1. Gear du behöver:
* kamera: Varje kamera med manuellt läge och en varm sko för att fästa en blixt.
* Extern blixt: En speedlight eller skonmonterad blixt är viktigt. Inbyggda blixtar är vanligtvis för hårda och saknar kontroll. Leta efter blixtar med justerbara effektnivåer (TTL och manuell) och zoomkapacitet.
* Ljusstativ (valfritt): Låter dig att placera Flash utanför kameran för mer kreativ belysning.
* trådlösa triggers (valfritt): Används med ett lätt stativ för att trådlöst utlösa blixten när det är utanför kameran.
* modifierare:
* softbox eller paraply: För att sprida blixten och skapa mjukare, mer smickrande ljus. En liten softbox eller paraply är ofta idealisk för porträtt.
* reflektor: Att studsa ljuset tillbaka i skuggorna och mjukgöra dem. En vit eller silverreflektor fungerar bra.
* gel (valfritt): Färgade geler kan lägga till kreativa färggjutningar till ditt ämne eller bakgrund.
* batterier: Se till att du har tillräckligt, eftersom blixt kan rinna batterier snabbt.
2. Förstå grunderna:
* Exponeringstriangel: Kom ihåg hur bländare, slutartid och ISO arbetar tillsammans. Flash lägger till en annan dimension till detta.
* Aperture: Kontrollerar fältets djup och mängden ljus som träffar sensorn från både blixt och omgivande ljus. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) släpp in mer ljus och skapa ett grundare fältdjup.
* slutartid: Kontrollerar främst mängden omgivande ljus som fångats på fotot. Det måste också vara inom din blixtens synkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund). Ökande slutartid kommer att mörkna bakgrunden.
* iso: Styr sensorns känslighet för ljus. Högre ISO:er lyser den övergripande bilden men introducerar mer buller.
* flashkraft: Styr mängden ljus som släpps ut av blixt.
* Flash Sync Speed: Detta är den maximala slutartiden som din kamera kan synkronisera ordentligt med blixten. Överskridande kommer det att resultera i att en del av bilden är svart. Kontakta kamerans manual.
* TTL kontra manuell blixt:
* ttl (genom linsen): Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på kamerans mätning. Bra för att snabbt få en balanserad exponering, men mindre kontroll.
* Manual: Du ställer in blixtkraften själv (t.ex. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, etc.). Kräver mer experiment men ger dig ultimat kontroll över belysningen.
3. Skjuttekniker:
* On-Camera Flash (nybörjarvänlig):
1. Ställ in kameran till manuellt läge: Detta gör att du kan styra alla inställningar.
2. Ställ in bländare: Välj en öppning som ger ditt önskade fältdjup (t.ex. f/2.8 för grunt, f/5.6 för mer i fokus).
3. Ställ in slutartid: Börja med din flashsynkroniseringshastighet (t.ex. 1/200th eller 1/250th). Du kan justera detta senare för att kontrollera bakgrundens ljusstyrka.
4. set ISO: Börja vid en låg ISO (t.ex. 100 eller 200) och öka den vid behov för att lysa upp den övergripande bilden, men var medveten om brus.
5. Ställ Flash till TTL eller manual: Om du använder TTL, ta ett testskott och se om exponeringen är balanserad. Om du använder manual, börja vid en låg effekt (t.ex. 1/16 eller 1/32) och öka den tills ditt ämne är ordentligt upplyst.
6. Rikta Flash: Direkt blixt kan se hårt ut. Prova dessa tekniker för att mjukgöra det:
* studsna flash: Vinka blixten uppåt (eller något åt sidan) så att ljuset studsar av ett tak eller vägg. Detta skapar ett mjukare, mer diffus ljus.
* Använd en flash -diffusor: Fäst en diffusor på din blixt för att sprida ljuset och minska hårda skuggor.
* zooma flashhuvudet: Zooma blixthuvudet minskar ljusstrålen, ökar dess intensitet och minskar ljusets spill på bakgrunden. Detta kan vara användbart om du vill isolera ditt ämne. Omvänt utvidgar zoomningen ut strålen, vilket kan ge bredare täckning, men mindre intensitet.
7. Justera och förfina: Ta testbilder och justera dina kamerainställningar, blixtkraft och flashriktning tills du uppnår önskat utseende. Var uppmärksam på bakgrunden och se till att den inte är för mörk eller för ljus.
* off-kamera blixt (mer kontroll &kreativitet):
1. Ställ in din blixt: Montera din blixt på ett lätt stativ och fäst en softbox eller paraply. Placera blixt till sidan av ditt ämne (ofta i en 45-graders vinkel). Använd trådlösa triggers för att synkronisera blixten med din kamera.
2. Ställ in kamerainställningar: Använd samma process som på kamera-blixt (manuellt läge, bländare, slutartid, ISO).
3. Justera flashkraft: Börja på låg effektnivå och öka den tills ditt ämne är ordentligt upplyst. Använd en ljusmätare för ännu mer exakta avläsningar.
4. Placera blixt: Experimentera med placeringen av blixt för att skapa olika belysningseffekter. Att flytta blixten närmare kommer att göra det lätta mjukare och mer intensivt.
5. Använd en reflektor: Placera en reflektor på motsatt sida av ditt ämne för att studsa ljuset tillbaka i skuggorna och skapa ett mer balanserat och smickrande ljus.
6. Kontrollens omgivande ljus: Justera slutartiden för att styra mängden omgivande ljus i bakgrunden. En snabbare slutartid kommer att mörkna bakgrunden, vilket gör att ditt ämne sticker ut mer.
7. Feathering: Vinka blixten bort från motivet för att kontrollera ljusfallet, så den ljusaste delen av ljuset är något bort från ditt ämne. Detta hjälper till att undvika hårda höjdpunkter och skapar en jämnare övergång.
4. Tips och tricks:
* Practice gör perfekt: Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Se upp för röda ögon: Rödögon orsakas av att blixt som reflekterar av baksidan av ögat. För att minimera röda ögon:
* Gå längre bort från ämnet.
* Använd en blixtfäste för att placera blixt högre ovanför linsen.
* Aktivera reduktion av rödögon på din blixt (detta avfyrar en pre-flash för att förena ämnets elever).
* Rätt röda ögon vid efterbehandling.
* Balans Flash med omgivande ljus: Målet är ofta att skapa en naturlig bild där blixt kompletterar det befintliga ljuset. Överväg inte omgivande ljus helt.
* Använd geler för kreativa effekter: Färgade geler kan användas för att skapa dramatiska belysningseffekter eller för att matcha färgtemperaturen på det omgivande ljuset. Till exempel kan en CTO (färgtemperatur orange) gel användas för att värma upp blixten och få den att smälta bättre med de varma tonerna på gatuljus.
* skjut in rå: Fotografering i RAW ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen för att justera exponering, vitbalans och andra inställningar.
* efterbehandling: Använd programvara som Adobe Lightroom eller Photoshop för att finjustera dina bilder. Du kan justera exponering, kontrast, vitbalans och ta bort eventuella oönskade distraktioner.
Exempel Scenarier och inställningar:
* Simple Night Portrait (på-kameran flash):
* Kamera:Manuellt läge
* Bländare:f/4
* Slutartid:1/2
* ISO:400
* Flash:TTL, vinklad uppåt för att studsa av ett tak.
* Miljöporträtt (Off-Camera Flash):
* Kamera:Manuellt läge
* Bländare:f/2.8
* Slutartid:1/60:e
* ISO:800
* Flash:Manual, 1/8 kraft, med en liten softbox, placerad på sidan av motivet.
Nyckelöverväganden:
* Bakgrund Ljusstyrka: Tänk på hur blixten påverkar bakgrunden. Du kan justera slutartiden för att styra hur mycket omgivande ljus som fångas i bakgrunden.
* Ämneplacering: Experimentera med placeringen av ditt ämne i förhållande till bakgrunden. Detta kan hjälpa till att skapa mer intressanta och dynamiska kompositioner.
* kommunicera med ditt ämne: Förklara vad du försöker uppnå och be om deras feedback. Ett bekvämt och avslappnat ämne kommer att resultera i bättre porträtt.
Genom att förstå dessa tekniker och öva regelbundet kan du behärska konsten att använda blixt för nattporträtt och skapa fantastiska bilder som fångar skönheten i dina ämnen i mörkret. Lycka till!