REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man blandar omgivande ljus och fyllningsflask för utomhusporträtt

Att blanda omgivande ljus och fyllning i utomhusporträtt är ett fantastiskt sätt att skapa vackert upplysta, naturliga utseende bilder med precis rätt mängd pop. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå detta:

1. Förstå målet:

* omgivande ljus: Detta är det befintliga ljuset i din miljö (sol, skugga etc.). Ditt mål är att använda det som den primära ljuskällan och utforma porträttets övergripande stämning och känsla.

* Fill-Flash: Flashens syfte är att försiktigt fylla i skuggor som skapats av omgivande ljus och förhindra att ditt ämne blir underexponerat eller har hårda, smickrande skuggor. Det lägger till en subtil "Sparkle" i ögonen (fångstljus) och lite extra detaljer i de skuggade områdena. Du vill att det ska vara *subtilt *, inte överväldigande.

2. Viktig utrustning:

* DSLR eller spegelfri kamera: Möjliggör manuell kontroll av inställningar.

* Extern blixt: En dedikerad Speedlight/Flash -enhet är avgörande. Flash på kameran är i allmänhet för hård och direkt.

* flash trigger (valfritt, men rekommenderas): Om du planerar att använda din blixt *off-camera *, är en trådlös triggeruppsättning (sändare på din kamera heta sko, mottagare fäst vid blixt) är viktigt.

* Ljusmodifierare (rekommenderas starkt): Detta diffunderar och mjukar blixt, vilket gör att det ser mer naturligt ut. Överväga:

* softbox: Bäst för kontrollerat, mjukt ljus.

* paraply (skjutning eller reflekterande): Mångsidig och relativt billig.

* diffuser kupol/cap: Fäst på blixthuvudet för att sprida ljuset.

* reflektor (vit, silver, guld): Kan användas i stället för, eller utöver, blixt för att studsa omgivande ljus i skuggor.

3. Kamerainställningar:

* Skjutläge: Apertureprioritet (AV eller A) eller Manual (M) -läge är i allmänhet bäst.

* Aperture Priority (AV/A): Du ställer in bländaren (för djupet av fältkontroll), och kameran väljer slutartiden baserad på omgivningsljuset. Bra för snabba justeringar i att ändra ljus.

* manual (M): Du styr både bländare och slutartid. Ger dig den mest kreativa kontrollen.

* Aperture: Välj en bländare som passar ditt önskade fältdjup. För porträtt är f/2.8 till f/5.6 vanliga val för att suddiga bakgrunden.

* iso: Börja med den lägsta infödda ISO (vanligtvis ISO 100) för att minimera brus. Öka det endast om det behövs för att uppnå en korrekt exponering med önskad bländare och slutartid. Var inte rädd för att stöta på det om du behöver!

* slutartid: I AV/A -läge bestämmer kameran detta. I manuellt läge justerar du det. Slutartiden påverkar hur mycket omgivande ljus som fångas. Viktiga överväganden:

* Flash Sync Speed: Se till att din slutartid är på eller under kamerans flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund). Överskridande av denna hastighet kommer att resultera i mörka band i dina bilder. Vissa kameror erbjuder * höghastighetssynkronisering (HSS) * som gör att du kan använda snabbare slutartid, men det kan minska flashkraften och batteriets livslängd.

* vitbalans: Ställ in din vitbalans baserat på det omgivande ljuset (t.ex. "dagsljus" eller "molnigt" för soliga eller mulna förhållanden). Fotografering i RAW gör att du enkelt kan justera vitbalansen i efterbehandlingen.

4. Flash -inställningar:

* flash -läge: TTL (genom linsen) eller manuell (M) -läge.

* ttl: Flashen beräknar automatiskt den erforderliga effektutgången baserat på ljuset den mäter genom linsen. Det är en bra utgångspunkt, men kan ibland vara inkonsekvent.

* Manual: Du ställer in blixtkraften manuellt (t.ex. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 kraft). Kräver mer experiment men ger dig mer konsekventa och förutsägbara resultat. När du hittar en inställning som fungerar kan du hålla dig till den så länge omgivande ljus inte förändras dramatiskt.

* flashkraft: Detta är nyckeln till att uppnå balanserad fyllning. Börja med en mycket låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64 effekt) i manuellt läge eller använd flashexponeringskompensation (FEC) i TTL -läge för att ringa ner blixtutgången. Experiment för att hitta rätt balans.

* Flash Zoom: Justera flash -zoomen för att fokusera ljuset. Bredare zoominställningar (t.ex. 24 mm) kommer att sprida ljuset bredare, medan smalare zoominställningar (t.ex. 50 mm, 85 mm) kommer att koncentrera ljuset. Zooma flashhuvudet för att fylla modifieraren när du använder en modifierare.

* HSS (höghastighetssynkronisering): Använd bara detta om du * behöver * för att använda en slutartid snabbare än kamerans synkroniseringshastighet. Var medveten om att det kan minska flashkraften avsevärt.

5. On-Camera vs. Off-Camera Flash:

* on-kamera blixt (med en modifierare): Detta är enklare att ställa in och bära med sig. Studsa blixt från en närliggande yta eller använd en diffusor för att mjukgöra ljuset. Detta är bra för snabb, naturlig fyllning.

* off-kamera blixt: Ger mer kontroll över ljusets riktning och kvalitet. Du kan placera blixt för att skapa mer smickrande skuggor och lägga till dimension till ditt ämne. Detta är idealiskt för mer avsiktlig och kreativ belysning.

* Placering: Placera blixt till sidan av ditt ämne, något framför, för att skapa en smickrande ljusvinkel.

6. Processen:En steg-för-steg-guide

1. komponera ditt skott: Bestäm först din inramning och komposition.

2. Ställ in kamerainställningar för omgivande ljus:

* Välj din bländare baserat på önskat fältdjup.

* Justera din ISO till lägsta möjliga värde som gör att du kan uppnå en god exponering i kombination med slutartiden.

* I bländarprioritet, låt kameran välja slutartid. Justera slutartiden tills exponeringsmätaren i kameran indikerar en något underexponerad bild (särskilt på motivets ansikte). Du vill att det omgivande ljuset ska vara något mörkare än du i slutändan vill ha det, eftersom blixt kommer att lysa upp det.

3. Ställ in flashkraft:

* Börja med en mycket låg effektinställning på din blixt (t.ex. 1/32, 1/64 eller -2 FEC i TTL).

4. Ta ett testskott: Granska bilden på din LCD -skärm och kontrollera följande:

* Exponering: Är den övergripande bilden för mörk eller för ljus? Justera slutartiden (i manuellt läge) eller ISO för att korrigera den totala exponeringen för omgivningsljuset.

* skuggor: Är skuggorna på ditt ämne för mörkt? Om så är fallet, öka blixtkraften.

* höjdpunkter: Finns det några utblåsta höjdpunkter (områden som är rena vita utan detaljer)? Om så är fallet, minska blixtkraften.

* naturlighet: Ser blixten för uppenbar ut? Om så är fallet, minska blixtkraften och/eller använd en större ljusmodifierare för att mjukgöra ljuset.

5. Justera och upprepa: Finjustera dina inställningar tills du uppnår önskad balans mellan omgivande ljus och fyllning. Detta innebär ofta små justeringar av både kamera- och blixtinställningarna.

7. Viktiga överväganden och tips:

* Se bakgrunden: Överväg inte bakgrunden när du försöker exponera ditt ämne ordentligt med fyllningsflasken.

* diffus är nyckeln: Hård, direkt blixt är nästan alltid smickrande. Använd en ljusmodifierare för att mjukgöra ljuset.

* Avståndsfrågor: Ju närmare blixten är till ditt ämne, desto mjukare blir ljuset. Omvänt, ju längre bort blixten är, desto svårare blir ljuset.

* Färgtemperatur: Se till att färgtemperaturen på din blixt matchar det omgivande ljuset. Du kan använda geler på din blixt för att korrigera färgen. Om du fotograferar i Raw kan du justera detta i inlägget.

* Catchlights: Fill-Flash kan lägga till vackra fångstljus i ditt ämnes ögon, vilket gör att de ser mer levande och engagerande ut.

* övning: Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig. Det finns ingen lösning i en storlek.

* efterbehandling: Mindre justeringar vid efterbehandling (kontrast, skuggor, höjdpunkter, färgkorrigering) kan ytterligare förbättra den slutliga bilden.

* Golden Hour: "Golden Hour" (timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången) ger det mest smickrande omgivande ljuset för porträtt.

Exempelsscenario (Sunny Day):

1. Plats: Skuggat område nära en byggnad (för att sprida direkt solljus).

2. kamera: Manuellt läge

3. Aperture: f/2.8 (för grunt fältdjup)

4. iso: 100

5. slutartid: 1/200:e sekund (under synkroniseringshastighet, justerad till något underexponering)

6. flash: Utanför kameran, med en liten softbox, placerad något åt ​​sidan och framför motivet.

7. flash -läge: Manuell

8. Flash Power: Börja med 1/64 kraft och justera efter behov.

Genom att noggrant balansera dina kamerainställningar, blixtinställningar och belysningsmodifierare kan du skapa fantastiska utomhusporträtt med en naturlig men ändå polerad, utseende. Kom ihåg att öva och experimentera för att utveckla din egen stil och preferenser. Lycka till!

  1. Hur man gör accentbelysning

  2. Fantomkraft och hur kan du använda den?

  3. Hur man blandar omgivande ljus och fyllningsflask för utomhusporträtt

  4. Hur man använder flash för nattporträtt

  5. Hur man använder två LED -lampor uppnår humöriga porträtt

Belysning
  1. Endast 10 % av Mac-användarna är nöjda med ändringar av appen Foto

  2. Hur du filmar 30 år värda New York City-filmer

  3. De tre bästa anledningarna till säkerhetskopiering av data

  4. Hur man gör ett unikt porträtt i staden på natten

  5. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

  6. Fördelar och begränsningar med DSLRs kontra videokameror

  7. Hur man ansluter en iPhone eller iPad till en TV

  8. iPhone XS kamerarecension:Komplicerad teknik för enklare fotografering