i. Förstå humörig belysning
* Nyckelegenskaper:
* låg nyckelbelysning: Övervägande mörk med selektiva höjdpunkter.
* Riktningsljus: Betonar skuggor och form.
* dramatisk kontrast: En betydande skillnad mellan de ljusaste och mörkaste områdena.
* Subtil färgpalett: Använder ofta dämpade eller desaturerade färger.
* Emotionell påverkan: Skapar en känsla av mysterium, introspektion, drama och intimitet.
ii. Viktig utrustning
* Två LED -lampor: Viktigt att ha LED -lampor med dimningskontroll och justerbar färgtemperatur. Batteridrivna alternativ erbjuder flexibilitet.
* Ljus står: För att placera dina lampor exakt.
* Ljusmodifierare (avgörande!):
* softboxar: För mjukare, mer diffus ljus och minskar hårda skuggor. Rektangulära eller åttkantiga former är vanliga.
* rutnät: Fokusera ljuset och förhindra ljusutsläpp, öka kontrasten och rikta ljuset.
* ladugårdsdörrar: Forma och kontrollera ljusstrålen och blockera oönskat ljus.
* snoots: Skapa en mycket smal, fokuserad ljusstråle.
* scrims eller diffusionspaneler: Mjukna upp ljuset ytterligare.
* reflektor (valfritt): En vit eller silverreflektor kan studsa lite ljus tillbaka i skuggområden för subtil fyllning, men undvik att använda den om du vill ha riktigt djupa skuggor.
* kamera och lins: En lins i intervallet 35mm-85mm föredras ofta för porträtt. En snabb öppning (t.ex. f/1,8, f/2.8) hjälper till med grunt fältdjup, vilket ytterligare isolerar ditt ämne.
* mörk bakgrund: En svart bakgrund, mörkt tyg eller en svagt upplyst vägg kommer att förbättra den humöriga effekten.
iii. Belysninginställningar för humöriga porträtt (två-ljus-strategi)
Här är några effektiva två-ljusinställningar, börjar med de vanligaste:
* 1. Key Light + Rim Light (vanligast):
* nyckellampa: Detta är din primära ljuskälla som ger den huvudsakliga belysningen. Placera den något på ena sidan av motivet, i ungefär en 45-graders vinkel och något över ögonnivån. Använd en softbox eller diffusion för att mjukgöra ljuset. Dim det för att uppnå den önskade skuggnivån.
* kantljus (eller hårljus): Placera detta ljus bakom motivet, mittemot nyckelljuset. Vinka den för att skumma kanterna på motivets huvud och axlar och skapa en subtil höjdpunkt som skiljer dem från den mörka bakgrunden. Ett rutnät eller snoot kan vara till hjälp här för att styra lätt spill. Gör detta ljus * subtilt * - det borde vara mycket dimmer än nyckelljuset.
* Resultat: Klassiskt humörigt porträtt med starkt riktningsljus och subtil separering från bakgrunden.
* 2. Rembrandt Lighting + Bakgrundsljus:
* rembrandt belysning: Uppnås genom att placera nyckelljuset i en 45-graders vinkel och höjd, skapa en liten triangel av ljus på kinden mittemot nyckelljuset. Detta är ett mycket smickrande och dramatiskt belysningsmönster.
* Bakgrundsljus: Placera ett andra ljus bakom motivet, pekade * på * bakgrunden. Detta kan lägga till en subtil glöd eller höjdpunkt på bakgrunden, vilket förhindrar att den är helt svart. Experimentera med färgade geler på detta ljus för ett mer stiliserat utseende. Dim den lätta vägen så att huvudmönstret är kontaktpunkten.
* Resultat: Dramatisk belysning i ansiktet i kombination med en subtil, intressant bakgrund.
* 3. Två sidoljus (Clamshell Alternative):
* Ljus 1: Placera på ena sidan av ämnet, något framför och vinklat ner. Mjukgör detta ljus med en softbox.
* Ljus 2: Placera på * andra * sidan av motivet och spegla det första ljuset i placering och vinkel. Mjukgör med en softbox.
* Justering för humör: Du måste dimma betydligt * ett * av lamporna för att skapa ett sidolypt, humörigt utseende. Ju närmare lamporna är vid kraft, desto mindre humör är resultatet.
* 4. Fjärilsbelysning med kantljus
* fjärilsbelysning: Placera ett ljus direkt framför motivet och något ovanför och vinklat nedåt.
* kantljus: Det andra ljuset kommer att användas för att lyfta fram kanten på ämnet som i installationen nummer ett.
iv. Detaljerade steg och tekniker
1. Kamerainställningar:
* skjut in rå: Ger mest flexibilitet i efterbehandlingen.
* Aperture: Välj en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8, f/4) för att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och fokusera uppmärksamheten på ditt ämne.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka det endast vid behov för att uppnå korrekt exponering.
* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå korrekt exponering. Ett stativ är till hjälp för att möjliggöra långsammare slutartid i svagt ljus.
* vitbalans: Justera vitbalansen så att du matchar din belysning. Experimentera med svalare eller varmare toner för att förbättra stämningen. Ställ in det på "anpassad" och använd ett grått kort för den mest exakta vitbalansen.
2. Placera dina lampor:
* Börja med nyckelljuset: Experimentera med sin placering och vinkel för att hitta de mest smickrande skuggorna och höjdpunkterna på ditt ämne.
* Justera fälgen/bakgrundsljuset: Finjustera placeringen och intensiteten för det andra ljuset för att skapa den önskade nivån för separation eller bakgrundsbelysning.
* Var uppmärksam på skuggor: Skuggans form och intensitet är avgörande för att skapa en humörig effekt. Justera dina lampor för att kontrollera dessa skuggor.
3. Kontrollera ljusutsläpp:
* Använd rutnät och ladugårdsdörrar: Dessa modifierare är viktiga för att förhindra att ljus spillas på oönskade områden i scenen.
* flagga lamporna: Använd svart tyg eller skumkärna för att blockera ljus från att slå specifika områden.
* Avståndsfrågor: Ju närmare ljuset är till ämnet, desto mjukare är ljuset. Att flytta ljuset längre bort kommer det att göra det svårare och mer fokuserat.
4. Arbeta med ditt ämne:
* posering: Uppmuntra ditt ämne att posera på ett sätt som kompletterar belysningen och förbättrar stämningen. Överväg att använda ett mer seriöst eller kontemplativt uttryck.
* Garderob: Mörka kläder och enkla strukturer fungerar bra för humöriga porträtt. Undvik ljusa färger eller distraherande mönster.
5. Efterbehandling:
* Justera exponering och kontrast: Finjustera den totala exponeringen och kontrasten för att förbättra den humöriga effekten.
* dodge and Burn: Använd dodging och bränningstekniker för att selektivt lysa och mörkna områden i bilden och betonar höjdpunkter och skuggor.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning. Överväg att desaturera färgerna eller lägga till en subtil färggjutning (t.ex. blå, grön eller sepia).
* skärpning: Applicera skärpning för att förbättra detaljer, men var försiktig så att du inte överharpen, vilket kan skapa oönskade artefakter.
v. Tips för att uppnå bästa resultat:
* experiment !: Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar och inställningar. Det bästa sättet att lära sig är genom experiment.
* Använd en ljusmätare (valfritt): En ljusmätare kan hjälpa dig att exakt mäta ljusnivåerna och säkerställa en konsekvent exponering.
* skjut bunden (valfritt): Att skjuta bundet gör att du kan se bilderna på en större skärm när du skjuter, vilket gör det lättare att göra justeringar.
* mindre är mer: Ofta skapas de mest effektiva humöriga porträtten med mycket subtil belysning.
* Titta på tutorials: YouTube är en stor resurs för visuellt lärande om porträttbelysning.
* Var uppmärksam på detaljer: Detaljer som motivets hår, smink och kläder kan alla bidra till porträttets övergripande stämning.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du använda två LED -lampor för att skapa fantastiska och stämningsfulla humöriga porträtt. Lycka till!