaljerad eller kort som projektet dikterar och du behöver inte förklara alla aspekter av din film.

Som sagt, om du har en bra film är det mycket användbart att ge en fullständig uppfattning om projektet och hur det utspelar sig.

Särskilt om de pitchar till producenter, kommer de att vilja veta omfattningen av projektet och kunna ha en uppfattning om hur det kommer att se ut.

Det här är ett bra sätt att visa dem hur din film kan göras. Till exempel, om din film innehåller viktiga scenbilder som säkert kommer att fånga ögat, bör du definitivt inkludera dem.

Om beat sheets

Du bör inte heller känna något behov av att prenumerera på någon specifik beat-ark eller struktur.

Medan jag valde att noga följa Blake Snyder Beat Sheet från Save the Cat, det är inte nödvändigt.

Dessutom, för tv, kan detta också ändras. Det kan vara till hjälp, särskilt om man försöker sälja en idé, att förklara det första avsnittet fullständigt.

Som sagt, många författare tenderar att utforska hela bågen av den första säsongen. Om ditt projekt är serialiserat kontra episodiskt är det en bra idé att ge hela berättelsen en idé.

Producenterna kommer att ha sina egna idéer för hur projektet ska förändras och det är viktigt att vara tillmötesgående. I det här skedet bör de flesta av dina idéer kunna ändras.

Okorkat exempel i sin helhet

Nedan kan du ladda ner hela exemplet på den tresidiga behandlingen för 'Uncorked', som jag skrev för ett par år sedan.

Uncorked-Film-Treatment Ladda ner

Det är som sagt en mörk komedi långfilm med en relativt innehållsrik historia.

Med tanke på filmens karaktär finns det en lång lista med karaktärer, vilket betyder att deras beskrivningar kan vara lite kortare än dina.

Dessutom, eftersom detta är en något tuff premiss, använder många titlar och beskrivningar ett överdrivet språk för att få fram poäng.

Slutsats

Där har du det; en kort beskrivning av vad en behandling är, de olika komponenterna som den ska innehålla och ett exempel som hjälper dig att komma igång.

Beroende på ditt projekts genre, format och din egen personlighet kan det se helt ut, men det här borde vara en bra punkt att starta från.

Vad tyckte du om "Uncorked"? Har du några projekt som du är sugen på att skriva en behandling för? Vad sägs om några frågor om behandlingar som kanske inte har besvarats?

Berätta för oss i kommentarerna nedan och lycka till med din nästa pitchen!


  1. Vad är filmkorn? Definition, exempel och hur man använder det [Med självstudie]

  2. Hur man reser med film till lands och till sjöss

  3. Hur man flyger med film

  4. Hur man reser med en filmkamera

  5. Hur man skriver en dokumentär behandling

Fototips
  1. Hur man skriver en pitch för din film och entusiasmerar lyssnarna

  2. Hur man skriver undertext:konsten att skriva mellan raderna

  3. Hur man skriver ett manus

  4. Hur man skriver en behandling för ditt nästa manus

  5. Topp 6 tekniker för hur man skriver ett kortfilmsmanus

  6. Hur man emulerar film med Rob Ellis

  7. Hur man skriver en kortfilm:Våra bästa tips

  8. Hur man fotograferar med utgången film för fantastiska resultat