1. Förstå grunderna
* flashkraft (guide nummer): Ett högre styrnummer indikerar en mer kraftfull blixt, så att du kan belysa ämnen längre bort. Du kommer troligen inte att behöva ett enormt guidnummer för porträtt, men det är bra att vara medveten om.
* flashlägen:
* ttl (genom linsen): Kameran mäter automatiskt ljuset som reflekteras från scenen och justerar flash -utgången i enlighet därmed. Detta är det vanligaste och ofta enklaste läget för nybörjare. Det kan emellertid luras av mörka eller reflekterande bakgrunder.
* Manual: Du styr flash -effektutgången (t.ex. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 effekt). Kräver mer förståelse men erbjuder större kontroll och konsistens.
* Flash Zoom: Justerar ljusstrålen som släpps ut av blixt. En smalare zoom koncentrerar ljuset för en längre räckvidd, medan en bredare zoom sprider ljuset för bredare täckning och mjukare skuggor.
* Sync Speed: Den snabbaste slutartiden du kan använda med blixt. Överskridande av denna hastighet kommer att resultera i att en del av bilden är svart. Vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund. Kontrollera kamerans manual.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Låter dig finjustera flash-utgången när du använder TTL-läge. Positiva värden ökar blixtkraften och negativa värden minskar den.
2. Utrustning
* Extern blixt: En extern blixt (Speedlight) är betydligt bättre än den inbyggda blixten på din kamera. Det erbjuder mer kraft, flexibilitet och förmågan att användas utanför kameran. Varumärken som Godox, Canon, Nikon och Sony är populära.
* kamera: Varje DSLR eller spegelfri kamera med en varm sko (fästet för blixten) fungerar.
* lins: En snabb lins (t.ex. f/1,8, f/2.8) hjälper dig att samla mer omgivande ljus och möjliggör grundare fältdjup. Fokallängder i intervallet 35mm-85mm är i allmänhet bra för porträtt.
* Ljusmodifierare (valfritt men rekommenderas starkt):
* softbox: Skapar en större, mjukare ljuskälla som minskar hårda skuggor.
* paraply: Liknar en softbox, men i allmänhet mer bärbar. Parti-paraplyer mjukar upp ljuset, medan reflekterande paraplyer studsar ljuset tillbaka mot ämnet.
* bara glödlampa: Exponerar allt ljus, kan ge en hård men intressant effekt, särskilt med geler
* rutnät: Fäst vid en blixt för att fokusera ljuset i en balk.
* off-kamera flash trigger (valfritt): Låter dig använda blixten bort från kameran.
* Ljusstativ (valfritt, men behövs för flash utanför kameran): För att hålla din blixt och modifierare.
* geler (valfritt): Färgade geler kan ge kreativa effekter på din belysning.
3. Tekniker
* on-kamera blixt (direkt blixt):
* pros: Enkel, bärbar.
* nackdelar: Kan skapa hårda skuggor, röda ögon och ett platt, ointressant utseende.
* Hur man använder:
* Ställ in din blixt i TTL -läge för att starta.
* Experiment med flashexponeringskompensation (FEC) för att justera blixtutgången. Ofta kan ringa ner det (-1 eller -2 -stopp) göra ljuset mer naturligt.
* Använd en diffusorfäste på din blixt för att mjukgöra ljuset.
* studsande: Luta blixthuvudet uppåt och studsa ljuset från ett tak eller vägg (om det finns tillgängligt). Detta skapar ett mycket mjukare och mer smickrande ljus. Obs! Detta fungerar inte bra utomhus. Att studsa blixt är dock ett bra alternativ om du är inomhus.
* off-kamera flash (OCF):
* pros: Mer kontroll över ljusriktning och kvalitet möjliggör mer kreativa belysningsinställningar.
* nackdelar: Kräver mer utrustning och övning.
* Hur man använder:
1. Ställ in din trigger: Fäst sändaren till kamerans heta sko och mottagaren till din blixt.
2. Placera blixt: Experimentera med olika vinklar. Vanliga positioner inkluderar:
* 45-graders vinkel: Placera blixt i en 45-graders vinkel mot motivet och något över deras ögonhöjd. Detta är en klassisk och smickrande inställning.
* Sidbelysning: Placera blixt till sidan av motivet för att skapa mer dramatiska skuggor.
* bakgrundsbelysning: Placera blixten bakom motivet för att skapa ett fälgsljus eller silhuett.
3. Välj en modifierare: Bifoga din softbox, paraply eller annan modifierare till blixten.
4. Ställ in flashkraft: Börja med en låg blixtkraft (t.ex. 1/16 eller 1/32) och öka den efter behov. Du kan använda en flashmätare för exakt mätning, men test och fel fungerar också.
5. manuella kamerainställningar: Växla kameran till manuellt läge.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältdjupet (t.ex. f/2.8 för ett grunt fältdjup, f/5.6 för mer av scenen i fokus).
* slutartid: Ställ in slutartiden på kamerans synkroniseringshastighet (t.ex. 1/200:e sekund).
* iso: Justera ISO för att lysa upp eller mörkare bakgrundsljuset. En lägre ISO kommer att minska bruset och öka detaljerna.
4. Kamerainställningar
* Skjutläge: Manual (M) rekommenderas vanligtvis för mest kontroll. Aperture Priority (AV/A) kan fungera om du är bekväm med hur kameran hanterar blixtexponering.
* Aperture: En bredare bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) skapar ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och isolerar ditt ämne. En mindre bländare (t.ex. f/5.6, f/8) kommer att hålla mer av scenen i fokus.
* slutartid: Ställ in på kamerans synkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund). Slutarhastigheten styr hur mycket omgivande ljus som fångas. En snabbare slutartid kommer att mörkna bakgrunden, medan en långsammare slutartid blir ljusare.
* iso: Börja med en låg ISO (t.ex. 100 eller 200) för att minimera brus. Öka ISO endast om du behöver lysa upp det omgivande ljuset eller använda en snabbare slutartid.
* vitbalans: Ställ in på "blixt" eller "volfram" för mer exakta färger när du använder blixt. Du kan också justera det vid efterbehandling.
* Fokus: Använd autofokus för en punkt och fokusera på ämnets ögon.
5. Tips och tricks
* Feathering: Rikta din blixt något bort från ditt ämne för att minska hotspots och skapa en mer gradvis nedgång av ljus.
* Förhållande mellan omgivning och blinkning: Tänk på balansen mellan det befintliga ljuset och blixten. Vill du att bakgrunden ska vara mörk och dramatisk, eller vill du att den ska vara mer synlig? Justera slutarhastigheten och blixtkraften för att uppnå önskad effekt.
* omvänd kvadratlag: Ljusets intensitet minskar snabbt när avståndet från ljuskällan ökar. Flytta din blixt närmare motivet för ljusare ljus och längre bort för mjukare ljus.
* övning: Experimentera med olika blixtpositioner, kraftinställningar och modifierare för att se vad som fungerar bäst för dig.
* Använd geler: Lägg till färggeler till din blixt för att skapa humör eller matcha det befintliga omgivande ljuset.
* skjut in rå: Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen, så att du kan justera vitbalans, exponering och andra inställningar.
* efterbehandling: Använd programvara som Adobe Lightroom eller Photoshop för att finjustera dina bilder. Justera exponering, kontrast, vitbalans och skärpa för att uppnå önskat utseende. Minska buller vid behov.
* Red Eye Reduction: Aktivera reduktion av rödögon på din kamera eller ta bort den vid efterbehandling.
* kommunicera med ditt ämne: Berätta för ditt ämne vad du försöker uppnå och ge dem tydliga instruktioner.
Exempelsscenarier
* grundläggande nattporträtt med flash på kameran:
* Kamera:Manuellt läge
* Bländare:f/2.8 eller f/4
* Slutartid:1/200:e sekund
* ISO:200-400
* Flash:TTL -läge, FEC -1 eller -2 stopp, diffusor bifogad.
* Försök att studsa blixt om inomhus
* dramatiskt nattporträtt med flash utanför kameran:
* Kamera:Manuellt läge
* Bländare:f/2.8
* Slutartid:1/200:e sekund
* ISO:100
* Flash:Manuellt läge, 1/8 effekt, 45-graders vinkel mot motivet, softbox bifogad.
nyckeln till framgång
Det viktigaste är att öva och experimentera! Var inte rädd för att prova olika saker och se vad som fungerar bäst för din stil och de specifika förhållandena du skjuter i. Ju mer du tränar, desto bekvämare blir du med att använda blixt och desto bättre blir dina nattporträtt. Lycka till!