Här är en uppdelning av vad bra ljus är och hur man använder det för fantastiska porträtt:
i. Good Light:
* mjukhet: Mjukt ljus sprids, vilket innebär att det sprider sig jämnt. Det minimerar hårda skuggor och höjdpunkter, vilket resulterar i ett mer smickrande och förlåtande utseende. Mjukt ljus beskrivs ofta som att vara skonsam mot huden, vilket minskar rynkor och brister.
* Riktning: Ljusriktningen spelar en avgörande roll för att forma motivets ansikte och lägga till dimension. Ljus från olika vinklar kan skapa olika stämningar och effekter.
* Färg: Ljustemperaturen, mätt i Kelvins (K), påverkar den totala stämningen och hudtonerna. Varmt ljus (nedre kelvins) lägger till en gyllene, mysig känsla, medan svalt ljus (högre kelvins) kan vara mer dramatiska eller kliniska.
* Intensitet: Ljusets ljusstyrka måste vara tillräcklig för att korrekt avslöja ämnet utan att orsaka utblåsta höjdpunkter eller alltför mörka skuggor.
ii. Typer av bra ljus för porträtt:
* Golden Hour (mjukt naturligt ljus): Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången producerar varmt, mjukt och diffus ljus. Detta anses allmänt vara det mest smickrande ljuset för porträtt. Solens vinkel är låg, vilket skapar långa skuggor och vackert kantljus.
* Hur man använder det: Placera ditt ämne mot solen eller något vinklat bort. Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka i ansiktet och fyll i skuggor. Experimentera med bakgrundsbelysning för en drömmande effekt.
* Öppen skugga (mjukt naturligt ljus): Hitta en skuggig plats där motivet är skyddad från direkt solljus (t.ex. under ett stort träd, i skuggan av en byggnad eller i en täckt veranda). Detta ger mjukt, jämnt ljus som minimerar hårda skuggor.
* Hur man använder det: Se till att ämnet är helt i skuggan. Leta efter lätt som studsar från närliggande ytor (väggar, trottoarer) för att fylla i skuggor. Var uppmärksam på bakgrunden, eftersom den fortfarande kan vara starkt upplyst och distraherande.
* mulen dag (mjukt naturligt ljus): En molnig dag fungerar som en gigantisk diffusor och skapar otroligt mjukt och jämnt ljus. Skuggor är minimala och hudtoner ser smidiga ut.
* Hur man använder det: Du kan skjuta i praktiskt taget vilken riktning som helst. Var medveten om den totala exponeringen, eftersom mulen dagar ibland kan resultera i underexponerade bilder. Något överexponera i kameran eller i efterbehandling.
* fönsterljus (både mjukt och dramatiskt): Ljus som kommer genom ett fönster kan vara mjukt eller dramatiskt, beroende på fönsterstorleken, tiden på dagen och om solen direkt skiner genom det. Större fönster och diffus ljus skapar mjukare resultat.
* Hur man använder det: Placera ditt ämne nära fönstret och experimentera med ljusets vinkel. Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka i ansiktet. Gardiner eller rena tyger kan ytterligare sprida ljuset. Var medveten om att Light Falloff är mer drastisk ju vidare ämnet är från fönstret.
* Artificiellt ljus (kontrollerbart): Studiostrober, speedlights och konstant ljus (som lysdioder) erbjuder full kontroll över ljusets kvalitet, riktning och intensitet. Detta gör att du kan skapa specifika effekter och belysningsmönster.
* Hur man använder det: Lär dig mer om olika belysningsinställningar (t.ex. Rembrandt, Butterfly, Split Lighting). Använd modifierare som softboxar, paraplyer och skönhetsrätter för att forma och mjukgöra ljuset. Experimentera med olika effektinställningar och avstånd.
* studsna flash (kontrollerad mjukhet): Siktning av en blixt i taket eller en vägg skapar en större, mjukare ljuskälla.
iii. Hur man använder bra ljus för vackra porträtt:
1. Identifiera ljuskällan: Bestäm först den primära ljuskällan (sol, fönster, konstgjord ljus).
2. Observera skuggorna: Var uppmärksam på skuggorna på ditt ämne. Är de hårda och distraherande eller mjuka och smickrande? Skuggorna är lika viktiga som höjdpunkterna i att skapa ett bra foto.
3. Placera ditt ämne: Experimentera med olika vinklar och positioner relativt ljuskällan. Även små förändringar i läge kan dramatiskt förändra hur ljuset faller på ditt motiv ansikte. Tänk på bakgrundsljuset jämfört med att ljus träffar ämnet.
4. Använd en reflektor: En reflektor är ett ovärderligt verktyg för att studsa ljus tillbaka i skuggor, fylla dem i och skapa jämnare belysning. Vita, silver- och guldreflektorer har olika effekter.
5. diffus ljuset: Om ljuset är för hårt, använd en diffusor (t.ex. en scrim, en ren gardin eller till och med en bit spårningspapper) för att mjukgöra det.
6. Justera exponering: Använd kamerans inställningar (ISO, bländare, slutartid) för att exponera bilden korrekt. Var uppmärksam på histogrammet för att säkerställa att du inte klipper höjdpunkter eller skuggor.
7. Vitbalans: Ställ rätt vitbalans i kameran för att säkerställa exakta färger, särskilt hudtoner. Du kan också justera vitbalansen i efterbehandlingen.
8. Efterbehandling: Mindre justeringar av exponering, kontrast och färg i efterbehandlingen kan ytterligare förbättra dina porträtt.
iv. Tips för att hitta bra ljus:
* scoutplatser: Innan din fotoshoot är scout potentiella platser och observera ljuset vid olika tider på dagen.
* Var uppmärksam på vädret: Väderförhållandena påverkar ljusets kvalitet.
* Lär dig att se ljus: Träna ögat för att känna igen ljusets egenskaper och hur det påverkar olika ämnen. Detta kommer med övning.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika saker och se vad som fungerar bäst. Det finns inga hårda och snabba regler, och det bästa ljuset är ofta det som skapar effekten du letar efter.
* Tänk på tid på dagen: Ljus förändras under dagen och är ofta mer smickrande under "gyllene timmar".
* Stäng av lamporna: De flesta överliggande belysningar är smickrande, blandar färggjutningar och skapar djupa skuggor.
* omfamna dåligt väder: Overgerade dagar är perfekta för fotografering, men låt inte regn stoppa dig - använd intressant ljus som reflekterar av pölar och använd det till din fördel.
Genom att förstå kvaliteten hos gott ljus och öva dessa tekniker kan du dramatiskt förbättra din porträttfotografering och skapa bilder som är både smickrande och visuellt fantastiska. Lycka till!