Kärnidén:Ersättningsmodeller och varför den fungerar
Den grundläggande idén är att använda leksaker, dockor eller till och med livlösa föremål som stand-ins för mänskliga ansikten och kroppar när man utövar porträttbelysning. Fördelarna är:
* Tillgänglighet: Leksaker är lätt tillgängliga och kostnadseffektiva. Du har troligen redan några!
* bekvämlighet: Du behöver inte schemalägga med en modell, oroa dig för deras komfort eller betala dem. Du kan öva när som helst, var som helst.
* Kontroll: Du kan placera leksaken exakt hur du vill, utan att oroa dig för att posera instruktioner eller trötthet.
* Fokus på ljus: Genom att ta bort trycket att arbeta med en levande modell kan du verkligen koncentrera dig på att observera hur ljus interagerar med ytor, skapar skuggor och definierar form.
* Experiment: Du kan prova galna idéer utan att känna dig besvärlig.
Vilken typ av leksaker/föremål fungerar bäst?
* dockor (särskilt modedockor som Barbie eller Pactable Dolls): Dessa har ofta mänskliga ansiktsdrag och proportioner, vilket gör dem idealiska för att simulera porträttbelysning. Leta efter dockor med ledade leder för fler poseringsalternativ.
* Åtgärdssiffror: I likhet med dockor kan åtgärdssiffror ställas och har ofta detaljerade ansiktsdrag.
* figurer/statyer: Även små figurer kan vara användbara för att studera hur ljus skulpterar ett ansikte eller en kropp.
* mannequinhuvuden (även små): Dessa är designade för visning och har ofta realistiska funktioner. Du kan köpa dem billigt.
* fyllda djur (selektivt): Även om det inte är idealiskt för exakt ansiktsbelysning, kan ett fylld djur med en distinkt huvudform användas för att öva grundläggande ljusplacering (t.ex. sidobelysning, bakgrundsbelysning). Välj sådana med mindre päls eller fluff som döljer formen.
* ägg (allvarligt!): Ett enkelt ägg (eller en vit boll) kan användas för att öva grundläggande ljusformningstekniker och förstå höjdpunkter och skuggor.
* Hushållsobjekt: En skål, vas eller till och med ett skrynkligt papper kan användas för att studera ljus och skugga.
Hur man övar porträttbelysning med leksaker:
1. Välj ett belysningsmål: Pekar inte bara slumpmässigt lampor på din leksak. Välj ett specifikt belysningsmönster du vill lära dig eller öva:
* rembrandt belysning: Kännetecknas av en triangel av ljus på kinden mittemot huvudljuskällan.
* slingbelysning: Skapar en liten, oval formad skugga under näsan.
* fjärilsbelysning: Placerar ljuset direkt framför motivet och skapar en symmetrisk fjärilsformad skugga under näsan.
* delad belysning: Ljus belyser bara en sida av ansiktet.
* Bred belysning: Sidan av ansiktet närmast kameran är mer ljust upplyst.
* Kort belysning: Sidan av ansiktet längre från kameran är mer ljust upplyst.
* Bakgrundsbelysning/fälgbelysning: Ljus kommer bakom ämnet och skapar en haloeffekt.
* platt belysning: Minimala skuggor, ofta uppnådda med en ljuskälla direkt framför.
2. Ställ in din belysning: Använd den belysningsutrustningen du har tillgängliga:
* Speedlights/Flashes: Dessa erbjuder mest kontroll över kraft och modifierare.
* Kontinuerliga lampor (LED -paneler, skrivbordslampor): Lättare att se effekten av ljuset i realtid.
* naturligt ljus (fönsterljus): Perfekt för att lära sig hur naturligt ljus fungerar.
* modifierare (softboxar, paraplyer, reflektorer): Experimentera med olika modifierare för att se hur de påverkar ljusets kvalitet.
3. Placera din leksak/objekt: Placera din leksak på ett sätt som liknar en porträttposition. Tänk på huvudets vinkel, blickens riktning och den totala sammansättningen.
4. Justera dina lampor: Flytta dina lampor tills du uppnår önskat belysningsmönster. Uppmärksamma:
* Avstånd: Att flytta ljuset närmare gör det större och mjukare; Att flytta längre bort gör det mindre och hårdare.
* Vinkel: Justering av ljusets vinkel ändrar formen och placeringen av skuggor.
* Power: Att justera ljusets kraft påverkar den totala ljusstyrkan och kontrasten.
* modifierare: Att ändra modifieraren påverkar ljusets mjukhet och riktning
5. Ta bilder (eller helt enkelt observera): Använd din kamera för att fånga resultaten från din belysningsinställning. Om du inte har en kamera, observera bara ljuset och skuggorna noggrant.
6. Analysera och justera: Titta på dina foton (eller dina observationer) och identifiera områden som kan förbättras. Justera lamporna och upprepa processen. Fråga dig själv:
* Faller skuggan där jag förväntar mig att det ska göra det?
* Är ljuset för hårt eller för mjukt?
* Är den totala exponeringen korrekt?
* Vad händer om jag flyttar ljuset något?
7. varierar scenarierna: När du är bekväm med grundläggande belysningsmönster kan du prova olika scenarier:
* Olika bakgrunder: Experimentera med olika bakgrunder för att se hur de påverkar den övergripande bilden.
* Flera ljuskällor: Lägg till ett fyllningsljus eller ett hårljus för att skapa mer komplexa belysningsinställningar.
* olika poser: Posera din leksak på olika sätt att se hur ljuset interagerar med olika vinklar och former.
* Simulera olika hudtoner: Använd färgat papper eller tyger draperade över leksaken, simulera olika hudtoner och se hur de påverkar ljuset.
Tips för att maximera övningen:
* Ta anteckningar: Håll en anteckningsbok där du spelar in dina belysningssetar, kamerainställningar och observationer. Detta hjälper dig att lära dig av dina misstag och upprepa framgångsrika inställningar.
* Titta på tutorials: Komplettera din övning genom att titta på online -tutorials om porträttbelysning.
* Använd en ljusmätare (om du har en): En ljusmätare kan hjälpa dig att mäta ljusaffekten exakt och säkerställa konsekventa resultat.
* var inte rädd för att experimentera: Prova olika saker och se vad som händer. Det finns inget rätt eller fel sätt att öva.
* Fokusera på grunderna: Att behärska grunderna i ljus och skugga är viktigt för att skapa fantastiska porträtt.
Exempel på arbetsflöde med en Barbie -docka och enstaka ljus:
1. Mål: Lär dig Rembrandt -belysning.
2. Utrustning: Enkel speedlight med en liten softbox.
3. Setup: Placera Barbie -dockan på ett litet bord mot en vanlig bakgrund. Placera speedlight åt sidan och något bakom dockan, vinklad nedåt.
4. Justera: Justera speedlights läge och vinkel tills en ljus triangel visas på kinden mittemot ljuskällan.
5. Shoot: Ta ett foto.
6. Analysera: Undersök fotot och justera speedlights position och vinkel för att förfina formen och storleken på triangeln. Överväg att lägga till en reflektor på motsatt sida för att fylla i någon skugga.
7. Upprepa: Fortsätt justera och skjuta tills du är nöjd med resultatet.
Genom att använda Toys som stand-ins kan du utveckla en stark förståelse för porträttbelysningsprinciper och förbättra dina färdigheter utan press att arbeta med en livemodell. Det är ett roligt, tillgängligt och effektivt sätt att lära sig! Lycka till!