Christian Bale – eller Batman som du kanske känner honom i hans yrkesliv – sa en gång: "Jag låter bara intelligent när det finns en bra manusförfattare i närheten."
Visst, han kan ha pratat om att rädda Gotham City i en storfilm i Hollywood; men hans ord är ett bevis på kraften i ett fantastiskt manus.
Och det är en kraft som gäller oavsett om du skapar en biljettförsäljning – eller en förstklassig onlinevideo.
I alla videoprojekt är manuset grunden på vilken allt annat är byggt. Det är den första byggstenen, utgångspunkten, den enda källan till sanning. Det är allt.
Ditt manus måste fånga uppmärksamhet; den måste vara tydlig och koncis. Det är där de stora besluten tas. Och medan utförandet är lika viktigt som idén – om dina idéer är fel, kommer ingen teknisk kompetens senare i processen att lösa in din video.
Tanken på att skriva ett nytt manus från början kan vara ganska skrämmande, och det är ännu värre om du inte har mycket erfarenhet av att skriva.
Så om du ständigt stirrar på ett tomt papper eller en datorskärm, läs vidare för att upptäcka alla knep för att hjälpa dig skapa ett fantastiskt videomanus.
Vad är ett videoskript?
Ett videomanus är ritningen och grunden för din digitala video. Det är en kronologisk sammanfattning av scener, action och dialog som du vill ska visas i din video.
På Wyzowl har vi skapat ett enkelt men kraftfullt manusdokument. Det låter oss beskriva voiceover till vänster och åtgärden på skärmen till höger. Detta håller båda sektionerna åtskilda och lätta att följa sida vid sida.
Varför skriva ett videomanus?
Det finns flera anledningar till varför det är viktigt att skapa ett videoskript:
Det låter dig planera dina meddelanden
Att skapa en video är en spännande process, och vi vet du har mycket att säga! Att skriva ett manus är en fantastisk utgångspunkt – ett första steg som låter dig skära ner tusentals konkurrerande idéer till en sammanhängande struktur. Du kan börja planera exakt vad du vill säga i din video – och hur du vill säga det.
Den låter dig uppskatta (och hantera) videolängd
Vi arbetar efter regeln att en professionell voiceover med högt tempo läses med cirka 130 ord per minut. 130 ords voiceover motsvarar i allmänhet ett minutlångt voiceover-spår. När du vet det här , det ger dig ett utmärkt sätt att hantera bredden av innehållet du vill täcka, samtidigt som du överväger längden på videon och hur det kommer att få resonans hos din publik.
Det sparar (ibland MASSIVA mängder) tid
En annan viktig aspekt av att skriva ett videomanus är förmågan att göra ändringar snabbt och smidigt. Problemen du kommer att stöta på när du försöker ändra film medan videon är i efterproduktion kan vara aktuella och dyra. Men alla misstag du gör i manuset, eller scener du vill ändra, kan åtgärdas inom några sekunder med den pålitliga backstegstangenten.
Det underlättar samarbete
När du gör en video för ditt företag kanske många olika människor vill ha sin input. Genom att skriva ett manus – och bjuda in feedback på det genom ett samarbetsverktyg som Google Docs – kan alla komma in och säga sitt om vad som ska inkluderas och klippas ut från manuset. Detta gör att du kan få inköp i hela organisationen och utnyttja kraften i olika röster och perspektiv.
Hur man skriver ett videomanus
Ok, så förhoppningsvis är du såld för värdet av ett manus. Nu ska vi prata om hur man skriver en.
Här är en steg-för-steg-guide:
1. Planera ditt manus
Som med allt kreativt är det absolut nödvändigt att du har en grundläggande uppfattning om vad du hoppas skapa. Att misslyckas med att planera på manusstadiet kan leda till oväntade kostnader längre fram.
Om du stöter på några problem på manusstadiet kan du enkelt justera och ändra och till och med börja om. Men om dessa ändringar måste göras när videon har spelats in, illustrerats, animerats eller spelats in av voiceover-artisten, kan du få ytterligare kostnader.
På Wyzowl ber vi våra kunder att fylla i ett kort kort formulär innan vi skriver deras manus – och vi fyller även i detta formulär själva för våra interna videoprojekt. Den frågar bara rätt frågor för att packa upp allt du behöver tänka på när du skriver ditt manus.
Genom att definiera rätt information i det korta skedet blir manusprocessen en strukturell övning där det bara handlar om att lägga ut de punkter du har identifierat på ett så effektivt sätt som möjligt.
Ditt kort eller plandokument bör omfatta:
- Vad videon handlar om.
- Vem publiken är.
- Var videon kommer att användas.
- Vilka är de viktigaste budskapen att förmedla?
- Vilken typ av visuell stil videon ska följa (detta hjälper dig att visualisera handlingen på skärmen.)
- Vilken typ av berättarstil videon ska använda (detta kommer att hjälpa dig att definiera tonen och lingvistiken för din voiceover.)
Baserat på denna information bör du ha tillräckligt för att sätta ihop ett första utkast till manuset.
2. Håll det kort
Vi vet alla att när vi brinner för något är det lätt att prata om det . Och inte bara det – vi kommer att prata om de saker vi är intresserade av långt och i mycket detalj.
Det är inte alltid bra när det gäller att skriva ett videomanus! Du kommer snabbt att kämpa mot en naturlig instinkt att inkludera varje enskild fördel av din produkt eller tjänst.
Särskilt för reklam videoinnehåll som en förklarande video eller videoannons, kämpar du mot din publiks uppmärksamhet.
Grafen nedan från Wistia illustrerar i vilken utsträckning engagemanget avtar när en video fortsätter att spelas. Det är en särskilt kraftig nedgång efter 2 minuter, och vi skulle absolut aldrig rekommendera att du skapar en förklarande video som är längre än så, förutom under speciella omständigheter, till exempel vid ett evenemang där du har en publik som har valt att se din video i dess helhet.
Videor kan hålla uppmärksamheten längre om det finns en vald publik, eller om ditt videoinnehåll är informativt eller pedagogiskt – dokumentärt innehåll eller ”hur man gör”-guider.
Allt vi skulle säga är:leta efter områden med "fett". Ta inte publikens uppmärksamhet för given. Det finns ingen fast regel för den maximala längden på en video. Tänk:"Så länge det behöver att vara och inte en sekund längre.”
3. Gör det iögonfallande
Det finns massor av olika sätt att göra en bra video. Men oavsett om det är live action eller animation, är en sak alltid sant; det måste fånga ögat.
För inte så länge sedan, förutsatt att ditt innehåll gav ett mervärde, spelade det ingen roll så mycket hur det såg ut. Nuförtiden måste allt se vackert ut . Och du kan vara säker på att om det inte är det kommer tittarnas uppfattning om ditt varumärke att bli lidande.
4. Gör det roligt
Att injicera det där lilla roliga i ditt videoskript kan göra stor skillnad. I slutändan måste du komma ihåg:människor har inte att titta på. En tråkig, steril video kommer med stor sannolikhet att stänga av din publik. Och låt oss inse det - det finns många andra sätt de kan spendera sin tid på. Om du gör din video rolig, livlig och engagerande kan du hjälpa till att skapa den typ av inverkan som helt enkelt håller dem att titta på.
5. Få det att flyta på
Du vill inte att din video ska låta som att rösten bara läser en lista eller punktpunkter. Läs ditt videomanus högt ett antal gånger för att säkerställa att detta inte händer. Denna process gör att du kan identifiera eventuella förbättringsområden.
Du kanske känner dig lite generad när du läser ditt manus högt, men det är det bästa sättet att säkerställa att dina timings är korrekta och att det är vettigt och fungerar smidigt.
6. Uppmaning
Människorna som tar sig till slutet av din video är värdefulla. De är människorna som är tydligt intresserade av vad du har att säga – och det är helt avgörande att dra nytta av det intresset genom att skylta dem i rätt riktning.
Det är därför vi alltid rekommenderar att du avslutar din video med en tydlig uppmaning.
Det kan vara allt från att kontakta dig för mer information till att ladda ner din app. Uppmaningen visas i slutet av videon och förblir på skärmen i några sekunder för maximal effekt.
Du kan också avsluta din video med en vokal CTA som ackompanjerar din slutliga bild för att hamna på det du vill göra.
Några populära CTA:er inkluderar:
- Besök vår webbplats för att ta reda på mer
- Kontakta oss idag för mer information
- Ta kontakt om du vill veta mer
- Handla nu på www.[webbplats].com
Videoskriptmall
Här på Wyzowl har vi skapat över 2 500 förklarande videor med hjälp av ovanstående riktlinjer. Nedan kan du se att sättet vi skriver våra videomanus görs i två delar – voiceover och action på skärmen.
Dessa delar är skrivna i tandem, med hjälp av röstantalet för att uppskatta videons längd, samtidigt som du kan beskriva alla dina kreativa idéer i avsnittet om åtgärder på skärmen.
Alla våra videoskript är skrivna i Google Dokument – eftersom det gör att vi kan dela vårt arbete och låta andra samarbeta kring det, oavsett om det är kollegor eller kunder. All feedback är avgörande för att skapa bästa möjliga video.
Det här dokumentet formaliserar planen för videon och ger våra illustratörer och animatörer alla verktyg de behöver för att gå vidare och göra detta mycket enkla dokument till en allsångande, alldansande animerad video.
Bästa tips
Vi tänkte att vi skulle avsluta den här artikeln med några tips från vår stora erfarenhet...
130 ord per minut
Återigen, använd den här regeln för att mäta och uppskatta längden på din video. 130 ord är nästan alltid lika med cirka 1 minuts voiceover. Detta är ett bra tempo; publiken kan följa och förstå, och det ger gott om utrymme för rörelse på skärmen för att ackompanjera poängerna i voiceoveren.
Få lite hjälp med ditt skrivande...
De flesta tycker att skrivandet är lite ovant och skrämmande. Lyckligtvis finns det verktyg där ute för att hjälpa.
Grammarly är ett bra verktyg för de flesta författare. Det är ett onlineprogram för grammatikkontroll, stavningskontroll och plagiatdetektering för att undvika onödiga misstag, medan Hemingway-appen lyfter fram eventuella fel och ger tips om hur du skärper upp din kopia – det här verktyget följer principerna som används av författaren Ernest Hemingway, som var känd för hans enkla, direkta prosa.
Samla inspiration
Vi kanske inte alla är konstnärer, men vi behöver definitivt alla inspiration! Vi tycker att det hjälper att titta på bra exempel för att bli inspirerad, och Dribbble är extremt användbart när du skapar en animerad video. Det är en designgemenskap som endast är inbjudan, vilket innebär att endast de bästa illustratörerna publicerar arbeten om det, och det kan hjälpa dig att upptäcka kreativa idéer för illustrationer som visar ämnet för din video.
Sluta tankar
För att sammanfatta är det viktigt att hålla dina videor enkla, korta och raka för att få fram ditt budskap. För mycket information och alltför komplicerat språk kan vara en sväng, så att få ditt manus rätt är kanske den viktigaste delen av videobyggeprocessen (även om våra illustratörer och animatörer nästan säkert inte håller med! )
Håll dig till regeln om 130 ord per minut för att hantera din videolängd och använd de olika verktyg som finns där ute för att inspirera och förbättra ditt arbete.
Här på Wyzowl förstår vi dynamiken i att skapa videor av högsta kvalitet för ditt varumärke, så bläddra i vår blogg för fler användbara guider, eller kontakta oss idag om du vill utnyttja vår expertis.