REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videoklipp

Edit Suite:The Mysteries of Screen Direction

När regissören James Cameron filmade scenen för S.S. Titanics avgång på dess ödesdigra resa, dök varje skylt vid kajen i spegeltyp, varje fordon hade sin ratt på fel sida och varje mans eller kvinnas kostym knäpptes bakåt. Varför? Eftersom han bara hade byggt styrbordssidan av sitt gigantiska skeppsset och det var riktat mot rätt skärm (så att de rådande vindarna skulle blåsa dess trattrök bakåt). Eftersom passagerare på den riktiga Titanic hade gått ombord på motsatt (babords) sida, skickade han sina skådespelare uppför styrbords landgångar och floppade sedan alla skott horisontellt och siktade om sin dödsdömda monsterskärm åt vänster.

Cameron kunde göra detta eftersom han är en mästare på de mystiska principer som styr geografi i tvådimensionella medier.

Dessa principer är bedrägligt enkla:

  • Det finns bara två grundläggande riktningar i skärmvärlden:mot den högra kanten av ramen eller mot den vänstra kanten.
  • Skärmvägbeskrivningar har ingen som helst relation till verkliga vägbeskrivningar.
  • Du kan styra skärmens riktning genom att hålla skådespelarna och kameran på motsatta sidor av en osynlig "actionlinje".

Det är ungefär allt som finns för skärmriktning. Men, hur enkla dessa principer än är, jag har sett kostsamma Hollywood-produktioner stoppas i vattnet medan regissören, filmfotografen och kontinuitetspersonen bråkade om den korrekta riktningen för handlingen i ett skott. (Föreställ dig en scen sammansatt från sex cowboys som spelar poker vid ett cirkulärt bord, och du kommer att inse hur hårig skärmriktning kan bli.)

Huvudtanken bakom skärmriktningen är att människor och föremål (som fordon) från en bild till nästa ska förbli pekade – åtminstone ungefär – på samma sida av skärmen. Denna konsekvens stärker kontinuiteten från tagning till tagning och hjälper till att hålla publiken orienterad.

Så låt oss se hur skärmriktningen fungerar och hur en redaktör styr den, börja med en närmare titt på dessa bedrägligt enkla principer. (Som ofta händer måste dock redaktörer gå in på regissörens gräs eftersom skärmriktningen skapas under inspelningsprocessen – redaktörer har fastnat i vilka resultat de än får.)

Skärmriktningsprinciper

  1. De två grundläggande skärmriktningarna är skärm vänster och skärm höger. Föreställ dig en urtavla som ligger på marken med en artist i centrum. Varje timme som skådespelaren kan sikta på, från strax över 12 till 3 till nästan 6 är skärmen rätt; varje timme från klockan över 6 till 9 till nästan 12 är skärmen kvar.
  2. Skärmriktningen är oberoende av den verkliga geografin. I figur 1 går en skådespelare söderut, vänder sig österut och vänder sig sedan norrut. I den verkliga världen, som visas i 1a, byter han riktning helt. Men som de videofilmade bilderna (1b) visar ändras inte hans skärmriktning alls; i varje skott är det vänster till höger. Den skenbara motsättningen mellan den verkliga riktningen och skärmvärldens riktningar förklaras av den tredje principen:
  3. Skärmriktningen skapas av åtgärdslinjen. Handlingslinjen är en imaginär avgränsare mellan kameran och dess motiv(en), som du kan se i figur 2. När du upprättar den första kamerauppsättningen av en sekvens skapar du automatiskt en handlingslinje.

Åtgärdslinjen följer den riktning som artisten (eller objektet) är vänd. Så länge du håller kameran och motivet på motsatta sidor av den linjen, kommer skärmens riktning att förbli konsekvent. Men om kameran korsar linjen (Figur 2 och Figur 2b) kommer motivets skärmriktning att vända.

För att se den här principen i arbete, titta igen på figur 1. Om du lägger till imaginära handlingslinjer till de tre uppställningarna kommer du att se att skådespelaren och kameran alltid stannar på sina egna sidor av linjen.

Skärmriktningssmaker

Figurerna 1 och 2 illustrerar olika former av skärmriktning. Den gående mannen i figur 1 illustrerar skärmens rörelseriktning. I figur 2 färdas skådespelaren i samma riktning, men kamerapositionen ändras.

Det finns också vad man kan kalla skärmriktningskonventionen. När du fotograferar de två ändarna av en telefonkonversation, till exempel, bör du ha varje högtalare riktad i olika skärmriktningar, även om de inte är på skärmen tillsammans. Eftersom de pratar med varandra förväntar sig publiken att de också ska "titta på" varandra.

En andra skärmriktningskonvention är kartorientering. Kartor visar vanligtvis norr överst, väster på vänster sida och öster till höger. Av denna anledning visas vanligtvis en bil eller ett flygplan som reser från, säg, New York till San Francisco, rörlig skärm till vänster, eller, om du så vill, "karta västerut". Denna konvention visar vanligtvis korta övergångsbilder av fordon. I Titanic, till exempel, använde Cameron flera icke-floppade bilder av sin högervända mockup, även om fartyget förmodligen seglade "vänster" (västerut) mot Amerika.

I vissa fall används konventioner eftersom filmskapare helt enkelt inte har något annat val. Om du till exempel fotograferar scener inne i en bil, kommer föraren alltid att möta skärmen åt höger och passagerarskärmen åt vänster, oavsett åt vilket håll bilen rör sig. Efter en miljon scener som denna accepterar publiken helt enkelt denna konvention. Men om fordonet kör västerut (skärmen till vänster), kan en direkt skärning av förarprofilen riktad skärm åt höger (vanligtvis österut) vara desorienterande. I det här fallet kan det vara bättre att använda en neutral vinkel som ett buffertskott mellan de två. Du kan också använda buffertbilder när du vill ändra skärmriktning.


Ändra skärmriktning

Det är uppenbarligen opraktiskt att hålla igång åtgärder på ett sätt på obestämd tid, så du behöver sätt att ändra skärmens riktning utan att bryta kontinuiteten.

Det mest uppenbara sättet att vända riktningen är direkt på skärmen så att publiken ser och följer förändringen. Här, som alltid, är du beroende av scenerna som regissören spelade in, så du kanske inte har några filmer som inkluderar riktningsändringen.

När detta händer är det näst bästa alternativet en neutral vinkel. Genom att klippa in en buffertbild av personen eller föremålet som är på väg direkt mot "klockan 6" (eller "klockan 12") smidigare övergången mellan de olika skärmriktningarna.

Vad händer om du inte har en neutral vinkel heller? Leta sedan efter ett skott där din skådespelare lämnar bilden. Håll den tomma bildrutan ett slag innan du skär till nästa bild med dess omvända skärmriktning. Det ögonblicket av tom ram låter den gamla skärmriktningen blekna något innan den nya introduceras. Den här metoden fungerar lika bra åt andra hållet:klipp till en tom ram och låt skådespelaren gå in i den.

Men vad händer om regissören inte lyckades leverera en omvänd eller neutral vinkel på skärmen eller en utgång från det utgående skottet? Tillgripa redaktörens suveräna botemedel:cutaway. Till exempel, en bild av något i miljön eller en annan person mellan de två skärmriktningarna distraherar tittarens öga tillräckligt för att dölja strömbrytaren.

Och glöm inte det gamla Titanic-tricket:om du redigerar med icke-linjär programvara eller med en digital switcher kan du ibland rädda dagen genom att inte byta skärmriktning alls. Vänd istället nästa skott horisontellt för att matcha. Naturligtvis fungerar inte detta knep om du har något som en bilratt i ramen. Och en gatuskylt som proklamerar eunevA tsriF är en död giveaway.

Vem behöver det?

Alla dessa tekniker är bara svullna, naturligtvis, men varför bry sig om dem i första hand? Vad är så viktigt med skärmriktning egentligen?

Kontinuerlig skärmriktning hjälper till att dölja var du har redigerat två bilder, och det håller också publiken orienterad om vem som är var och vad de gör. Men skärmriktning gör mer för en redaktör:den låter dig undvika monotoni genom att använda flera olika typer av kontinuitet.

Vid parallell skärning, till exempel, skär du två eller flera olika åtgärder. Om A jagar B (eller båda kör mot samma mål), kan du skära fram och tillbaka mellan dem. I den här situationen håller du både A och B i rörelse i samma skärmriktning. Men om A och B kommer från olika startpunkter, skulle du behålla en skärmriktning för A och den motsatta riktningen för B. (För att se fyra olika handlingar interagera i nästan irrig komplexitet, titta igen på de klimatiska striderna i Star Wars, avsnitt En.)

Å andra sidan, anta att du vill kondensera Andy Hardys förberedelser för en stor dejt till några korta bilder:köpa blommor, duscha, plaska på Köln, justera flugan, köra iväg i sitt liv. För att visa att det finns tidsförlopp under hela sekvensen kanske du vill ta bort skärmriktningen helt och hållet.

Och när allt är sagt och gjort, kan du bryta mot skärmriktningen? Visst, så länge det fungerar på skärmen är det bra.


  1. Edit Suite:An Off-line On-line Outline

  2. Edit Suite:Kontinuitet

  3. Edit Suite:The Language of Transitions

  4. Hur man spelar in skärmen på iPhone 7

  5. Är det möjligt att redigera 8K-filmerna från EOS R5?

Videoklipp
  1. Hur man redigerar videor:den kompletta guiden

  2. Edit Suite:Fem typer av kontinuitet

  3. Edit Suite:Titlar på gammaldags sätt

  4. Edit Suite:Redigera videohändelser

  5. DVD-inspelares brinnande mysterier

  6. Tillägnad redigeringen

  7. Skärmriktning

  8. Regi för skärmen